吾愛孟夫子，風流天下聞。

　　紅顏棄軒冕，白首臥松云。

　　醉月頻中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　【賞析】：

　　本詩大致寫在李白寓居湖北安陸時期(727──736)，此時他常往來于襄漢一帶，與比他長十二歲的孟浩然結下了深厚友誼。詩的風格自然飄逸，描繪了孟浩然風流儒雅的形象，同時也抒發了李白與他思想感情上的共鳴。

　　李白的律詩，不屑為格律所拘束，而是追求古體的自然流走之勢，直抒胸臆，透出一股飄逸之氣。前人稱“太白于律，猶為古詩之遺，情深而詞顯，又出乎自然，要其旨趣所歸，開郁宣滯，特于風騷為近焉。”(《李詩緯》)本詩就有這樣的特色。

　　首先看其章法結構。首聯即點題，開門見山，抒發了對孟浩然的欽敬愛慕之情。一個“愛”字是貫串全詩的抒情線索。“風流”指浩然瀟灑清遠的風度人品和超然不凡的文學才華。這一聯提綱挈領，總攝全詩。到底如何風流，就要看中間二聯的筆墨了。

　　中二聯好似一幅高人隱逸圖，勾勒出一個高臥林泉、風流自賞的詩人形象。“紅顏”對“白首”，概括了從少壯到晚歲的生涯。一邊是達官貴人的車馬冠服，一邊是高人隱士的松風白云，浩然寧棄仕途而取隱遁，通過這一棄一取的對比，突出了他的高風亮節。“白首”句著一“臥”字，活畫出人物風神散朗、寄情山水的高致。如果說頷聯是從縱的方面寫浩然的生平，那么頸聯則是在橫的方面寫他的隱居生活。在皓月當空的清宵，他把酒臨風，往往至于沉醉，有時則于繁花叢中，流連忘返。頷聯采取由反而正的寫法，即由棄而取，頸聯則自正及反，由隱居寫到不事君。縱橫正反，筆姿靈活。

　　中二聯是在形象描寫中蘊含敬愛之情，尾聯則又回到了直接抒情，感情進一步升華。浩然不慕榮利、自甘淡泊的品格已寫得如此充分，在此基礎上將抒情加深加濃，推向高潮，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具體化了，但這座山太巍峨了，因而有“安可仰”之嘆，只能在此向他純潔芳馨的品格拜揖。這樣寫比一般地寫仰望又翻進了一層，是更高意義上的崇仰，詩就在這樣的贊語中結束。

　　其次詩在語言上也有自然古樸的特色。首聯看似平常，但格調高古，蕭散簡遠。它以一種舒展的唱嘆語調來表達詩人的敬慕之情，自有一種風神飄逸之致，疏朗古樸之風。尾聯也具有同樣風調。中二聯不斤斤于對偶聲律，對偶自然流走，全無板滯之病。如由“紅顏”寫至“白首”，象流水淌瀉，其中運用“互體”，耐人尋味：“棄軒冕”、“臥松云”是一個事情的兩個方面。這樣寫，在自然流走之中又增加了搖曳錯落之美。詩中用典，融化自然，不見斧鑿痕跡。如“中圣”用曹魏時徐邈的故事，他喜歡喝酒，將清酒叫作圣人，濁酒叫作賢人，“中圣”就是喝醉酒之意，與“事君”構成巧妙的對偶。“高山”一句用了《詩經。小雅。車舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后來司馬遷又在《孔子世家》中用來贊美孔子。這里既是用典，又是形象描寫，即使不知其出處，也仍能欣賞其形象與詩情之美。而整個詩的結構采用抒情──描寫──抒情的方式。開頭提出“吾愛”之意，自然地過渡到描寫，揭出“可愛”之處，最后歸結到“敬愛”。依感情的自然流淌結撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表現出詩人率真自然的感情。

李白詩歌滿分鑒賞精選篇1

　　【作者】：李白——《江夏贈韋南陵冰》

　　胡驕馬驚沙塵起，胡雛飲馬天津水。

　　君為張掖近酒泉，我竄三巴九千里。

　　天地再新法令寬，夜郎遷客帶霜寒。

　　西憶故人不可見，東風吹夢到長安。

　　寧期此地忽相遇，驚喜茫如墮煙霧。

　　玉簫金管喧四筵，苦心不得申長句。

　　昨日繡衣傾綠樽，病如桃李竟何言。

　　昔騎天子大宛馬，今乘款段諸侯門。

　　賴遇南平豁方寸，復兼夫子持清論。

　　有似山開萬里云，四望青天解人悶。

　　人悶還心悶，苦辛長苦辛。

　　愁來飲酒二千石，寒灰重暖生陽春。

　　山公醉后能騎馬，別是風流賢主人。

　　頭陀云月多僧氣，山水何曾稱人意。

　　不然鳴笳按鼓戲滄流，呼取江南女兒歌棹謳。

　　我且為君捶碎黃鶴樓，君亦為吾倒卻鸚鵡洲。

　　赤壁爭雄如夢里，且須歌舞寬離憂。

　　【賞析】：

　　唐肅宗乾元二年(759)，李白在長流夜郎途中遇赦放還，在江夏(治所在今湖北武漢市武昌)逗留的日子里，遇見了長安故人、當時任南陵(今屬安徽)縣令的韋冰。在唐肅宗和永王李璘的奪權內哄中，李白成了犧牲品，蒙受奇冤大屈。現在剛遇大赦，又驟逢故人，使他驚喜異常，滿腔悲憤，不禁迸發，便寫成了這首沉痛激烈的政治抒情詩。

　　詩一開始，便是一段倒敘。這是驟遇后對已往的追憶。安史亂起，你遠赴張掖，我避地三巴，地北天南，無緣相見。而當叛亂初平，肅宗返京，我卻瑯當入獄，披霜帶露，長流夜郎，自覺將凄涼了卻殘生。想起長安舊交，此時必當隨駕返朝，東風得意，而自己大約只能在夢中會見他們了。誰料想，我有幸遇赦，竟然又遇見無望相會的長安故人。這實在令人喜出望外，驚訝不已，簡直不可思議，茫然如墮煙霧。李白是遇赦的罪人，韋冰顯系被貶的官員，在那相逢的宴會上，人眾嘈雜，彼此的遭遇怎能說得了、道得清啊!從開頭到“苦心”句為一段，在概括追敘驟遇的驚喜之中，詩人寄托著自己和韋冰兩人的不幸遭遇和不平情緒;在抒寫迷惑不解的思緒之中，蘊含著對肅宗和朝廷的皮里陽秋的譏刺。這恍如夢魂相見的驚喜描述，其實是大夢初醒的痛心自白。愛國的壯志，濟世的雄圖，竟成為天真的迷夢，真實的悲劇。

　　詩人由衷感激故人的解慰。昨天的宴會上，衣繡的貴達為自己斟酒，禮遇殊重。但是，他們只是愛慕我的才名，并不真正理解我，而我“病如桃李”，更有什么可講的呢?當然，“桃李不言，下自成蹊”，世人終會理解我的，對于我的今昔榮辱，就得到故人的了解。前些時聽到了南平太守李之遙一番坦率的真心話，使人豁開胸襟;今日在這里又得聞你的清正的言論，真好象深山撥開云霧，使人看到晴朗的天空，驅散了心頭的苦悶。從“昨日”句到“四望”句這一段，詩人口氣雖然比較平緩，然而卻使人強烈感受到他內心無從排遣的郁結，有似大雷雨來臨之前的沉悶。

　　最后一段，筆勢奔放恣肆，強烈的悲憤，直瀉而出，仿佛心頭壓抑的山洪，暴發了出來，猛烈沖擊這現實的一切。人悶，心悶，苦痛，辛酸，接連不斷，永遠如此。我只有借酒澆愁，痛飲它二千石。漢代韓安國身陷囹圄，自信死灰可以復燃，我為什么不能呢?晉朝山簡鎮守襄陽時，常喝得酩酊大醉，“復能乘駿馬，倒著白接?(《世說新語。任誕》)，別是一番賢主人的風流倜儻之舉。而李白喝的是苦悶之酒，孤獨一人，自然沒有那份閑適之情了，所以酒醉也不能遣悶。還是去遨游山水吧，但又覺得山山水水都象江夏附近著名古剎頭陀寺一樣，充斥那苦行的僧人氣，毫無樂趣，不稱人意。那么，哪里是出路，何處可解悶呢?倒不如乘船飄游，招喚樂妓，鳴笳按鼓，歌舞取樂;把那曾經向往、追求的一切都鏟除掉，不留痕跡;把那紛爭逞雄的政治現實看作一場夢幻，不足介懷;就讓歌舞來寬解離愁吧!詩人排斥了自己以往自適的愛好，并非自暴自棄，而是極度苦悶的暴發，激烈悲憤的反抗。這最后十四句，情調愈轉越激烈。矛頭針對黑暗的政治，冷酷的現實。

　　“我且為君捶碎黃鶴樓，君亦為吾倒卻鸚鵡洲”，是本篇感情最激烈的詩句，也是歷來傳誦的名句。“黃鶴樓”因神仙騎鶴上天而聞名，“鸚鵡洲”因東漢漢末年作過《鸚鵡賦》的禰衡被黃祖殺于此洲而得名。一個令人向往神仙，一個觸發不遇的感慨，雖然是傳說和歷史，卻寄托了韋冰和李白的情懷遭際。游仙不是志士的理想，而是失志的歸宿;不遇本非明時的現象，卻是自古而然的常情。李白以知己的情懷，對彼此的遭際表示極大的激憤，因而要“捶碎黃鶴樓”，“倒卻鸚鵡洲”，不再懷有夢想，不再自尋苦悶。然而黃鶴樓捶不碎，鸚鵡洲倒不了，詩人極大的憤怒中包含著無可奈何的悲傷。

　　這詩抒寫的是真情實感，然而構思浪漫奇特。詩人抓住在江夏意外遇見韋冰的機緣，敏銳覺察這一意外相遇的喜劇中隱含著悲劇內容，浪漫地夸張地把它構思和表現為如夢覺醒。它從遇赦驟逢的驚喜如夢，寫到在冷酷境遇中覺醒，而以覺醒后的悲憤作結。從而使詩人及韋冰的遭遇具有典型意義，真實地反映出造成悲劇的時代特點。詩人是怨屈悲憤的，又是痛心絕望的，他不堪回首而又悲慨激昂，因而感情起伏轉換，熱烈充沛，使人清楚地看到他那至老未衰的“不干人、不屈己”的性格，“大濟蒼生”、“四海清一”的抱負。這是詩人暮年作品，較之前期作品，思想更成熟，藝術更老練，而風格依舊，傲岸不羈，風流倜儻，個性突出，筆調豪放，有著強烈的感情色彩。

　　李白——《贈錢征君少陽》

　　【作者】：李白——《贈錢征君少陽》

　　白玉一杯酒，綠楊三月時。

　　春風余幾日，兩鬢各成絲。

　　秉燭唯須飲，投竿也未遲。

　　如逢渭水獵，猶可帝王師。

　　【賞析】：

　　此詩大致是作者晚年的作品。征君，指曾被朝廷征聘而不肯受職的隱士。錢少陽其時年已八十余，李白在另一首詩《贈潘侍御論錢少陽》中說他是“眉如松雪齊四皓”，對他很推重。這首贈詩，贊揚錢少陽年老而仍懷出仕建功的抱負，同時也反映了詩人晚年壯心不已的氣概。

　　“白玉一杯酒，綠楊三月時。”詩一上來就寫“酒”，然后再交待時間，起勢突兀。兩句詩，畫出主人公在風光明媚、景色秀麗的暮春季節獨自飲酒的圖景，設置了一個恬淡閑靜的隱居氛圍，緊扣住錢的征君身分。“三月”暮春，點明季節，為頷聯寫感慨作伏筆。

　　“春風余幾日，兩鬢各成絲。”此聯上承第二句。前句詞意雙關，既說春光將盡，余日無多;又暗示錢已風燭殘年，這樣，后面的嗟老感慨就一點不使人感到意外。第四句的“各成絲”，和杜甫《贈衛八處士》“少壯能幾時，鬢發各已蒼”的“各已蒼”詞意相似，是說錢和自己的鬢發都已斑白，一個“各”字，不動聲色地把兩者聯系起來。自此而下，詩意既是寫人之志，又是述己之懷，渾然而不可分了。三、四二句抒發了由暮春和暮年觸發的無限感慨，而感慨之余又怎么辦呢?于是引出下面兩句。“秉燭唯須飲，投竿也未遲。”第五句近承頷聯，遠接首句，詩意由古詩“晝短苦夜長，何不秉燭游”演化而來，帶有更多的無可奈何、不得已飲酒避世的味道，這是欲揚先抑的寫法，為后面寫錢的抱負作鋪墊。第六句和第五句相對，句意也相似，都是寫典型的隱居生活，渲染及時尋求閑適之樂。更重要的是后句寫水邊釣魚，牽引出詩末有關呂尚的典故，為詩歌最后出現高潮蓄勢，這說明作者寫詩是很重視呼應轉折之法的。

　　尾聯“如逢渭水獵，猶可帝王師”。如果錢少陽也象呂尚一樣，在垂釣的水邊碰到思賢若渴的明君，也還能成為帝王之師，輔助國政，建立功勛。此處的“如”字和“猶”字很重要，說明收竿而起，從政立功還不是事實，而是一種設想愿望，是虛寫，不是實指。唯其虛寫，才合錢的征君身分，又表現出頌錢的詩旨。而在這背后，則隱藏著詩人暮年的雄心壯志。全詩款款寫來，以暮春暮年蓄勢，至此題旨全出，收得雄奇跌宕，令人回味不盡。

　　這首五律，不拘格律，頷聯不對，首聯卻對仗。李白是不愿讓自己豪放不羈的情思為嚴密的格律所束縛。正如清代趙翼所說：“蓋才氣豪邁，全以神運，自不屑束縛于格律對偶，與雕繪者爭長。然有對仗處仍自工麗，且工麗中別有一種英爽之氣，溢出行墨之外。”(《甌北詩話》)此詩任情而寫，自然流暢，毫無滯澀之感;同時又含蓄蘊藉，余意深長，沒有淺露平直的弊病，可以說在思致綿邈、音情頓挫之中透出豪放雄奇的氣勢，兼有古詩和律詩兩方面的長處，是一首別具風格的好詩。

李白詩歌滿分鑒賞精選篇2

　　【作者】：李白——《沙丘城下寄杜甫》

　　我來竟何事?高臥沙丘城。

　　城邊有古樹，日夕連秋聲。

　　魯酒不可醉，齊歌空復情。

　　思君若汶水，浩蕩寄南征。

　　【賞析】：

　　李白與杜甫的交誼是中國文學史上珍貴的一頁。現存的李白詩歌中，公認的直接為杜甫而寫的只有兩首，一是《魯郡東石門送杜二甫》，另一首就是這首詩。

　　沙丘城，位于山東汶水之畔，是李白在魯中的寄寓之地。這首詩可能是天寶四載(745)秋，李白在魯郡送別杜甫、南游江東之前，回到沙丘寓所寫。從天寶三載春夏之交，到天寶四載秋，兩人雖然也有過短暫的分別，但相處的日子還是不少的。現在，詩人送別了杜甫，從那種充滿著友情與歡樂的生活中，獨自一人回到沙丘，自然倍感孤寂，倍覺友誼的可貴。此詩就是抒發了這種情境之下的無法排遣的“思君”之情。不過，值得注意的是，詩人一開始用很多的筆墨寫“我”──“我”的生活，“我”的周圍環境，以及“我”的心情。詩的前六句沒有一個“思”字，也沒有一個“君”字。讀來大有山回路轉、莫知所至的感覺，直到詩的結尾才豁然開朗，說出“思君”二字。當我們明白了這個主旨之后，再回過頭去細味前六句，便又覺得無一句不是寫“思君”之情，而且是一聯強似一聯，以至最后不能不直抒其情。可以說前六句之煙云，都成了后二句之烘托。這樣的構思，既能從各個角度，用各種感受，為詩的主旨蓄勢，同時也賦予那些日常生活的情事以濃郁的詩味。

　　詩劈頭就說：“我來竟何事?”這是詩人自問，其中頗有幾分難言的惱恨和自責的意味。這自然會引起讀者的關注，并造成懸念。“高臥沙丘城”，高臥，實際上就是指自己閑居乏味的生活。這句話一方面描寫了眼下的生活，一方面也回應了提出上述問題的原因。詩人不來沙丘“高臥”又會怎樣呢?聯系詩題(“寄杜甫”)，聯系來沙丘之前和杜甫相處的那些日子，答案就不言而喻了。這凌空而來的開頭，正是把詩人那種友愛歡快的生活消失之后的復雜、苦悶的感情，以一種突發的方式迸發出來了。

　　一二句偏于主觀情緒的抒發，三四句則轉向客觀景物的描繪。“城邊有古樹，日夕連秋聲”。眼前的沙丘城對于詩人來說，象是別無所見，別無所聞，只有城邊的老樹，在秋風中日夜發出瑟瑟之聲。“夜深風竹敲秋韻，萬葉千聲皆是恨”。這蕭瑟的秋風，凄寂的氣氛，更令人思念友人，追憶往事，更叫人愁思難解。怎么辦呢?“別離有相思，瑤瑟與金樽”。然而，此時此地，此情此景，非比尋常，酒也不能消愁，歌也無法忘憂。魯、齊，是指當時詩人所在的山東。“不可醉”，即沒有那個興趣去痛飲酣醉。“空復情”，因為自己無意欣賞，歌聲也只能徒有其情。這么翻寫一筆，就大大地加重了抒情的分量，同時也就逼出下文。

　　汶水，發源于山東萊蕪，西南流向。杜甫在魯郡告別李白欲去長安，長安也正位于魯地的西南。所以詩人說：我的思君之情猶如這一川浩蕩的汶水，日夜不息地緊隨著你悠悠南行。詩人寄情于流水，照應詩題，點明了主旨，那流水不息、相思不絕的意境，更造成了語盡情長的韻味。這種綿綿不絕的思情，和那種“天邊看綠水，海上見青山。興罷各分袂，何須醉別顏”的開闊灑脫的胸襟，顯示了詩人感情和格調的豐富多采。

　　在中國古代詩歌的發展中，古體先于律體。但是，我們也會看到當律體盛行的時候，對于古詩的寫作也不無影響。例如李白的這首五古，全詩八句，中間四句雖非工整的對仗，但其中部分詞語的對仗以及整個的格式，卻可以見到律詩的痕跡。這種散中有對、古中有律的章法和句式，更好地抒發了詩人純真而深沉的感情，也使得全詩具有一種自然而凝重的風格。

李白詩歌滿分鑒賞精選篇3

　　【作者】：李白——《贈汪倫》

　　李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。

　　桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情!

　　【賞析】：

　　天寶十四載(755)，李白從秋浦(今安徽貴池)前往涇縣(今屬安徽)游桃花潭，當地人汪倫常釀美酒款待他。臨走時，汪倫又來送行，李白作了這首詩留別。

　　詩的前半是敘事：先寫要離去者，繼寫送行者，展示一幅離別的畫面。起句“乘舟”表明是循水道：“將欲行”表明是在輕舟待發之時。這句使我們仿佛見到李白在正要離岸的小船上向人們告別的情景。

　　送行者是誰呢?次句卻不象首句那樣直敘，而用了曲筆，只說聽見歌聲。一群村人踏地為節拍，邊走邊唱前來送行了。這似出乎李白的意料，所以說“忽聞”而不用“遙聞”。這句詩雖說得比較含蓄，只聞其聲，不見其人，但人已呼之欲出。

　　詩的后半是抒情。第三句遙接起句，進一步說明放船地點在桃花潭。“深千尺”既描繪了潭的特點，又為結句預伏一筆。

　　桃花潭水是那樣的深湛，更觸動了離人的情懷，難忘汪倫的深情厚意，水深情深自然地聯系起來。結句迸出“不及汪倫送我情”，以比物手法形象性地表達了真摯純潔的深情。潭水已“深千尺”，那么汪倫送李白的情誼更有多少深呢?耐人尋味。清沈德潛很欣賞這一句，他說：“若說汪倫之情比于潭水千尺，便是凡語。妙境只在一轉換間。”(《唐詩別裁》)顯然，妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，變無形的情誼為生動的形象，空靈而有余味，自然而又情真。

　　這首小詩，深為后人贊賞，“桃花潭水”就成為后人抒寫別情的常用語。由于這首詩，使桃花潭一帶留下許多優美的傳說和供旅游訪問的遺跡，如東岸題有“踏歌古岸”門額的踏歌岸閣，西岸彩虹罔石壁下的釣隱臺等等。