自從結識了張愛玲，便體味到了什么才是真正的"蒼涼"。蒼涼，是深埋在骨子里的一根刺，你不動它，相安無事，你一觸它，便錐心刺骨。現在的人少有體味到蒼涼的了，因為它太沉、太重，傷身，亦傷神，現代人極少有去做這種于己無利的事了，因而，我們丟失它已經很久了，偶爾拾起，也不過是匆匆一瞥，隨即丟下罷了。所以說，張愛玲去了，它所代表的這種蒼涼感也便跟著不見了。嗚呼!悲哉!

有些文字，讓人一看便想落淚。不是因為故事感人，也不是因為人物悲催，就是一種說不清也道不明的情愫，它將你慢慢帶進書里，走進它的故事里，然后你的感情便被套牢了，抽不開身，漸漸沉淪，情動處，便會忽的一下子，淚流滿面。這種文字，就像是一種毒藥，慢慢侵進你的身體里，你明知道，卻無法抗拒。張愛玲便是寫出這樣文字的人，你讀她的書，就是在飲最毒的鶴頂紅，就算是死，也死的凄美，死得足以讓人一生銘記!你看，這白鶴的頂冠多美啊，我情愿沉醉在這樣的絕美中!

愛玲在《傾城之戀》中說過：“有些傻話，不但是要背著人說，還得背著自己。讓自己聽見了也怪難為情的。譬如說，我愛你，我一輩子都愛你。”女人是很少有能抵擋住這種說的頗有技巧的情話的，近乎赤裸，卻又讓人感覺不到低俗。流蘇一直保持的矜持在范柳原說出這句話的時候也近乎崩塌了，這話很好聽，誰說不是呢?試探?防備?懷疑?在這一刻，也該都放下了吧!只是兩個人，兩個戀人，在說這小情話，中間沒有隔著戰爭炮火，不用顧忌家世背景，卸下一切，除了對你的愛。

傾城之戀，有時竟不如一頓粗茶淡飯，粗茶尚能解渴，淡飯尚可果腹，而傾城的愛戀呢?它就像是一場盛世的煙火，絢麗奪目，卻終不能長久。記得曾經問過一個朋友他為什么遲遲不肯戀愛，他反問一句：“戀愛能當飯吃嗎?”我愣在當場，想要反駁一句，卻終究轉身離去。我能說些什么呢?難道要我告訴他：戀愛雖不能當飯吃，卻可以填補空虛，溫暖人心嗎?呵呵，多么蒼白無力啊!

世人都渴望得到愛情，女人尤其是。你不用急著反駁我，是的，我承認，是有很多人放棄了愛情，轉而選擇了金錢、虛榮或是其他更為現實的東西。但你不能否認，他們對愛情是存在渴望的，如果魚跟熊掌能夠兼得，誰人又會放棄呢?現實太過殘酷，他們只是做了一種自認為對的選擇，至于會不會后悔，這是他們自己的事了。如果說，流蘇最終沒有跟范柳原在一起，這也絕對不是因為他們愛得不夠，而是天地不仁罷了。所以，我們也不要去不齒這些放棄愛情而去選擇其他的人了，畢竟，愛情不是在每個人心中都是排第一的。我渴望，但我沒法，只因我還有別的牽掛，所以，我只好舍棄你。誰又能忍心責怪這般無奈的人呢?

朋友啊，緣分到了，就去愛吧，哪怕在愛情跟前會變的卑微，或許，你會如愛玲說的這樣，在塵埃里開出一朵花來呢!

傾城之戀讀后感600字左右（篇2）

一直覺得張愛玲是個清冷的女子，用一雙冷寂眼神看世間所有繁華熱鬧，寫感情總是毫不留情地剝去種種溫情的外表，直接暴露出人的本然，沒有任何修飾。讓人看了頓生悲涼。《白玫瑰與紅玫瑰》中那段最為經典的話語“也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的就變了墻上的一抹蚊子血，白的還是‘床前明月光’;娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。”短短幾十字，就揭示一切男子真情下所有的本質。這個女子就是這樣，將殘忍的真話隱在自己淡淡的哀愁里不經意地說出來，讓人分明感覺到悲哀卻又拿她毫無辦法。《心經》里父女之間的畸戀，《金鎖記》中無愛的曹七巧，扭曲的人性，瘋狂的報復，一切讓人感覺的都是冰冷的，人與人之間最為溫暖的感情，也只不過是一種利益的表達，這種種，只是人的一種絕望的掙扎。

而《傾城之戀》應該是張愛玲冰冷的筆下，唯一溫暖而瑣碎的愛情。可是這段情感的圓滿又非常不幸地以一個大悲慘為前題為背景。那便是一個城市在戰爭中的陷落。其中生、死、離、別，都只在毫厘之間，只有片刻之差，所有的一切都拳在命運手里，故事里的男女主人公只是命運手中牽串拉扯的玩偶，比起外界的力量，他們的力量只是渺小，根本做不了主，他們能做的只是相愛，剩下的事，交給命運，而這一次，命運通過一場戰爭成全了他們。

柳原看著白流蘇道：“這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話…有一天，我們的文明整個的毀掉了，什么都完了——燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我那時候再在這墻根底下遇見了…流蘇，也許我會對你有一點真心。”白流蘇和范柳原這一對現實庸俗的男女，在戰爭的兵荒馬亂之中被命運擲骰子般地擲到了一起，于“一剎那”體會到了“一對平凡的夫妻”之間的“一點真心”……看到范柳原在電話里對白流蘇說“生死契闊，與子相悅;執子之手，與子偕老”時，不可抑制得哭了。這是一個愛情故事，卻有別于時下的愛情故事，它沒有那么強烈，沒有那么多的甜言蜜語，它有的，更多的，是一種帶著淡淡哀傷的壓抑的與時代與命運相系的感情。

小說中最經典的一句話，也是常常被人引用的，“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人”，但終，一對自私的男女成就了一段俗世的真實的愛情。

也是，這也是張愛玲內心所期許所向往的，“可是總有地方容得下一對平凡的夫妻的。”也許愛情最大的快樂，莫過于做平凡的夫妻。“愿使歲月靜好現世安穩”，正如她也曾經這樣許愿。但終成空，只是鏡花水月。

她那樣清高孤傲的女子，寫盡人間風月把世情看得玲瓏剔透，也逃不過情的劫難。有一種人本質上冷而清冽，如張愛玲。不輕易付出，一旦投入，就凝聚所有光華，燒得炙熱璀燦，愛得千回百轉。為了胡蘭成，她說“見了他，她變得很低很低，低到塵埃里，但她心里是歡喜的，從塵埃里開出花來。”為了他，她原諒了他跟另一個女人一起，甚至生活費卻仍然是她給的。于胡蘭成的種種自私、劣跡，種種遭常人譴責處，而張愛玲僅僅一句說話：“因為懂得，所以慈悲。”就將所有言語化為煙灰。為了愛情，她這樣一個孤高的女子，也變得卑微，將自己低到塵埃里，只求一段平凡的愛情，但，她全身心的付出也終只換回滿心神傷和黯然憔悴。

因為懂得，所以慈悲。但這個曾經懂她的人，終讓這朵開在塵埃里的花萎謝了。

傾城之戀讀后感600字左右（篇3）

我喜歡她與柳原之間的曖昧的對話，那關于斷垣的情景讓我想起了<花樣年華>中的蘇利珍靠在夜幕下的街墻，想起了周慕云在吳哥窟的徘徊。" 有些傻話，不但是要背著人說，還得背著自己。讓自己聽見了也怪難為情的，譬如說，我愛你，我一輩子都愛你""一般的男人，喜歡把好女人教壞了，又喜歡感化壞的女人，使她變成好女人。""一個不吃醋的女人，多少有三分病態"這一系列的對白以及對"執子之手"的解釋，以及開頭結尾中談到的胡琴："他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴""胡琴伊伊啞啞拉著，在萬盞燈的夜晚，拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼的故事——不問也罷!”這一切都實在太讓人回味了。

傾城之戀經歷了香港淪陷這樣的一個背景，確實夠得上傾城，故事中兩個精明的男女主角的故事。文寫于一九四三年九月，我沒去考據張愛玲與胡蘭成是發生在那個時間的，卻總感覺這個故事中有他們的影子。柳原是有過妻子的，流蘇一直所害怕的也是柳原不能與她結婚而只是想把她當成情人這樣不倫不類的結果。胡蘭成原也是有妻子的，而且還有個護士的小情人。總覺得流蘇那許多的感受和心境都是張愛玲自己曾有過的。想起流蘇還真是一個地道的舊上海的女子，精明的計劃經營著自己的一身，矜持的計較著許多得失，而當感情來臨的時候，再怎么精明都淪陷了，原先所計較的也顧不得了。張愛玲是仁慈的，她給了流蘇一個好的稱得上好的結局，也許這也是她自己所希望而得不到的結局，讓它在流蘇身上實現了。

原來總覺得王安憶筆下的王琦瑤是地道的舊上海女子，現在才恍然，真正舊上海的女子也只有張愛玲才能塑造。王琦瑤比之流蘇多了許多哲性少了許多女子該有的精明而顯得虛假蒼白。試想一個明白月滿則虧水滿則溢道理的女人又怎么會去參加上海小姐的競選，會淪落成李主任的情婦，又怎么會與康明遜那樣不記后果的瘋狂，怎么會跟老克勒那么的荒唐。王琦瑤身上所體現的舊上海女子不是她的性格，是她在__大躍進那種年代，也不忘記用蛋清敷手，召開沙龍，制作精致的西點下午茶，這樣的小資是舊上海女子所特有的。而流蘇那種小女子的精明，那種計較，那種對自己人生的經營，徹徹底底的一個舊上海女子的形象，那種聰明卻又不大氣的可愛，原先離婚是因為她受過新教育，計較名分是因為她還是出生在大家族的根蒂。

一對現實庸俗的男女，在戰爭的兵荒馬亂之中被命運擲骰子般地擲到了一起，于“一剎那”體會到了“一對平凡的夫妻”之間的“一點真心”張愛玲是作為中國現代文學史上的一位杰出作家，而不是作為一個怪人、異人而存在的，也許她將不僅僅屬于現代文學史。遙想幾十年、幾百年后，她會像她欣賞的李清照一樣，在整個中國文學史上占據一個穩定的位置也說不定，而我們知道，那時候今天為我們所熟知的許多現代作家肯定都將被忽略不計了。“上海為了“節省天光”，將所有的時鐘都撥快了一個小時，然而白公館里說：“我們用的是老鐘。”他們的十點鐘是人家的十一點。他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”

傾城之戀讀后感600字左右（篇4）

那些女子穿起華美的袍子，站在舊時光的影子里輕輕地畫起一道濃眉。綠色和紅色交錯的燈光，暗暗地灑落，幻美的生活之后，人去樓空。——題記

有人說，張愛玲小說的底色是：荒涼。

她喜歡寫那些舊上海的故事。紅男綠女，他們以為生活會變得很好，于是做著凄苦的事情。慢慢的，時間只是成為了一種虛幻，女人開始習慣把眉毛濃黑，涂上朱紅的唇膏，深色的胭脂，以為那樣，就可以把眼淚掩藏。

讀張愛玲的小說，就像在聽一個很近很靈動的故事，她自己是說，我的作品，舊派的人看了覺得還輕松，可是嫌它不夠舒服;新派的人看了覺得還有些意思，可是嫌它不夠嚴肅。她總是喜歡在作品里提到胡琴，只是某個也許只出場一次的人物，在某個角落嘶啞嘶啞地拉著它，在某個需要他的時候。就像故事的調子，沒有什么起伏，卻是兩個相愛的人慢慢地靠近或者慢慢地疏遠，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。

張愛玲曾經說過：回憶總是令人惆悵的，過去的美好只會使人感到一切都已經完了，而過去的煩惱，只會使人再度煩惱。記得我在看《半生緣》的時候，故事的開始就是，“……日子過得真快，尤其對于中年以后的人，十年八載都好象是指顧間的事。可是對于年輕人，三年五載就可以是一生一世……”她的小說總是一份感情從不能自己到慢慢沉淀的過程，讓人覺得有些微微的苦澀，而其實那些人還在我們的生活中，他們只是更換了名字，卻重復著相同的故事。

荒涼是因為繁華之后的落空，正如寂寞的女子內心總是一片為開墾的荒蕪，而張愛玲正是把它拿捏得很恰當。我們總聽見人們稱贊她有才華而不是偉大，大概也正因為她只是把故事講給愛聽的人。因為張愛玲也說過，生活是一件華美的袍子，爬滿了虱子。所以她的小說女主角總是穿著不同的旗袍出場，也暗示她們隱隱相同的人生和命運，外表的美麗內心的空虛。她的作品總是看上去很華麗卻是很安靜的調子在講述一個很普通的故事，讀完之后才會恍然，原來張愛玲是這樣一個人，這樣一個女子。

泛黃的照片中，那個女子很安靜地望向遠方或者只是平靜地看著。原來所謂的才華也不過是比平常人更多一份恬靜，更多一些對命運的追問。喜歡在小說里開始把眼淚掩藏，慢慢的，眼淚就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆無忌憚的崩潰。我們就被她輕易地被帶回到舊時光中，或許快樂或許悲傷。

愛上張愛玲的文字，如同傾城之戀，只是那一剎那的時間。而她的故事，正如一首安靜悠長的歌，不會落空，因為任何時候都需要這樣一首歌。不同的人，唱出不同的味道。

也正如李碧華所說，文壇寂寞得恐怖，只出一位這樣的女子。

傾城之戀讀后感600字左右（篇5）

人生就像一襲華麗的袍子，里面爬滿了虱子，張愛玲的這句話簡單而精髓，言簡而意賅，文字在她筆下，煥然一新，就像重新有了生命力，有了靈魂，她的作品文字打動了千萬人，值得我們好好品讀。

3歲能背唐詩，7歲開始寫作，20歲紅遍上海，這樣的一個才女，卻經歷了父母離婚，后母虐待，丈夫背叛，流落異國他鄉，遭遇小產，生活窮困潦倒，苦不堪言等不幸，她的文字總是那么悲涼，凄苦，小小年紀就那么早熟，好像已經看清了人性，看懂了人生。

傾城之戀主要講的是離異的白流蘇與海歸浪子范柳原的故事，白家小姐白流蘇經歷了一次失敗的婚姻，回歸娘家，數年間資財耗盡，身無分文，在親戚間備受冷嘲熱哄，看盡世態炎涼，偶然機會認識了多金瀟灑的單身漢范柳原，便拿自己當賭注，遠赴香港，博取范柳原的愛情，一心想要一紙婚姻，爭取到合法的婚姻地位，保障自己的權益，沒有婚姻的保障要想長期抓住一個男人，是一件艱難痛苦的事，幾乎是不可能，白流蘇覺得如果自己太容易被他得到，他就不會娶她。范柳原覺得她要是不愛他，他娶她干什么，犯不著花了錢娶一個對自己毫無感情的女人來管束自己，他要她愛他懂他。兩個精明的情場高手斗智斗法，不停的算計，誰也不愿意透露真心，人人都想得到愛，但人人都最愛自己，所以有所保留，所以永遠在權衡。

原本白流蘇以為輸了，但在范柳原即將離開香港時，日軍開始轟炸香港，范柳原折回保護白流蘇，生死攸關之際，兩人真心相待!許下天長地久的諾言，香港的淪陷成全了他們，傾毀一座城，成就一對戀人!

在這個物欲橫流的時代，我們何嘗不是這樣，尤其到了該結婚的年齡，我們已經沒有時間和精力去談一場單純的戀愛，我們總會去比較去衡量，我們不愿先付出真心，總是有所保留，總是不停試探著對方的真心實意，誰也不愿先妥協，先認輸，我們總是把物質放在首位，把精神陪伴放在末尾，我們會考慮房子，車子，票子，學歷，顏值，才能等等這些看的見，摸的著，實實在在的物質，這樣才會放心安心，踏實，我們不能說誰對誰錯，因為男人和女人的立場不同，沒有物質的支撐，再好的感情也會破碎，因為貧窮夫妻百事哀。沒有精神的陪伴，房大無人，空虛寂寞。這些都不是我們要的婚姻。好在現代女性都獨立自強，能賺錢養家，獨當一面，擺脫了以往女子只能依靠男人的局面，我們不能奢求每個人都找到自己的靈魂伴侶，只希望能相互尊重，相互諒解，懂的彼此的不容易，男人要有責任心有擔當，女人要自立自強自愛，經濟獨立才能思想獨立，才能人格獨立。不相上下，相互崇拜，相互吸引的人才會持久在一起。

很喜歡這句話：懷念不一定就要相見，喜歡不一定就要在一起，你要相信，每一種距離都有它存在的意義。盡心盡力做好自己的事，走自己的路，按自己的原則，好好生活。即使有人虧待了你，時光也不會虧待追夢的你。