宋·李清照

　　紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時，月滿西樓。花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。

　　譯文

　　已是秋天了，粉紅色的荷花已經凋謝，仍散發著殘留的幽香，睡在竹席上，已有了一些涼意。輕輕地提著絲裙，獨自登上那精致的小船，想去散散心，排遣掉相思的.苦情。仰望長空，白云悠悠，誰會將書信寄來?排成“人”字形的雁群飛回來時，清亮的月光，已經灑滿了西樓。落花獨自地飄零著，水獨自地流淌著。我們兩個人呀，患著一樣的相思，卻兩地分離，牽動著各自的憂愁。這相思的愁苦實在無法排遣，剛剛離開了微蹙的眉梢，卻又隱隱地涌上了心頭。

　　賞析

　　喜歡李清照的這首《一剪梅》。權詞所透出的真摯的“情”讓人看了便有和“才下眉頭，卻上心頭”一樣的難舍。

　　所有的字都藏著一個名叫趙明誠的人，從“獨上蘭舟”由景而生的孤獨，到“云中誰寄錦書來”的盼望，從“雁字回時，月滿西樓”的遺憾，到“花自飄零水自流”的傷感，直到最后，才坦白地寫出了自己的思念。構思迂回輾轉，語言卻又明白如畫。

　　每一個字，都盛滿了思念;每一個對偶，都工巧到完美。又何止是一首詞?

　　詞人筆下清婉的幾聲慨嘆，蕩氣回腸，道不盡情絲千千縷，訴不完離愁事事休。一首千古不絕的詞，牽出深深切切繾綣不斷的纏綿，一聲詠嘆，縷縷相思。遠古的憂愁，似一泓不息的脈流穿透千年的逆反時光，踏破滄桑沉默的煙塵歲月，清晰哀怨般緩緩而來，就這么生靈靈地占據了女人心，淋漓盡致地刻畫了世間情，醉了過往，醉了今生。

　　在風月兩相清的寂寥里，在極目而視的彷徨里，令人一遍一遍地吟誦起李清照的千古佳作《一剪梅》。

　　古代詩詞鑒賞

　　[宋]朱敦儒

　　春雨細如塵，樓外柳絲黃濕。風約繡簾斜去，透窗紗寒碧。美人慵翦上元燈，彈淚倚瑤瑟。卻上紫姑香火，問遼東消息。

　　注釋：

　　作品賞析：

　　【注釋】：

　　這首小詞為作者早期作品，寫元夕懷人之情致，詞風婉約。

　　起首兩句寫樓外。春雨綿綿密密，象塵霧一般，灰蒙蒙的，剛剛泛出鵝黃色的柳梢給雨打濕，水淋淋的。說春雨“細如塵”，新鮮而熨貼。春雨是細屑的，輕倩的，迷離漫漶，潤物無聲，似乎非“如塵”二字無以盡其態。用它來映襯懷人的愁思，便顯得十分工致。“濕”承“雨”來。“黃”字體物入微，切合物候，又應“春”意，讓人聯想到稚柳在這迷蒙細雨的薰沐下所煥發的生機。接下來，“風約”逗引出后兩句，視點拉回室內。上片狀景，由遠而近，由外而內，筆筆勾聯，絲絲入扣;這幾句看似景語，實乃情語，打下了閨人的主觀色彩。“如塵”的雨，多少給人以凄迷低黯之感;柳色又新，牽惹著對遠人的'縷縷情思;陣陣輕寒，更使那碧色的窗紗涂上感傷的色調，寒氣直浸入心底其中“寒碧”是以景寫情的重筆，女子心中的感受由此得到深刻的展示。作者借擬女主人的眼光，寫出了一個寂冷的環境。

　　過片直接突出了居于畫面中心的女主人公——“美人慵剪上元燈，彈淚倚瑤瑟”。上元即農歷正月十五日元宵節，在宋代是個盛大的節日，民間有吃圓子(湯圓，取闔家團圓之意)、觀彩燈、祭紫姑等習俗。點明上元之時，背景就變得更其具體而典型，把人物感情襯托得愈加強烈。周密《武林舊事》卷二“燈品”：“又有深閨巧姓，剪紙而成，尤為精妙。”陸游《十二月一日》詩：“兒書春日榜，女剪上元燈。”說明宋時剪紙做燈，乃閨人巧技，而且有早些日子就開始制作以備上元燈節玩賞的。可見這一句“美人慵剪上元燈”，不是一般的身心慵懶，而是由于情緒惡劣之極。“彈淚倚瑤瑟”句加重悲情之分量，寫她欲鼓瑟以舒怨懷亦不可能，好只倚瑟彈淚了。

　　結束兩句：“卻卜紫姑香火，問遼東消息。”前一句承接上文，轉進一層，與美人問卜的事。紫姑，相傳為唐武則天時壽陽刺史李景之妾，為大婦所嫉，正月十五日夜被害死于廁間，上帝憫之，命為廁神。舊時民間每于元宵夜圖畫其形以祭，并扶乩卜問禍福。

　　無心剪燈，有意問卜，寫出少婦關注之所在。就這樣，結句在全詞層層推進之后，以輕淡之筆出之。遼東，古郡名，故址在今遼寧省東南部，多用來借指遙遠的邊地，以代親人之所在。至詞的主旨已經明確、完整地表達出來，而字面上終歸沒有道破。淡語入情，含蓄不盡。這一結語使全詞意境渾成，主旨突出，堪稱巧妙。

　　經典古詩詞鑒賞

　　竹里館

　　王維

　　獨坐幽篁里，彈琴復長嘯。

　　深林人不知，明月來相照。

　　注釋

　　1.幽篁：深密的竹林。篁：竹林。

　　2.長嘯：撮口出聲叫嘯。嘯聲清越而舒長，所以叫長嘯。

　　古詩賞析

　　這首詩同樣表現了一種清靜安詳的境界。前兩句寫詩人獨自一人坐在幽深茂密的竹林之中，一邊彈著琴弦，一邊又發出長長的嘯聲。其實，不論“彈琴” 還是“長嘯”，都體現出詩人高雅閑淡、超拔脫俗的氣質，而這卻是不容易引起別人共鳴的。所以后兩句說：“深林人不知，明月來相照。”意思是說，自己僻居深 林之中，也并不為此感到孤獨，因為那一輪皎潔的月亮還在時時照耀自己。這里使用了擬人化的手法，把傾灑著銀輝的一輪明月當成心心相印的知己朋友，顯示出詩 人新穎而獨到的想象力。全詩的格調幽靜閑遠，仿佛詩人的心境與自然的景致全部融為一體了。

　　語文必備古詩詞鑒賞

　　不 見

　　杜 甫

　　不見李生久，徉狂真可哀!

　　世人①皆欲殺，吾意獨憐才。

　　敏捷詩千首，飄零酒一杯。

　　匡山②讀書處，頭白好歸來。

　　【注】

　　這首詩寫于客居成都的初期，杜甫此時輾轉得悉李白已在流放夜郎途中獲釋，遂有感而作。

　　① 世人：指統治集團中的人。

　　② 匡山：李白少時讀書的大匡山，在今四川北部。

　　【試題】

　　1.詩中運用了對比手法的詩句有： ，

　　2.結合具體詞句，分析詩中李白的形象，

　　3.詩歌中所表達的思想感情。

　　【參考答案】

　　1.世人皆欲殺，吾意獨憐才。(或“敏捷詩千首，飄零酒一杯”)

　　2.“佯狂”“飄零”等表現了李白的懷才不遇、疏狂自放;“獨憐才”“詩千首”等表現了他的才華橫溢。

　　3.①對好友的掛念;

　　②對李白懷才不遇、疏狂自放的哀憐和同情;

　　③抒發了自己懷才不遇的感慨。

　　【鑒賞】

　　這首詩寫于客居成都的初期，或許杜甫此時輾轉得悉李白已在流放夜郎途中獲釋，遂有感而作。詩用質樸的語言，表現了對摯友的深情。

　　開頭一句，突兀陡起，好象蓄積于內心的感情一下子迸發出來了。“不見”二字置于句首，表達了渴望見到李白的強烈愿望，又把“久”字放到句末，強調思念時間之長。杜甫和李白自天寶四載(745)在兗州分手，已有整整十五年沒有見面了。

　　緊接著第二句，詩人便流露出對李白懷才不遇、因而疏狂自放的哀憐和同情。古代一些不滿現實的人也往往佯狂避世，象春秋時的接輿。李白即自命“我本楚狂人”(《廬山謠寄盧侍御虛舟》)，并常常吟詩縱酒，笑傲公侯，以狂放不羈的態度來抒發欲濟世而不得的悲憤心情。一個有著遠大抱負的人卻不得不“佯狂”，這實在是一個大悲劇。“佯狂”雖能蒙蔽世人，然而杜甫卻深深地理解和體諒李白的苦衷。“真可”兩字修飾“哀”，生動地傳達出詩人無限嘆惋和同情的心事。

　　這種感情在頷聯中得到進一步展現。這兩句用了一個“反對”，產生了強烈對比的藝術效果。“世人”指統治集團中的人，永王璘一案，李白被牽連，這些人就叫嚷要將“亂臣賊子”李白處以極刑。這里“皆欲殺”和“獨憐才”，突出表現了杜甫與“世人”態度的對立。“憐”承上“哀”而來，“憐才”不僅是指文學才能，也包含著對李白政治上蒙冤的同情。杜甫另有《寄李十二白二十韻》一詩，以蘇武、黃公比李白，力言他不是叛臣，又用賈誼、孔子之典來寫他政治抱負不能實現的悲劇。而這種悲劇也同樣存在于杜甫的身上，他因疏救房琯而被逐出朝廷，不也是“世人”的不公嗎?“憐才”也是憐己。共同的遭遇使兩位摯友的心更加緊密地連在一起了，這就是杜甫深切哀憐的根本原因。

　　頸聯宕開一筆，兩句詩是對李白一生的絕妙概括，勾勒出一個詩酒飄零的浪漫詩人的形象。杜甫想象李白在飄泊中以酒相伴，酒或許能澆其塊壘，慰其憂愁。這一聯仍然意在寫李白的不幸，更深一層地抒發了懷念摯友的綿綿情思。

　　深情的懷念最后化為熱切的呼喚：“匡山讀書處，頭白好歸來。”詩意承上“飄零”而來，杜甫為李白的命運擔憂，希望他葉落歸根，終老故里，聲聲呼喚表達了對老友的深長情意。“匡山”，指綿州彰明(在今四川北部)之大匡山，李白少時讀書于此，這時杜甫客居成都，因而希望李白回歸蜀中正是情理中事。就章法言，開頭慨嘆“不見”，結尾渴望相見，首尾呼應，全詩渾然一體。

　　這首詩在藝術上的最大特色是直抒胸臆，不假藻飾。律詩往往借景抒情，或情景結合，胡應麟說：“作詩不過情景二端。如五言律體，前起后結，中四句，二言景，二言情，此通例也。”(《詩藪》)杜甫往往打破這種傳統寫法，“通篇一字不粘帶景物，而雄峭沈著，句律天然”(同上)。這首詩就是用的傾訴心曲的寫法，不裝點景物，感情深厚，同樣產生巨大的藝術感染力。采用這種寫法必然要吸收口語、散文的成分入詩，首先是剝落華藻，語言質樸自然，如本詩語言看似平常，卻寫出了對友人的一往情深;其次是通過散文化使精工整飭的律體變得靈活多姿，便于傳情達意，如本詩用虛字轉折詩意，使對偶不切等。這種律詩改變了傳統的妃青儷白、四平八穩的老調，增強了律詩的表現力。

　　古詩詞鑒賞古代詩人知識

　　三月東風吹雪消，湖南山色翠如澆。

　　一聲羌管無人見，無數梅花落野橋。

　　《梅花》譯文

　　三月春風吹拂，冰雪漸漸消融，湖的南面山色翠綠，如同被水淋洗過。

　　聽到一聲悠悠的羌管，卻無人出現，只見無數的梅花，飄落在野橋上。

　　《梅花》注釋

　　東風：春風。

　　湖南：指湖的南面。

　　羌管：羌笛。

　　《梅花》賞析

　　《四庫全書·竹齋集提要》說：“作者集中無絕句，唯畫梅乃以絕句題之。”元張辰《王冕傳》也說：“每畫竟則自題其上，皆假圖以見志云。”可知此首為自題畫梅詩。畫不可得見，題詩則別具一格。

　　歷來詠梅之作指不勝屈，對梅花備加贊賞，有詠其凌霜傲雪的品格，有詠其姿色超凡的風韻，或高潔，或清香。這一首卻獨詠落梅。詩人采用畫龍點睛的手法，上聯不寫梅花，卻寫暮春三月的景物，“三月東風吹雪消”，和煦的春風，把殘留大地的冰雪也消融了。“湖南山色翠如澆”，湖南，西湖南邊。以“翠如澆”比喻山色極為傳神。翠，青翠，已是春意濃郁。“澆”字更使青翠濃郁中閃現出鮮嫩的光彩，這正是江南春天山色的寫照。一首絕句寫了一半還沒點到標題所示的“梅花”。下聯突然一轉，“一聲羌管無人見，無數梅花落野橋”。羌管，也作羌笛，原為羌族民間樂器，后以吹羌笛表示惜別，表示春將盡。元曲家喬吉《雙調水仙子·尋梅》：“酒醒寒驚夢，笛凄春斷腸”，寫正在與梅花繾綣癡迷之際，設想羌笛一聲，春盡梅落，心情無比惆悵。這里是雖聞羌管之聲，仍無人見到梅花，當人們發現的時候，已是無數梅花飄落在野橋邊。上聯寫得春意盎然，美麗如畫，下聯寫得冷落孤寂，頗有陸游《卜算子·詠梅》的意味。陸游積極用世，報國心切，卻屢受投降派排擠打擊，但能貞潔自守，寫梅明志。王冕這首詩雖也寫孤寂冷落，卻無失落之感，甘愿深隱不出。陸王兩詩人的品格有共同之處，所處時代卻不相同。陸游至死不忘興宋復國，雖百折而不回。王冕是看透黑暗社會必將崩潰，隱居山林，不與黑暗社會同流合污，他的這首梅花詩就是他生活環境的寫照。而且詩中有畫，畫中有人，落梅的形象就是詩人的自況。詩中并無消極傷感的情調。