木蘭之枻沙棠舟，玉簫金管坐兩頭。

　　美酒尊中置千斛，載妓隨波任去留。

　　仙人有待乘黃鶴，海客無心隨白鷗。

　　屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘。

　　興酣落筆搖五岳，詩成笑傲凌滄洲。

　　功名富貴若長在，漢水亦應西北流。

　　【賞析】：

　　詩題一作“江上游”，大約是李白三四十歲客游江夏時所作。這首詩在思想上和藝術上，都是很能代表李白特色的篇章之一。

　　唐汝詢講這首詩的主題是“此因世途迫隘而肆志以行樂也”(《唐詩解》卷十三)。雖然講得不夠全面、準確，但他指出詩人因有感于“世途迫隘”的現實而吟出這詩，則是很中肯的。讀著《江上吟》，很容易使人聯想到《楚辭》的《遠游》：“悲時俗之迫厄兮，愿輕舉而遠游。”

　　這首詩以江上的遨游起興，表現了詩人對庸俗、局促的現實的蔑棄，和對自由、美好的生活理想的追求。

　　開頭四句，雖是江上之游的即景，但并非如實的記敘，而是經過夸飾的、理想化的具體描寫，展現出華麗的色彩，有一種超世絕塵的氣氛。“木蘭之枻沙棠舟”，是珍貴而神奇的木料制成的：“玉簫金管坐兩頭”，樂器的精美可以想象吹奏的不同凡響：“美酒尊中置千斛”，足見酒量之富，酒興之豪：“載妓隨波任去留”，極寫游樂的酣暢恣適。總之，這江上之舟是足以盡詩酒之興，極聲色之娛的，是一個超越了紛濁的現實的、自由而美好的世界。

　　中間四句兩聯，兩兩對比。“仙人”一聯承上，對江上泛舟行樂，加以肯定贊揚：“屈平”一聯啟下，揭示出理想生活的歷史意義。“仙人有待乘黃鶴”，即使修成神仙，仍然還有所待，黃鶴不來，也上不了天;而我之泛舟江上，“海客無心隨白鷗”，乃已忘卻機巧之心，物我為一，不知何者為物，何者為我，豈不是比那眼巴巴望著黃鶴的神仙還要神仙嗎?到了這種境界，人世間的功名富貴，榮辱窮通，就更不在話下了。因此，俯仰宇宙，縱觀古今，便得出了與“滔滔者天下皆是也”的庸夫俗子相反的認識：“屈平詞賦懸日月，楚王臺榭空山丘”!泛舟江漢之間，想到屈原與楚王，原是很自然的，而這一聯的警辟，乃在于把屈原和楚王作為兩種人生的典型，鮮明地對立起來。屈原盡忠愛國，反被放逐，終于自沉汨羅，他的詞賦，可與日月爭光，永垂不朽;楚王荒淫無道，窮奢極欲，卒招亡國之禍，當年奴役人民建造的宮觀臺榭，早已蕩然無存，只見滿目荒涼的山丘。這一聯形象地說明了：歷史上屬于進步的終歸不朽，屬于反動的必然滅亡;還有文章者不朽之大業，而勢位終不可恃的這一層意思。

　　結尾四句，緊接“屈平”一聯盡情發揮。“興酣”二句承屈平辭賦說，同時也回應開頭的江上泛舟，極其豪壯，活畫出詩人自己興會飚舉，搖筆賦詩時藐視一切，傲岸不羈的神態。“搖五岳”，是筆力的雄健無敵：“凌滄洲”是胸襟的高曠不群。最末“功名富貴若長在，漢水亦應西北流”，承楚王臺榭說，同時也把“笑傲”進一步具體化、形象化了。不正面說功名富貴不會長在，而是從反面說，把根本不可能的事情來一個假設，便加強了否定的力量，顯出不可抗拒的氣勢，并帶著尖銳的嘲弄的意味。

　　這首詩的思想內容，基本上是積極的。另一方面，詩人把縱情聲色，恣意享樂，作為理想的生活方式而歌頌，則是不可取的。金管玉簫，攜酒載妓，不也是功名富貴中人所迷戀的嗎?這正是李白思想的矛盾。這個矛盾，在他的許多詩中都有明白的表現，成為很有個性特點的局限性。

　　全詩十二句，形象鮮明，感情激揚，氣勢豪放，音調瀏亮。讀起來只覺得它是一片神行，一氣呵成。而從全詩的結構組織來看，它綿密工巧，獨具匠心。開頭是色彩絢麗的形象描寫，把讀者立即引入一個不尋常的境界。中間兩聯，屬對精整，而詩意則正反相生，擴大了詩的容量，詩筆跌宕多姿。結尾四句，極意強調夸張，感情更加激昂，酣暢恣肆，顯出不盡的力量。王琦說：“似此章法，雖出自逸才，未必不少加慘淡經營，恐非斗酒百篇時所能構耳”(《李太白文集》卷七《江上吟》注)。這是經過細心體會后的符合創作實際的看法。

李白詩歌賞析篇2

　　【作者】：李白——《橫江詞六首》(其一)

　　人道橫江好，儂道橫江惡。

　　猛風吹倒天門山，白浪高于瓦官閣。

　　【賞析】：

　　李白早期創作的詩歌就煥發著積極浪漫主義的光彩，語言明朗真率，他這種藝術特色的形成得力于學習漢魏樂府民歌。這首詩，無論在語言運用和藝術構思上都深受南朝樂府吳聲歌曲的影響。

　　“人道橫江好，儂道橫江惡。”開首兩句，語言自然流暢，樸實無華，充滿地方色彩。“儂”為吳人自稱。“人道”、“儂道”，純用口語，生活氣息濃烈。一抑一揚，感情真率，語言對稱，富有民間文學本色。橫江，即橫江浦，在今安徽和縣東南，位于長江西北岸，與東南岸的采石磯相對，形勢險要。從橫江浦觀看長江江面，有時風平浪靜，景色宜人，所謂“人道橫江好”;然而，有時則風急浪高，“橫江欲渡風波惡”，“如此風波不可行”，驚險可怖，所以“儂道橫江惡”，引出下面兩句奇語。

　　“猛風吹倒天門山”，“吹倒山”，這是民歌慣用的夸張手法。天門山由東、西兩梁山組成。西梁山位于和縣以南，東梁山又名博望山，位于當涂縣西南，“兩山石狀飚巖，東西相向，橫夾大江，對峙如門”(《江南通志》)，形勢十分險要。“猛風吹倒”，詩人描摹大風吹得兇猛：狂飚怒吼，呼嘯而過，仿佛要刮倒天門山。

　　緊接一句，順水推舟，形容猛風掀起洪濤巨浪的雄奇情景：“白浪高于瓦官閣。”猛烈的暴風掀起洪濤巨浪，激起雪白的浪花，從高處遠遠望去，“白浪如山那可渡?”“濤似連山噴雪來”。沿著天門山長江江面，排山倒海般奔騰而去，洪流浪峰，一浪高一浪，仿佛高過南京城外江邊上的瓦官閣。詩中以“瓦官閣”收束結句，是畫龍點睛的傳神之筆。瓦官閣即瓦棺寺，又名昇元閣，故址“在建康府城西隅。前瞰江面，后據重岡，……乃梁朝故物，高二百四十尺”(《方輿勝覽》)。它在詩中好比一座航標，指示方向、位置、高度，詩人在想象中站在高處，從天門山這一角度縱目遙望，仿佛隱約可見。巨浪滔滔，一瀉千里，向著瓦官閣鋪天蓋地奔去，那洶涌雄奇的白浪高高騰起，似乎比瓦官閣還要高，真是蔚為壯觀。詩人描繪大風大浪的夸張手法，妙在似與不似之間。“猛風吹倒天門山”，顯然是大膽夸張，然而，從摹狀山勢的險峻與風力的猛烈情景看，可以說是寫得活龍活現，令人感到可信而不覺得虛妄離奇。“白浪高于瓦官閣”，粗看仿佛不似，但從近大遠小的透視規律上看，站在高處遠望，白浪好象高過遠處的瓦官閣了。這樣的夸張，合乎情理而不顯得生硬造作。

　　詩人以浪漫主義的彩筆，馳騁豐富奇偉的想象，創造出雄偉壯闊的境界，讀來使人精神振奮，胸襟開闊。語言也象民歌般自然流暢，明白如話。

李白詩歌賞析篇3

　　【作者】：李白——《梁園吟》

　　我浮黃河去京闕，掛席欲進波連山。

　　天長水闊厭遠涉，訪古始及平臺間。

　　平臺為客憂思多，對酒遂作梁園歌。

　　卻憶蓬池阮公詠，因吟“淥水揚洪波”。

　　洪波浩蕩迷舊國，路遠西歸安可得!

　　人生達命豈暇愁，且飲美酒登高樓。

　　平頭奴子搖大扇，五月不熱疑清秋。

　　玉盤楊梅為君設，吳鹽如花皎白雪。

　　持鹽把酒但飲之，莫學夷齊事高潔。

　　昔人豪貴信陵君，今人耕種信陵墳。

　　荒城虛照碧山月，古木盡入蒼梧云。

　　梁王宮闕今安在?枚馬先歸不相待。

　　舞影歌聲散淥池，空馀汴水東流海。

　　沈吟此事淚滿衣，黃金買醉未能歸。

　　連呼五白行六博，分曹賭酒酣馳暉。

　　歌且謠，意方遠，東山高臥時起來，欲濟蒼生未應晚。

　　【賞析】：

　　這首詩一名《梁苑醉酒歌》，寫于天寶三載(744)詩人游大梁(今河南開封一帶)和宋州(州治在今河南商丘)的時候。梁園，一句梁苑，漢代梁孝王所建;平臺，春秋時宋平公所建。這兩個遺跡，分別在唐時的大梁和宋州。李白是離長安后來到這一帶的。三年前，他得到唐玄宗的征召，滿懷理想，奔向長安。結果不僅抱負落空，立腳也很艱難，終于被唐玄宗“賜金放還”(《新唐書》本傳)。由希望轉成失望，這在一個感情強烈的浪漫主義詩人心中所引起的波濤，是可以想見的。這首詩的成功之處，就是把這一轉折中產生的激越而復雜的感情，真切而又生動形象地抒發出來。我們好象被帶入天寶年代，親耳聆聽詩人的傾訴。

　　從開頭到“路遠”句為第一段，抒發作者離開長安后抑郁悲苦的情懷。離開長安，意味著政治理想的挫折，不能不使李白感到極度的苦悶和茫然。然而這種低沉迷惘的情緒，詩人不是直接敘述出來，而是融情于景，巧妙地結合登程景物的描繪，自然地流露出來。“掛席欲進波連山”，滔滔巨浪如群峰綿亙起伏，多么使人厭憎的艱難行程，然而這不也正是作者腳下坎坷不平的人生途程么!“天長水闊厭遠涉”，萬里長河直伸向縹緲無際的天邊，多么遙遠的前路，然而詩人的希望和追求不也正象這前路一樣遙遠和渺茫么!在這里，情即是景，景即是情，情景相生，傳達出來的情緒含蓄而又強烈，一股失意厭倦的情緒撲人，我們幾乎可以感覺到詩人沉重、疲憊的步履。這樣的筆墨，使本屬平鋪直敘的開頭，不僅不顯得平淡，而且造成一種濃郁的氣氛，籠罩全詩，奠定了基調，可謂起得有勢。

　　接著詩筆層折而下。詩人訪古以遣愁緒，而訪古徒增憂思;作歌以抒積郁，心頭卻又浮現阮籍的哀吟：“徘徊蓬池上，還顧望大梁。淥水揚洪波，曠野莽茫茫。……羈旅無儔匹，俯仰懷哀傷。”(《詠懷詩》)今人古人，后先相望，遭遇何其相似!這更加觸動詩人的心事，不禁由阮詩的蓬池洪波又轉向浩蕩的黃河，由浩蕩的黃河又引向迷茫不可見的長安舊國。“路遠西歸安可得!”一聲慨嘆含著對理想破滅的無限惋惜，道出了憂思糾結的根源。短短六句詩，感情回環往復，百結千纏，表現出深沉的憂懷，為下文作好了鋪墊。

　　從“人生”句到“分曹”句為第二段。由感情方面說，詩人更加激昂，苦悶之極轉而為狂放。由詩的徑路方面說，改從排解憂懷角度著筆，由低徊掩抑一變而為曠放豪縱，境界一新，是大開大闔的章法。詩人以“達命”者自居，對不合理的人生遭遇采取藐視態度，登高樓，飲美酒，遣愁放懷，高視一切。奴子搖扇，暑熱成秋，環境宜人;玉盤鮮梅，吳鹽似雪，飲饌精美。對此自可開懷，而不必象伯夷、叔齊那樣苦苦拘執于“高潔”。夷齊以薇代糧，不食周粟，持志高潔，士大夫們常引以為同調。這里“莫學”兩字，正可看出詩人理想破滅后極度悲憤的心情，他痛苦地否定了以往的追求，這就為下文火山爆發一般的憤激之情拉開了序幕。

　　“昔人”以下進入了情感上劇烈的矛盾沖突中。李白痛苦的主觀根源來自對功業的執著追求，這里的詩意便象洶涌的波濤一般激憤地向功業思想沖刷過去。詩人即目抒懷，就梁園史事落墨。看一看吧，豪貴一時的魏國公子無忌，今日已經丘墓不保;一代名王梁孝王，宮室已成陳跡;昔日上賓枚乘、司馬相如也已早作古人，不見蹤影。一切都不耐時間的沖刷，煙消云散，功業又何足系戀!“荒城”二句極善造境，冷月荒城，高云古木，構成一種凄清冷寂的色調，為遺跡荒涼做了很好的烘托。“舞影”二句以蓬池、汴水較為永恒的事物，同舞影歌聲人世易于消歇的事物對舉，將人世飄忽之意點染得十分濃足。如果說開始還只是開懷暢飲，那么，隨著感情的激越，到這里便已近于縱酒顛狂。呼五縱六，分曹賭酒，簡單幾筆便勾畫出酣飲豪博的形象。“酣馳暉”三字寫出一似在同時間賽跑，更使汲汲如不及的狂飲情態躍然紙上。

　　否定了人生積極的事物，自不免消極頹唐。但這顯然是有激而然。狂放由苦悶而生，否定由執著而來，狂放和否定都是變態，而非本志。因此，愈寫出狂放，愈顯出痛苦之深;愈表現否定，愈見出系戀之摯。劉熙載說得好：“太白詩言俠、言仙、言女、言酒，特借用樂府形體耳。讀者或認作真身，豈非皮相。”(《藝概》卷二)正因為如此，詩人感情的旋律并沒有就此終結，而是繼續旋轉升騰，導出末段四句的高潮：總有一天會象高臥東山的謝安一樣，被請出山實現濟世的宏愿。多么強烈的期望，多么堅定的信心!李白的詩常夾雜一些消極成分，但總體上并不使人消沉，就在于他心中永遠燃燒著一團火，始終沒有丟棄追求和信心，這是十分可貴的。

　　這首詩，善于形象地抒寫感情。詩人利用各種表情手段，從客觀景物到歷史遺事以至一些生活場景，把它如觸如見地勾畫出來，使人感到一股強烈的感情激流。我們好象親眼看到一個正直靈魂的苦悶掙扎，沖擊抗爭，從而感受到社會對他的無情摧殘和壓抑。

　　清人潘德輿說：“長篇波瀾貴層疊，尤貴陡變;貴陡變，尤貴自在。”(《養一齋詩話》卷二)這首長篇歌行體詩可說是一個典范。它隨著詩人感情的自然奔瀉，詩境不停地轉換，一似夭矯的游龍飛騰云霧之中，不可捉摸。從抑郁憂思變而為縱酒狂放，從縱酒狂放又轉而為充滿信心的期望。波瀾起伏，陡轉奇兀，愈激愈高，好象登泰山，通過十八盤，躍出南天門，踏上最高峰頭，高唱入云。

李白詩歌賞析篇4

　　【作者】：李白——《橫江詞六首》(其五)

　　橫江館前津吏迎，

　　向余東指海云生，

　　“郎今欲渡緣何事?

　　如此風波不可行。”

　　【賞析】：

　　我國的舊詩中，雖則也間有相互問答之詞，如詩經的“女曰：雞鳴。士曰：昧旦。”(《詩經。齊風。雞鳴》)以及《孔雀東南飛》中蘭芝與使君的對白，但數量少得很，一般都是作者一人在作獨白。尤其在一首絕句中，限于字數，要包括雙方的問答，的確是不簡單的。

　　李白這一首詩，不但有主客雙方的對白，而且除了人地以外，還輔以說話時的手勢，奕奕如生，有聲有色。第一句“橫江館前津吏迎”，寫出李白與津吏(管渡口的小吏)在橫江浦(今安徽和縣東南)的驛館前相逢。一個“迎”字點出津吏的社會地位與李白懸殊。第二句“向余東指海云生”形象寫得極其活躍，幾乎使人在紙上看到這一年老善良的津吏拉著少年李白的袖子，一手指向遙遠的天空，在警告李白說：云生海上，暴風雨即將來臨。津吏為什么這樣說呢?當然為了李白先提出要渡江，否則決不會有對方尚未開口，來意未明之前，就先湊上去的。第三句中的“郎今欲渡”四字，就證實了津吏未舉手東指以前，李白就先已提出了“欲渡”，這一手法就將李白所說的話，包括在津吏的話中，不必再加明寫，而自然知道是對白，因此筆墨上就非常凝煉，非常精約。

　　第三句以下純是津吏的話。“郎今欲渡緣何事?”句中稱李白為郎(郎在唐代除了女性稱其愛人以外，一般也用來稱呼少年)，可見那時李白年齡還不大，而津吏則已是老人。津吏問李白緣何事而渡江，言外之意，有可省即省之意，反映出李白當時急于渡江的那種神情，這個問題還沒有等李白答復，接下來就從上句的“海云生”，下出了結論，說：“如此風波不可行”。“如此風波”四字好象風波已成為事實，其實海云初生，那有江風江浪立即接天而來之理?這里，這樣說法，一則可見津吏對于觀察天象積有經驗，頗具自信，二則顯示老人的善良心情，如老長輩一般的用命令式來肯定他的“不可行”。

　　全詩雖則有如上所說那些特點，可是在表現形式上，卻又那么地爽朗明快，簡直是一氣呵成。

李白詩歌賞析篇5

　　【作者】：李白——《玉壺吟》

　　烈士擊玉壺，壯心惜暮年。

　　三杯拂劍舞秋月，忽然高詠涕泗漣。

　　鳳凰初下紫泥詔，謁帝稱觴登御筵。

　　揄揚九重萬乘主，謔浪赤墀青瑣賢。

　　朝天數換飛龍馬，敕賜珊瑚白玉鞭。

　　世人不識東方朔，大隱金門是謫仙。

　　西施宜笑復宜顰，丑女效之徒累身。

　　君王雖愛蛾眉好，無奈宮中妒殺人!

　　【賞析】：

　　清代劉熙載論李白的詩說：“太白詩雖若升天乘云，無所不之，然自不離本位，故放言實是法言。”(《藝概》卷二)所謂“不離本位”，就是指有一定的法度可尋，而不是任其橫流，漫無邊際。《玉壺吟》就是這樣一首既有奔放的氣勢，又講究法度的好詩。這首詩大約寫于天寶三載(744)供奉翰林的后期，賜金還山的前夕。全詩充滿著郁勃不平之氣。按氣韻脈絡而論，詩可分為三段。

　　第一段共四句，主要寫憤激的外在表現。開頭兩句居高臨下，入手擒題，刻畫了詩人的自我形象。他壯懷激烈，孤憤難平，象東晉王敦那樣，敲擊玉壺，誦吟曹操的名篇《步出夏門行》：“老驥伏櫪，志在千里。烈士暮年，壯心不已”。“烈士”、“壯心”、“暮年”三個詞都從曹詩中來，說明李白渴望建功立業，這一點正與曹操相同。但他想到，曹操一生畢竟干了一番轟轟烈烈的事業，而自己卻至今未展素志，不覺悲從中來，憤氣郁結。三杯濁酒，已壓不住心中的悲慨，于是拔劍而起，先是對著秋月，揮劍而舞，忽又高聲吟詠，最后眼淚奪眶而出，涕泗漣漣。“忽然”兩字把詩人心頭不可自已的憤激之情寫得十分傳神。四句一氣傾瀉，至此已是盛極難繼。兵家有所謂“以正合，以奇勝”的說法。這四句正面書憤，可說是“以正合”，下面別開一途，以流轉之勢寫往事回憶，可說是“以奇勝”。

　　“鳳凰初下紫泥詔，謁帝稱觴登御筵”兩句，如異峰突起，境界頓變。詩人一掃悲憤抑郁之氣，而極寫當初奉詔進京、皇帝賜宴的隆遇。李白應詔入京，原以為可施展抱負，因此他傾心酬主，急于披肝瀝膽，輸寫忠才。“揄揚”兩句具體描寫了他在朝廷上的作為。前一句說的是“尊主”，是贊頌皇帝，后一句說的是“卑臣”，是嘲弄權貴。“朝天數換飛龍馬，敕賜珊瑚白玉鞭”，形象地寫出了他受皇帝寵信的不同尋常。“飛龍馬”是皇宮內六廄之一飛龍廄中的寶馬。唐制：學士初入，例借飛龍馬。但“數換飛龍馬”，又賜珊瑚“白玉鞭”，則是超出常例的。以上六句字字從得意處著筆。“鳳凰”兩句寫平步青云，“揄揚”兩句寫宏圖初展，“朝天”兩句寫備受寵渥。得意之態，渲染得淋漓盡致。詩人騁足筆力，極寫昔日的騰踔飛揚，正是為了襯托時下的冷落可悲，故以下便作跌勢。

　　“世人不識東方朔，大隱金門是謫仙。”東方朔被漢武帝視作滑稽弄臣，內心很苦悶，曾作歌曰：“陸沉于俗，避世金馬門，宮殿中可以避世全身，何必深山之中，蒿廬之下。”(《史記。滑稽列傳》)后人有“小隱隱陵藪，大隱隱朝市”(晉王康琚《反招隱詩》)之語。李白引東方朔以自喻，又以謫仙自命，實是出于無奈。從無限得意，到大隱金門，這驟然突變，可以看出詩人內心是非常痛苦的。“世人不識”兩句，郁郁之氣，寄于言外，與開頭四句的悲憤情狀遙相接應。以上八句為第二段，通過正反相照，詩人暗示了在京橫遭毀誣、備受打擊的不幸。忠憤節氣，負而未伸，這也許就是詩人所以要擊壺舞劍、高詠涕漣的原因吧!

　　第三段四句寫詩人自己堅貞傲岸的品格。“西施”兩句是說自己執道若一，進退裕如，或笑或顰而處之皆宜，這種態度別人效之不得。辭氣之間，隱隱流露出傲岸自信的個性特征。當然，詩人也很清楚他為什么不能施展宏圖，因而對朝廷中那些妒賢害能之輩道：“君王雖愛蛾眉好，無奈宮中妒殺人!”這兩句化用《離騷》旨趣，托言美人見妒，暗寓士有懷瑾握瑜而不見容于朝的意思，蘊藉含蓄，寄慨遙深。

　　明代詩論家徐禎卿說：“氣本尚壯，亦忌銳逸。”(《談藝錄》)書憤之作如果一味逞雄使氣，象灌夫罵座一般，便會流于粗野褊急一路。李白這首詩豪氣縱橫而不失之粗野，悲憤難平而不流于褊急。開頭四句入手緊，起勢高，抒寫胸中憤激之狀而不作悲酸語，故壯浪恣縱，如高山瀑流，奔瀉而出，至第四句頓筆收住，如截奔馬，文氣陡然騰躍而起。第五句以“初”字回旋兜轉，筆飽墨酣，以昂揚的格調極寫得意，方以為有風云際會、魚水顧合之美，筆勢又急轉直下，用“大隱金門”等語暗寫遭讒之意。最后以蛾眉見妒作結，點明進讒之人，方恃寵貴盛，自己雖拂劍擊壺，慷慨悲歌，終莫奈之何。詩筆擒縱結合，亦放亦收，波瀾起伏，變化入神，文氣渾灝流轉，首尾呼應。明代詩論家徐禎卿認為，一首好詩應該做到“氣如良駟，馳而不軼”。(《談藝靈》)李白這首詩是當之無愧的。