顧城的詩歌以其天馬行空的想象、純凈簡約的語言、自然優美的意境為人所津津樂道。下面是小編整理的顧城散文詩 感覺，以供大家閱讀。

　　顧城散文詩 感覺

　　天是灰色的

　　路是灰色的

　　樓是灰色的

　　雨是灰色的

　　在一片死灰之中

　　走過兩個孩子

　　一個鮮紅

　　一個淡綠

　　顧城散文詩 感覺鑒賞：

　　感覺是如此重要，對于詩的受者(即讀者)，如別林斯基所說的：“詩歌是這樣一種東西，要理解它，必須從感覺開始，而不是從反省開始;在正常發展的情況下，后者必須是前者的結果。”(1)對于詩的與者(即詩人)，則如艾青所說的：“詩是由詩人對外界所引起的感覺，注入了思想感情，而凝結為形象，終于被表現出來的一種'完成'的藝術。”(2)由此可見，沒有詩的與者和受者的感覺的交流，就不能使詩最終實現“完成”階段。

　　顧城的《感覺》，捕捉感覺入詩。要讀懂這首詩，一定要破除一個習慣的成見，即每首詩都必須要有主題。事實上，詩可以有主題，也可無主題。一種意念，一種感受(包括感覺)，一種情愫，一種趣味，都可以單.獨.織就詩。正如朱自清所說的：“一些顏色，一些聲音，一些香氣，一些味覺，一些觸覺，也都可以有詩。”為此他強調指出： “發現這些未發現的詩，第一步得靠敏銳的感覺，詩人的觸角得穿透熟悉的表面向未經人到的的底子里去。”(3)顧城童年時代被十年動亂的風雨趕出文化的伊甸園，放逐到農村，與白云、沙灘、野花為伴。大自然的云光水聲，洗凈了他的感覺能力，一旦發而為詩，往往給人耳目一新的感覺。顧城的這首小詩，是將感覺語詞化的結晶。

　　詩裁為兩節，每節四行，格式齊整。首節驅灰色天地撲入讀者眼簾：天、路、樓、雨是灰色*的——這是鋪墊，在色彩上是欲揚先抑;第二節別見洞天，豁然開朗，在一片灰色*的世界里，走過兩個孩子：

　　一個鮮紅

　　一個淡綠

　　詩人從調色*盤里，僅擷取灰、紅、綠三種顏色*，卻為我們繪制了一幅多么精彩的印象派畫景!平淡質樸、樸曝無華的語言組織成的詩的畫面，之所以能散發出誘人的芬芳，其奧秘誠如丹納在《藝術哲學》中所說的，詩人把客觀事物的“主要特征”變成詩人的“第一印象”，使之在計中淹沒一切，使其它特征處于被忽略的地位;并且把“事物的特征給他一個刺激，使他得到一個強烈的印象”，這正是詩人必須持有的“獨特的感覺”。顧城成功地將這獨特的感覺銘刻在了詩內。

　　世界是由顏色構成的。顧城卻獨獨拈出三種(其間“雨是灰色的”更是詩人的主觀印象)，而棄其它于不顧;這些感覺是未經理性*過濾的感覺，僅徘徊于感性認識的門口就被詩人敏銳地逮住，帶有強烈的直觀感。《感覺》有意回避對具象的栩栩如生的描摹，僅僅凍結感官攝取的直覺，如印象派音樂大師德彪西所說：“我的愿望是再現我聽到的東西，這是一個寧要感覺而放棄情節的課題”，(4)但作品卻獲得了成功。當讀者步入詩人所描繪的灰色*天地，又陡然領略鮮紅和淡綠的明麗色調，突兀感、新鮮感、舒暢感不是象通電一樣搖撼心湖嗎?

　　讀者從《感覺》一詩中獲得的決非僅僅是純感官刺激。換言之，詩人僅捕捉瞬間感覺入詩，讀者從中卻可收獲知性的認識。那從灰色天地的樊籠里掙脫出來的鮮紅和嫩綠，不也是對亮色，抑或是對青春和力的贊美嗎?即便是“走過兩個孩子”這一細節，細細揣摸，亦有深意可究。它表現的不正是詩人對童心的酷愛嗎!顧城是以童心為詩的生命的呵!詩的畫面仿佛告訴人們，在一片灰濛濛的天地間，“鮮紅”的孩子和“淡綠”的孩子給世界帶來了希望。

　　顧城經典語錄：

　　1) 星月的來由：樹枝想去撕裂天空，卻只戳成了幾個微小的窟窿，他透出了天外的光亮，人們把它叫做月亮和星星。煙囪猶如平地聳立起來的巨人，望著布滿燈火的大地，不斷地吸著煙卷，思索著一種誰也不知道的事情。

　　2) 一瞬間--崩坍停止了，江邊高壘著巨人的頭顱。戴孝的帆船，緩緩走過，展開了暗黃的尸布。多少秀美的綠樹，被痛苦扭彎了身軀，在把勇士哭撫砍缺的月亮，被上帝藏進濃霧，一切已經結束。

　　3) 一間房子，離開了樓群，在空中獨自行動。藍幽幽的街，在下邊游泳。我們坐在樓板上，我們挺喜歡樓板，我們相互看著，我們挺喜歡看著。

　　4) 現在，我們去一個夢中，避雨傘是低的，也是紅的。你的微笑格外鮮艷，你看著我，我看著你。身后的黑楊樹，上邊落著鳥，落著一只只閃電。這是雨后，一個人兩邊是失神的泥沼地正在枯萎，中間是一條河一條水路，它涼涼的血液閃動著涼涼的，浮在嘴邊。

　　5) 等我站著，身上布滿了明亮的淚水，我獨自站著，高舉著幸福，高舉著沉重得不再顫動的天空棕灰色的圓柱頂端安息著一片白云。