柳永是北宋著名詞人，其詞作以描寫旅況鄉愁和離情別恨為主要內容。《雪梅香》(景蕭索)一詞寫游子的相思之情，在柳詞中雖屬雅詞，但是感情洋溢，明白如話，風格與其俚詞是一致的。詞中描寫一位客居他鄉的游子，正當深秋薄暮時分，登上了江邊的水榭樓臺，憑欄遠眺，觸景傷情，追憶過去的幸福時光，無限思念遠別的情人。詞的上片寫詞人登樓之所見：高遠的晴空，映襯著蕭條冷落的秋景，深深觸動了詞人的悲秋之情。不禁想道：當初宋玉作《九辯》時，心緒大概也是如此吧!“漁市孤煙裊寒碧，水村殘葉舞愁紅”，對仗十分工巧。漁市、水村勾畫出一幅江邊的蕭索秋景：碧色的煙柱孤獨地飄忽在寒意漸濃的秋氣里，如血的夕陽染紅了斑斕的落葉，紅色的葉片隨著蕭瑟的秋風上下飛舞。這里，詞人用秾艷的色彩把悲秋的哀愁充分地體現出來。“愁紅”在古代詩詞中多用來描寫被風雨摧殘的鮮花。但這首詞中的“愁紅”，當是指落葉而不是花。首先，既然已見殘葉飛舞，當是暮秋時節;而殘葉都已飄落，恐怕殘花早已化作香塵了吧!再者，這兩句詞是工整的對句，前一句的“寒碧”是描摹孤煙的色彩，那么，這一句的“愁紅”也當是形容殘葉的顏色，而不應脫離“殘葉”去牽扯落花。然而，這里似乎還有更深一層的含義，即“寒碧”和“愁紅”這兩個表現色彩的詞還能引起人們進一步的聯想。“寒碧”，暗示情人緊蹙的雙眉;“愁紅”，借指情人憔悴的愁容。古代女子以碧色畫眉，因此，古詩詞中也就常有這樣的描寫，如唐人張泌《思越人》詞：“東風淡蕩慵無力，黛眉愁聚春碧”;古人更常用“愁紅”比喻女子的愁容，如顧敻《河傳》詞：“愁紅，淚痕衣上重。”碧色是令人傷心的顏色，又是女子畫眉的顏色，所以，詞人由裊裊上升的一縷碧色炊煙聯想到情人的黛眉，由被夕陽染紅的落葉想到被風雨摧殘的落花，進而聯想到分別時情人帶淚的愁容，也便是很自然的事情。因此，下片首句就寫道：“臨風，想佳麗，別后愁顏，鎮斂眉峰。”“別后愁顏”照應“愁紅”，“鎮斂眉峰”照應“寒碧”。一個是明白描寫，直抒深情;一個是暗中達意，景中關情，詞人對其情人的真誠眷戀于此可見一斑。詞人把視線從岸邊移到江上：遼闊的江天，一抹斜陽浸入萬頃波濤之中，江水緩緩地流向遠方。這幾句描繪“秋水共長天一色”的江景，懷人之情盡在不言之中，讀者從中不難體會出“所謂伊人，在水一方”的意趣。詞人在下片直抒胸臆，回憶昔日與情人歡會的幸福，無限悵惘，相思愈深。詞人迎著江風而立，腦海中浮現出情人的音容笑貌，雅態妍姿。或許當日正在相聚小飲，清歌婉轉，妙舞翩翩;或許正在花前月下，兩情繾綣，歡度春宵，然而，突然到來的別離，使熱戀的情人“頓乖雨跡云蹤”。過去的幸福已成為美好的回憶，在這肅殺的秋天里，暮色蒼茫，客居他鄉的詞人只能獨倚危樓，悲思綿綿，悵憾難言，相思難遣。這復雜的情感在胸中洶涌，猶如面前奔騰的大江。無可奈何的詞人只能托付遠飛的大雁把這相思之情，悲秋之感，游子之心帶過江去，傳達給自己的心上人。結語包容了詞人的歡樂、憂傷、回憶、希望、幻想，總括全詞意蘊，韻味深長。

讀者不禁感嘆：若非親感身受的真實思想感情，怎能寫出如此披肝瀝膽，情重意濃的詞句!柳永終生落魄，懷才不遇，走馬章臺，混跡青樓，過著“詩酒風流”的日子，是封建時代的真正的浪子。從其《樂章集》中諸多詩詞來看，他與妓女交好，不似那班輕薄子弟以玩弄女性為目的，而是極重感情，憐之，愛之，思之，念之，情深意篤，感人肺腑。這類作品不僅《雪梅香》一詞，它如《雨霖鈴》(寒蟬凄切)、《八聲甘州》(對瀟瀟暮雨灑江天)、《憶帝京》(薄衾小枕涼天氣)等等，不勝枚舉。柳永的真情換來了同樣的真情。他因寫俚詞被統治者排擠出上流社會，下層社會的人們，尤其是妓女們卻喜愛他的詞。“凡有井水飲處，即能歌柳詞”(南宋葉夢得語)，就是明證。柳永生前家無余財，死后由幾個妓女合資才得以入殮成葬，這當可以看作是對柳永真誠的報答吧!

這是一首觸景傷感，懷鄉戀情之作。作者浪跡楚天，秋風蕭瑟之時，登高望遠，愁腸百轉。

詞的上片寫景悲秋，秋愁的氣氛渲染強烈。

“景蕭索，危樓獨立面晴空。”蕭索，蕭條冷落。首句景象的蕭索衰敗，隱含著秋意，為全詞奠下了傷悲的基調。江淹《恨賦》：“秋日蕭條，浮云無光。”詞的第一句脫口而出，直接點出秋景的蕭瑟。危樓，高樓，詞人獨自登上高樓仰望著萬里晴空。

“動悲秋情緒，當時宋玉應同。”次句是全詞的立足處，下文均是詩人獨立高樓面對晴朗的秋空時所見所感。登樓望遠，往往會觸動人的愁緒，這是古老中國上人傳統的普遍的“情結”;何況，此刻詩人是一個人“獨立”著，更添一絲孤獨無依的悲涼。宋玉，戰國楚辭賦家，后于屈原，或稱屈原弟子，曾事頃裹王。《漢書·藝文志》著錄宋玉賦十六篇，多亡佚。流傳作品為《九辯》。敘述他在政治上不得志的悲傷，流露出他抑郁不滿的情緒，多為悲秋之感。這句意思是“當年宋玉悲秋時的思想情感與我現在的悲涼心情相同吧”。

“漁市孤煙裊寒碧，水村殘葉舞愁紅。”兩句極美的對句，是精煉的詞的語言。這兩句寫秋風中漁市、水村的冷落、凄寒。雖是碧煙紅葉也是秋涼的感覺。裊，繚繞的煙霧。碧，煙的顏色。紅：秋天樹葉經霜而紅。詩人舉目所見，漁鄉村市上面的寒冷碧空中，一股炊煙裊裊上升;臨水村邊的楓樹落葉，在秋風中旋舞著紅色。

“楚天闊，浪浸斜陽，千里溶溶。”末韻三句氣象極開闊而壯美。江水托著未落的斜陽。溶溶，水流動的樣子。杜牧《阿房宮賦》：“二川溶溶，流入宮墻。”這里說江水一瀉千里，波浪浩蕩。末韻連上文第三韻展現出一幅帶有動態的古老中國水村晚秋畫面：遠景是蘭天孤煙，中景閃著金光的溶溶水波，近景則是水村錯落的紅葉。

下片見景動情，想念佳人，思緒無限。流露出作者懷念風塵女子真摯的情懷。

“臨風。想佳麗，別后愁顏，鎮斂眉峰。”鎮，長久的意思。斂，收斂。愁眉緊鎖。別后，她一定滿臉愁顏，深鎖眉頭，心中痛苦不堪。

“可惜當年，頓乖雨跡云蹤。”頓乖，突然離開。“雨跡云蹤”是暗中化用宋玉《高唐畎》典故，“云雨”指男女幽會。雨跡云蹤，雨散云消，突然匆匆離別，各奔東西，互不見蹤跡。這里柳永是指自己和“佳麗”的歡會。大概他倆情意相投，是客觀環境迫使他們不得不分離。

“雅態妍姿正歡洽，落花流水忽西東。”她是如此美麗動人、溫柔體貼，兩人相處得十分融洽歡悅，誰知忽然像落花流水那樣各自西東了。這兩句是七言對句，“正”和“忽”兩個虛字，生動地寫出了客觀環境和主觀情意的矛盾。前一句如膠似漆，后一句東分西散無法復回;形成強烈的反差，加重了抒情的力度。

“無聊恨、相思意，盡分付征鴻。”無聊，煩悶，潦倒失意，心情無所寄托，這就點明了自己無聊的怨恨和對佳麗的情思情意，離別的恨是那樣愁悶，無所事事，難忍難耐。征鴻，遠飛的鴻雁。“征鴻”為高樓所望見，這與開頭“危樓獨立”遙遙呼應，“盡分付”三字表示濤人想竭力擺脫悲秋情緒所帶來的種種煩悶與苦痛。把這種相思情，分給遠去的鴻雁，帶給心愛的人，讓她知曉我的相思苦。

天圣二年(1024年)，柳永第四次落第，憤而離開京師，與情人(或為蟲娘)離別，作著名的《雨霖鈴·寒蟬凄切》，由水路南下，填詞為生，詞名日隆。此詞為那一時期所著。

柳永的詩歌鑒賞（篇2）

詞牌名：雙聲子|朝代：宋朝|作者：柳永

晚天蕭索，斷蓬蹤跡，乘興蘭棹東游。三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收。夫差舊國，香徑沒、徒有荒丘。繁華處，悄無睹，惟聞麋鹿呦呦。

想當年、空運籌決戰，圖王取霸無休。江山如畫，云濤煙浪，翻輸范蠡扁舟。驗前經舊史，嗟漫載、當日風流。斜陽暮草茫茫，盡成萬古遺愁。

此詞以“晚秋”作為背景，抒發了詞人吊古傷今的歷史感慨。柳永的游蹤，從汴京出發，經汴河東下至江淮一 帶，再向南到鎮江、蘇州、杭州，隨著他的愈走愈遠，他內心因羈旅生涯而引發的傷感情緒，也愈來愈濃，到達蘇州時游姑蘇臺就寫下了這首《雙聲子》。詞一開始即以“晚天蕭索”來渲染氣氛，引起下文。接著兩句“斷蓬蹤跡，乘興蘭棹東游”，前句寫自己似斷根的蓬草隨風飄蕩，因仕途坎坷不甚得意，而發牢騷之語。后句則表示自己隨遇而安，不妨盡情歡笑，故乘興蘭棹東游。接下來“三吳風景，姑蘇臺榭，牢落暮靄初收”，囂鬧繁華的城市已經是遠遠地消失，清冷荒涼的歷史陳跡觸目驚心地撲入眼簾，境界頓時開闊，并把人帶入歷史的回憶中去。緊接著便以層層鋪敘之法，推出“夫差舊國”，昔日的香徑已成荒丘，繁華似錦的姑蘇臺榭如伍子胥所預言的那樣成了野鹿出沒之所，那些風流豪奢都隨著時間的推移而煙消云散了。換頭之后詞人進一步拓開詞境，“想當年”三句，在讀者面前展現了一幅歷史畫面，吳王夫差與越王勾踐的你爭我奪，到頭來只是一場空!用一“空”字冠于“運籌決戰”之前，具有了歷史的穿透力，使詞作的主題得到深化。而當人們從歷史的紛爭中又回到現實時，放眼遠眺，只見“江山如畫，云濤煙浪”，山河依舊，人事全非，只有那激流勇退的范蠡，在越國勝利之后，隨即駕扁舟逍遙于五湖的明智之舉，使人至今仍十分嘆服。在這樣的歷史反思之中，功名、利祿，一切都被淡化了，當然詞人的坎坷不平也愈來愈隨之消解了。“驗前經舊史”三句，以“前經舊史”驗之，當時記載的風流人物和他們那轟轟烈烈的事業，早已消失到歷史的長河之中，現在只剩下“斜陽暮草茫茫”，令人勾起“萬古遺愁”。

柳永詞的風格一般是艷而柔，但本詞卻表現了他的另一面，即對現實遭遇的不滿和怨嘆，具有一定的思想深度。本詞以深秋蕭索、黯淡的景色為背景，展開了歷史與現實、繁華與荒涼、圖王取霸與江湖隱者之間錯綜的對比，具有極強的藝術感染力。柳永以詞抒寫登臨懷古之思，感懷身世之情，具有“初發軔”的意義，在拓寬詞的內容方面對后世產生不可忽視的影響。項安世《平齋雜說》說他的“長調尤能以沉雄之魄，清勁之氣，寄奇麗之情，作揮綽之聲”。這個評價是比較客觀準確的。

柳永的詩歌鑒賞（篇3）

詞牌名：玉女搖仙佩|朝代：宋朝|作者：柳永

飛瓊伴侶，偶別珠宮，未返神仙行綴。取次梳妝，尋常言語，有得幾多姝麗。擬把名花比。恐旁人笑我，談何容易。細思算、奇葩艷卉，惟是深紅淺白而已。爭如這多情，占得人間，千嬌百媚。

須信畫堂繡閣，皓月清風，忍把光陰輕棄。自古及今，佳人才子，少得當年雙關。且恁相偎倚。未消得、憐我多才多藝。愿奶奶、蘭心蕙性，枕前言下，表余心意。為盟誓。今生斷不孤鴛被。(雙關 一作：雙美)

此詞題作“佳人”，敘寫的對象是一美貌女子。

《玉女搖仙佩·佳人》這首詞開篇即凌空飛來一句“飛瓊伴侶，偶別珠官，未返神仙行綴”，凝神細思，原來是以“飛瓊伴侶”喻指這位女子。仙女許飛瓊曾為西王母“鼓震靈之簧”(《漢武內傳》)，作為她的女伴，這個女子自然也非同凡響了。更何況她是“偶別”仙宮，來到人間，再沒有回到仙界去。如果說第一韻寫了這位女子的超凡，下面的一韻則寫了她的脫俗：隨隨便便地裝束，尋尋常常地言語，便清麗過人，美艷超群。其超脫凡俗處，真不可以常人之心思之也。

人們常喜歡用名花喻美女，“暗想玉容何所似，一枝春雪凍梅花”(溫庭筠《浣溪沙》其三)，“語多時，依舊桃花面”(韋莊《女冠子》其二)，“腰如紉柳臉如蓮“(顧夐《荷葉杯》其七)……但柳永這首詞“擬把名花比。恐旁人笑我，談何容易”幾句，真是大畏唐突，尤見溫存，又可悟翻舊為新之法。在詞人的眼中，“奇葩艷卉”也不過是或紅得濃重、或白得淺淡而已，哪里趕得上她如此多情，占盡了人間所有的美艷娶質。詞句明白如話卻憑空出奇，突破了自古以名花喻美人的俗意。

從敘寫的情事看，這首詞的女主人公很可能是一位風塵女子，但詞人將她寫得那樣脫俗，那樣多情，“占得人間，千嬌百媚”，正體現了柳永創作思想中閃光的一面，那就是把妓女當作人，把妓女當作傾訴衷情的對象。這種思想，在詞的下闋得到了更為集中的體現。

從內容方面說，下闋主要寫“我”與“佳人”的恩愛深情。就寫法而言，下闋多有小的開合，又時而宕開一層，寫情一步深似一步。

過片由“須信”領起，寫良宵美景，不忍“把光陰輕棄”，一韻中三句間形成小的開合。接下來又宕開一層，寫自古及今，“佳人才子”少有盛年相依相伴，故以“且恁相偎依”一句收住了這一層意思。既而筆致又深一層，點出了佳人所看重的不是金錢，不是地位，而是“我”的“多才多藝”。最后又有枕下盟誓：“今生斷不孤鴛被!”一個“斷不”，語氣決絕，以之收煞全詞，產生了一種蕩氣回腸的效果。

柳永在這首詞中提出了一種進步的愛情觀，即“才子佳人”式的愛情模式。作為一種新興的、有進步色彩的社會意識，這種愛情模式沖破了封建的門第觀念，沖破了傳統的“父母之命，媒的之言”婚姻制度，對后世闡生了很大的影響。金代董解元的《西廂記諸官調》和元代王實甫的《西廂記》所表現出的“從今至古，自是佳人，合配才子”的主題思想，就是對這種愛情觀的進一步闡發。而柳永的首倡之功，則是不可磨滅的。至于詞中“愿奶奶……”這樣的俚俗之語，歷代評者多毀疵之，但就全詞來看，此乃小瑕，不足以掩大瑜也。

清人沈謙認為將美女比作鮮花，已是陳腐老套，俗而又俗了。比喻的生命在新在活，在于出人尋常意想之外。“翻舊為新”，其實突出的還是一個“活”字。太白“云”、“花”并舉，且反過來說，活了。屯田則推倒了說：若是以花來比此女，會惹人嗤笑，其實花也無法與她相比，她占盡人間之美，在她面前，“深紅淺白”的花免不了也相形見絀了。詞的上片只是寫美人之風情萬種，“千嬌百媚”。她從仙女的舞隊中走了出來，仿佛是來領略人世間的好天良夜，“皓月清風”。下闋則突出“我”的多才多藝，佳人合該配才子，寫得深情款款，溫存不盡。詞以鴛夢好合作結，但夢只是夢，故于柔情似水，佳期如夢中，亦含無盡的悵惘。后世詞論家針對“愿奶奶、蘭心蕙性，枕前言下，表余心意”數句，以為其“輕薄”，甚至是“穢褻”。其實這里雖寫得略嫌刻露，然下闋以“須信”領起，完全是想象之詞，況且柳詞往往是由歌女們被之以管弦，故不刻意避俗。倘金圣嘆評此詞，想來非但不會指責，甚或以為是自然而然，文勢之趨也。更甚或以為病詬者冬烘，頭巾氣太重亦未可知。全篇體現出柳詞善于鋪敘，流利婉轉的詞風，紆徐取勢，迷離縹緲，令人含味不盡。最是“取次梳妝，尋常言語，有得幾多姝麗”數句，寫出了人物的個性特征，舉重若輕，筆墨簡約，詞家匠意文心，正須從此等細微處觀之。