徐志摩的詩作《再別康橋》,受到一代又一代讀者的喜愛。下面是小編整理的徐志摩再別康橋，以供大家閱讀。

　　徐志摩再別康橋原文

　　輕輕的我走了，

　　正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，

　　作別西天的云彩。

　　那河畔的金柳，

　　是夕陽中的新娘;

　　波光里的艷影，

　　在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，

　　油油的在水底招搖;

　　在康河的柔波里，

　　我甘心做一條水草!

　　那榆蔭下的一潭，

　　不是清泉，

　　是天上虹;

　　揉碎在浮藻間，

　　沉淀著彩虹似的夢(mèng)。

　　尋夢(mèng)?撐一支長篙，

　　向青草更青處漫溯;

　　滿載一船星輝，

　　在星輝斑斕里放歌。

　　但我不能放歌，

　　悄悄是別離的笙簫;

　　夏蟲也為我沉默，

　　沉默是今晚的康橋!

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　徐志摩再別康橋賞析一

　　《再別康橋》是一首寫景的抒情詩，抒發(fā)的是什么呢?三句話概括：是一種留戀之情，惜別之情和理想幻滅后的感傷之情。意是主觀思想感情;境是詩內(nèi)描寫的客觀景物。何謂意境?是人物的主觀思想情感和客觀景物完美的融合，且形成一副具有個(gè)性色彩的藝術(shù)畫面，既稱為有意境。當(dāng)然我們欣賞徐志摩的詩和欣賞別的詩一樣，需要調(diào)動(dòng)對(duì)生活的積累，需要調(diào)動(dòng)我們對(duì)知識(shí)的積累，然后我們一節(jié)節(jié)的講這首詩。

　　“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手作別西天的云彩”這句詩若分析的話，可用幾句話來概括：舒緩的節(jié)奏，輕盈的動(dòng)作，纏綿的情意，同時(shí)又懷著淡淡的哀愁。還有，還加上一句，作別西天的云彩，西天的彩霞給我們一個(gè)印象，就是為后面的描寫布下了一筆絢麗的色彩，整個(gè)景色都是在夕陽映照下的景物。所以用這句話來概括，為這個(gè)詩定下了一個(gè)基調(diào)。

　　“那河畔的金柳，是夕陽下的新娘，波光里的艷影，在我心頭蕩漾”，這句詩實(shí)寫的是康河的美，同時(shí)，柳樹在古詩里“柳”——“留”，留別有惜別的含義，它給詩人留下了深刻的印象，多少的牽掛用“在我心頭蕩漾”，把牽掛表現(xiàn)的非常形象。當(dāng)然他的手法是比擬的手法(擬人、擬物)，與第三句話合在一起講，“軟泥上的青荇，油油的在水底招搖;在康橋的柔波里，我甘做一條水草”，這一句詩突出了康河的明靜和自由自在的狀況，自由、美正是徐志摩所追求的。同時(shí)表現(xiàn)一種愛心，那水草好像在歡迎著詩人的到來。再次，我覺得它不是完全脫離中國詩歌的意境的，它和中國的古詩有相同的地方，就是物我合一。第二句是化客為主，第三句是移主為客，做到兩相交融，物我難忘。這兩句詩正好表現(xiàn)出徐志摩和康橋的密切關(guān)系。這就是我們前面所講的三個(gè)方面：確定了理想，步入了詩壇，美妙的風(fēng)光中，抒發(fā)自己的情感。三者是緊密地聯(lián)系在一起的，通過具體的形象，來表達(dá)自己的感情。而我們欣賞詩也是從形象入手，來逐漸接受詩人的心靈的。第四節(jié)是轉(zhuǎn)折點(diǎn)，“那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮躁間，沉淀著彩虹似的夢(mèng)”。這句詩運(yùn)用了虛實(shí)結(jié)合的手法，“實(shí)”是景物的描寫，“虛”是象征手法的運(yùn)用。一潭水很清澈，霞光倒映下來，“不是清泉，是天上虹”，一片紅光，是實(shí)寫。但是，潭水上漂了很多的水藻，擋住了一部分霞光，零零碎碎的，有的紅，有的綠，好像柔水一般，非常形象。這個(gè)"揉"寫的很好，同時(shí)也是自己夢(mèng)想的破滅。那么這個(gè)夢(mèng)引起我們什么感覺呢?這使我想起了聞一多先生紀(jì)念它的長女夭折時(shí)寫的一首詩。他用了一個(gè)比喻“像夏天里的一個(gè)夢(mèng)，像夢(mèng)里的一聲鐘”，大家知道夢(mèng)境是美好的，鐘聲是悠揚(yáng)的，然而是短暫的，所以彩虹似的夢(mèng)似美麗而短暫的。1927年他的夢(mèng)想破滅了，又與陸小曼不和，很消沉。

　　第五節(jié)，既然談到夢(mèng)，那么這次再來康橋，再回母校，是不是來尋夢(mèng)的呢?“尋夢(mèng)?撐一支長篙，向青草更青處慢溯，滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。”這句詩是徐志摩對(duì)往昔生活的回憶、留戀，他在康橋生活的兩年，悠哉悠哉。他那時(shí)有自己的理想，生活是充實(shí)的，對(duì)明天懷著希望。所以，他用“一船星輝”來比喻那時(shí)的生活，帶有象征的意味。

　　最好的詩是第三句詩。過去的已經(jīng)成為歷史，回到現(xiàn)實(shí)仍然是哀傷，所以"悄悄是離別的笙蕭，夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。"這句詩是情感的高潮，充分表現(xiàn)了徐志摩對(duì)康橋的情感，集中表現(xiàn)了離別的惆悵。這句詩就需要聯(lián)系別的詩，包括古詩來理解。“悄悄是離別的笙蕭”是暗喻的手法。例如，蘇軾的《前赤壁賦》中描述了蕭聲是低沉的哀怨的，而笛聲是歡悅的，所以“蕭”來比喻“悄悄”來說明詩人的心境，因此，“悄悄”的動(dòng)作帶有詩人的感情，接著"夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。詩歌講究精練，為什么一再重復(fù)“沉默”“悄悄”“輕輕”?這不是浪費(fèi)語言，而恰恰是他的重點(diǎn)。

　　其實(shí)“沉默”是人的最深的感情。例如，柳永的《雨霖鈴》中的語句“執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎”，再如蘇軾的詞《江城子》“十年生死兩茫茫”，他回憶他的妻子王弗死后的十年，回憶他們相見的時(shí)候“相顧無言，唯有淚千行”。“此處無聲勝有聲”，還有李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州”使用反襯手法，三月春光明媚，白花盛開，可惜好友欲離我而去。如“感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心”，下兩句“孤帆遠(yuǎn)影碧空盡，唯見長江天際流”。“意在言外，旨在象內(nèi)”。“不著一字，盡得風(fēng)流”往往用在評(píng)價(jià)詩，意思詩不說愁，卻把愁表現(xiàn)得最為恰當(dāng)，看著朋友走掉，長久孤立的站著，表現(xiàn)感情的深厚。如王國維說的“一切景語皆情語”，“寫景即抒情”。所以“唯見長江天際流”能引起我們很多的遐想，又如利于李煜的“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”，只要能讓我們產(chǎn)生聯(lián)想的詩就是好詩，這些都告訴我們欣賞詩要調(diào)動(dòng)我們知識(shí)的積累，像形、相似的詩能在頭腦中產(chǎn)生，用此來理解新詩。寫得好都是詩人生活經(jīng)歷的提煉和升華，換句話，我們通過生活的橋梁可以達(dá)到詩人的心靈。例如，剛離開父母的學(xué)子讀《再別康橋》是不是更有感覺?為什么"沉默時(shí)感情最深"呢?像生活中的例子，感情最深的表達(dá)時(shí)機(jī)、船都已走了，但送別的人佇立不動(dòng)，若有所思。結(jié)合句中"沉默是今晚的康橋"，康橋尚且如此，詩人何以堪?實(shí)際反襯了詩人對(duì)康橋的感情非常深厚，因此，"悄悄"就帶著詩人的主觀感情了。

　　第七句“悄悄的我走了，正如我悄悄的來，揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，我認(rèn)為“云彩”有象征意味，代表彩虹似的夢(mèng)，它倒映在水中，但并不帶走，因此再別康橋不是和他母校告別，而是和給他一生帶來最大變化的康橋文化的告別，是再別康橋理想。以上才是深入理解了這首詩。

　　再粗略講一下，《再別康橋》這首詩充分體現(xiàn)了新月詩派的“三美”，即繪畫美、建筑美、音樂美。音樂美是徐志摩最強(qiáng)調(diào)的，其中第一句和最后一句是反復(fù)的，加強(qiáng)節(jié)奏感，且其中的詞是重疊的，例如“悄悄”、“輕輕”、“沉默”，再者每句詩換韻，因?yàn)楦星槭亲兓模圆皇且豁嵉降椎摹Ｔ偈且舫撸?ldquo;輕輕的我走了”，三字尺，一字尺，二字尺，符合徐志摩活潑好動(dòng)的性格，再是壓韻。所謂建筑美，一、三句詩排在前面，二、四句詩低格排列，空一格錯(cuò)落有致，建筑有變化;再者一三句短一點(diǎn)，二四句長一點(diǎn)，顯出視覺美，音樂是聽覺，繪畫是視覺，視覺美與聽覺美融通，讀起來才會(huì)感覺好。再談到繪畫美即是詞美，如“金柳”“柔波”“星輝”“軟泥”“青荇”這些形象具有色彩，而且有動(dòng)態(tài)感和柔美感。

　　這三者結(jié)合起來，徐志摩追求“整體當(dāng)中求變化，參差當(dāng)中求異”，顯示出新月似的特點(diǎn)和個(gè)性，所以我概括為：柔美幽怨的意境，清新飄逸的風(fēng)格。

　　《再別康橋》是一首優(yōu)美的抒情詩，宛如一曲優(yōu)雅動(dòng)聽的輕音樂。1928年秋，作者再次到英國訪問，舊地重游，勃發(fā)了詩興，將自己的生活體驗(yàn)化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想象之中。

　　全詩以“輕輕的”“走”“來”“招手”“作別云彩”起筆，接著用虛實(shí)相間的手法，描繪了一幅幅流動(dòng)的畫面，構(gòu)成了一處處美妙的意境，細(xì)致入微地將詩人對(duì)康橋的愛戀，對(duì)往昔生活的憧憬，對(duì)眼前的無可奈何的離愁，表現(xiàn)得真摯、濃郁、雋永。

　　這首詩表現(xiàn)出詩人高度的藝術(shù)技巧。詩人將具體景物與想象糅合在一起構(gòu)成詩的鮮明生動(dòng)的藝術(shù)形象，巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境，達(dá)到景中有情，情中有景。詩的結(jié)構(gòu)形式嚴(yán)謹(jǐn)整齊，錯(cuò)落有致。全詩7節(jié)，每節(jié)4行，組成兩個(gè)平行臺(tái)階;1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成為一種新的詩歌形式，富有民族化，現(xiàn)代化的建筑美。詩的語言清新秀麗，節(jié)奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉(zhuǎn)，撥動(dòng)著讀者的心弦。

　　詩人聞一多20年代曾提倡現(xiàn)代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建筑的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。

　　徐志摩再別康橋賞析二

　　1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號(hào)上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情節(jié)”貫穿在徐志摩一生的詩文中;而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。

　　《再別康橋》第1節(jié)寫久違的學(xué)子作別母校時(shí)的萬千離愁。連用三個(gè)“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風(fēng)一樣來了，又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”第2節(jié)至第6節(jié)，描寫詩人在康河里泛舟尋夢(mèng)。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個(gè)暗喻用得頗為精到：第一個(gè)將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人;第二個(gè)是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢(mèng)”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢(mèng)蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影/在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構(gòu)既是妙手偶得，也是千錘百煉之功;第5、6節(jié)，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢(mèng)/尋夢(mèng)”，“滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋”四個(gè)疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態(tài)終未成就，此時(shí)的沉默而無言，又勝過多少情語啊!最后一節(jié)以三個(gè)“悄悄的”與首闕回環(huán)對(duì)應(yīng)。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅盤過一次，又何必帶走一片云彩呢?全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對(duì)徐志摩“詩化人生”的最好的描述。胡適嘗言：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面只有三個(gè)大字：一個(gè)是愛，一個(gè)是自由，一個(gè)是美。他夢(mèng)想這三個(gè)理想的條件能夠會(huì)合在一個(gè)人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個(gè)單純信仰的實(shí)現(xiàn)的歷史。”(《追悼徐志摩》)果真如此，那么詩人在康河邊的徘徊，不正是這種追尋的一個(gè)縮影嗎?徐志摩是主張藝術(shù)的詩的。他深崇聞一多音樂美、繪畫美、建筑美的詩學(xué)主張，而尤重音樂美。他甚至說：“……明白了詩的生命是在它的內(nèi)在的音節(jié)(Internal rhythm)的道理，我們才能領(lǐng)會(huì)到詩的真的趣味;不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’(那就是詩化)，才能取得詩的認(rèn)識(shí)，……”(《詩刊放假》)。

　　反觀這首《再別康橋》：全詩共七節(jié)，每節(jié)四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴(yán)謹(jǐn)，韻式上嚴(yán)守二、四押韻，抑揚(yáng)頓挫，朗朗上口。這優(yōu)美的節(jié)奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學(xué)子尋夢(mèng)的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨(dú)特的審美快感。七節(jié)詩錯(cuò)落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現(xiàn)了徐志摩的詩美主張。詩人聞一多20年代曾提倡現(xiàn)代詩歌的“音樂的美”“繪畫的美”“建筑的美”，《再別康橋》一詩，可以說是“三美”具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。