從寫作技巧上探究《再別康橋》,詩人除了運用現代詩歌創作手法以外,繼承和發揚我國古代離別詩詞的創作手法也是該詩的一大特色。下面就是小編給大家整理的再別康橋教案，希望大家喜歡。

　　再別康橋教案一：《再別康橋》教學設計

　　北京大學附屬中學 特級教師程翔

　　一、請同學們認真讀一遍，并談一談初步印象。

　　學生對詩歌的原始閱讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。在這個環節中介紹作者：(略)

　　二、詩歌可以分為敘事詩、抒情詩、哲理詩，《再別康橋》屬于哪一種呢?

　　抒情詩。這個問題很簡單，但很重要。它是一個“切入點”。閱讀教學非常那個重要的一點就是尋找恰當的“切入點”，也有人叫做“導入”，但我以為二者有區別。“切入點”是對課文而言的，是為了把學生引入課文情景而尋找的突破口，屬于閱讀教學內部的有機組成部分;“導入”是對課堂而言，是為了把學生從課前的無序狀態引入課內的有序狀態而設計的教學環節，屬于閱讀教學外部組成部分。提出“再別康橋屬于哪一種呢?”這個問題，目的在于引出下面的核心問題。

　　三、既然是抒情詩，那么它是怎樣抒情的呢?

　　這是一個核心問題，關系到本課的教學目標——詩歌意象的問題。高一的學生可能不會順利的回答出“通過意象來抒發感情”，這不要緊。教師引導學生讀詩歌的第二小節，抓住“金柳”這個詞，讓學生充分品味。“金柳”是這一小節表現的對象，作者為何如此表現它?我們來推測一下，是不是“ 金柳”包含了什么東西在里面?是的。作者寫“金柳”是“新娘”。作為同學們，可能感覺到奇怪，由“金柳”怎么會想到“新娘”呢?是不是與作者的生活有關系?會不會與作者的感情有關系?有可能。誰能說說作者與劍橋大學有什么關系?簡要介紹作者的生活歷史。由此學生明白了，原來由“金柳”聯想到“新娘”是有原因的。不僅這個如此，其他很多作品，作者寫什么，怎么寫都可能與作者本身的生活經歷和情感經歷有關系。下面可以總結一下什么是“意象”了：意象就是作者寫入作品的包含了作者感情因素的形象。理解“意象”必然伴隨著聯想與想象。只有通過聯想和想象，讀者才能進入到作品的情境之中。接下來，作者寫道“波光里的艷影，在我的心頭蕩漾”。“艷影”是什么?要想——美麗的影子;“蕩漾”是什么意思?要想象——就是整天縈繞在心頭，揮之不去，才下眉頭，卻上心頭。所為聯想，就適合自己的生活結合起來，比如——同學們“蕩漾”過嗎?如果你蕩漾過，你才能更深刻的感覺到作者用詞之妙。哪位同學蕩漾過?不妨說說。好了，下面請一位同學完整的朗誦這一小節。

　　四、進入第三小節作者的感情有沒有變化?如果有變化，是加強了，還是減弱了呢?

　　這個問題更深入了，引導學生在不知不覺中深入理解詩歌，進入到作者精神世界，進入到作者的情感世界。學生自由發言。教師靈活及時地把握學生的感覺，相機引導在此非常重要。先朗讀，后回答。作者的感情有變化，是進一步了，感情更強烈了，從“我甘心做一條水草!”可以看出這種變化。“青荇”“招搖”，整天與金柳相伴，早夕相處，你低頭看著我，我仰頭看著你，說著別人永遠聽不懂的話，訴說彼此之間的心曲。“相看兩不厭，唯有敬亭山。”“我見青山多嫵媚，料青山。見我應如是。”水草這一節著意表現“意象”。是在“柔波”里呀!在徐志摩的詩歌作品中，經常使用“柔波”一詞，我想是有其特殊含義的，同學們讀“柔波”能引起你怎樣的聯想和想象?請同學們說一說，就像孩子在媽媽溫暖的懷抱，就像戀人含情脈脈的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用嘆號不行呀!感情進一步發展了，更加強烈了。同學們感受到這種強烈的變化了么?感受到了，那就好，請同學們來讀一讀。“我甘心做一條水草!”一定要大聲讀么?使勁喊，行么?不行。怎么辦?“使勁輕讀”?好，使上勁，換得輕輕地讀。

　　五、請一位同學朗讀第四小節

　　讀得不錯。不過老師有一個問題：“那榆陰下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是覺得寫得不好。怎么不是清泉呢?“那榆陰下的一潭”明明是寫清泉嘛，怎么成了彩虹呢?作者寫錯了。是不是?這個地方很多老師容易疏忽，這么一問，就問出趣味來了。彩虹，象征美好的事物，代表了作者的夢。“揉碎在浮躁間，沉淀著彩虹似的夢”。噢，明白了，原來彩虹就是作者的夢呀!這個美好的夢怎么了?“揉碎”了，“沉淀”了，就是說，這個夢沒有變成現實。正是因為沒有變成現實，所以才在人的心中深埋多年，不能忘懷，時不時地“蕩漾”一下。讀這樣的句子，體會到了作者的什么?似乎有一些傷感。這種寫法，我們叫做“移情”。景隨情遷，以情入景，以我觀物，則物皆我之所色。古人有這種句子：“細看來，不是楊花，點點是離人淚。”(出自蘇軾《水龍吟·似花還似非花》)。詩人唯恐讀者把那一泉清泉只是當做普通的泉水，看不出它的特殊之處，所以才用這樣的寫法來提醒讀者。在詩人眼里，這的確不是一般的泉水，那里有作者的“夢”。作者1918年赴美留學，1920年來到英國，來到劍橋。在這里，作者遇到了自己詩歌創作的啟蒙者，同時也是自己最傾心追慕的女子林微音，并從此走上了詩歌創作的道路。他說：“我的眼睛是劍橋叫我睜開的，劍橋是我的心靈泉源，是我精神的依戀之鄉。”所以，在別人眼里的清泉，在詩人眼里就是彩虹，就是夢。

　　六、一提到夢，人們常常回憶起往昔的生活，特別是那些銘刻心頭的往事。

　　詩人也是這樣，提到“夢”，他就好像回到了那個美好的時刻，讓他難以自持。于是他就去尋找那昔日的夢。昔日的夢究竟是怎樣的美好呢?作者告訴我們了么?

　　“撐一直長篙”。你知道什么是長篙么?噢，在《社戲》里學過，多美好呀!你們撐過船么?撐過，感覺如何?美極了。我們想象一下：長長的船篙，輕輕地波動著水面。船上只有兩個人，劃呀劃呀，往遠處劃，為什么?那兒人少呀。來到幽靜的地方，心里高興，那就唱吧：放開喉嚨，盡情歌唱。你看，天上的星星閃閃發光，好像在想我們眨眼睛。美不美?太美了。詩人高興得放聲歌唱，他醉了——詩歌到這里可以說達到了高潮。聯系上一節，我們可以說，這里所寫的就是作者那個美好的“夢”。蕩漾在作者心頭的也就是這夢中的情和景。那么，這一小節如何朗讀?請同學們展示一下。誰有過“放歌”的經歷，那是多么美好的時刻!讓同學們展開想象：可以張開雙臂，仰起頭，沉浸在遐想中……“放歌”二字的讀法也可以變成“放——歌——”

　　七、詩人沉浸在里面，沒有醒來。對嗎?

　　不對。詩人很快就醒來了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一種什么滋味?遺憾。既然不能放歌，只好怎么辦?“悄悄”地離開。“悄悄”就是我的“笙簫”，憋在心里，此時無聲勝有聲。夏蟲了解我的心，也不叫了。我“沉默”，整個康橋都“沉默”。我的那份感情呀，還是藏在心底吧，就讓我一個人知道。從詩歌情感的發展脈絡看，這就是從高潮一下子滑落下來，形成了一個大的波折。那么，朗讀的時候也要有所體現

　　八、為了突出“沉默”的特點，作者在開頭和結尾兩個小節中都寫到了。怎么寫的?

　　開頭寫的是“輕輕的我走了”，結尾寫的道“悄悄的我走了”。一片寂靜。作者就這樣走了，我們仿佛看到一個輕手輕腳走來，又輕手輕腳離開的身影。在他的內心深處，藏著無限的留戀。

　　九、最后，請同學們把課文完整地朗讀一遍。

　　十、拓展。

　　徐志摩是中國現在詩歌史上的重要代表。以他為代表的“新月派”詩歌，為中國新詩的發展建立了功勞。他贊同聞一多先生的“三美”詩歌理論，認為詩歌要有韻律美、繪畫美和建筑美。他的詩集有《志摩的詩》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的詩廣為流傳，人們張口就可以朗誦，據說，1928年11月，也就是作者再別康橋后，就去了印度，拜見了他朝思暮想的大文豪泰戈爾。泰戈爾當眾朗誦了徐志摩的《沙揚娜拉》“最是那一低頭的溫柔/像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞/道一聲珍重/道一聲珍重/那一聲珍重里有著甜蜜的憂愁。”寫的多好啊!同學們如果感興趣的話，可以找徐志摩的詩選來讀一讀。

　　再別康橋

　　徐志摩

　　輕輕的我走了，

　　正如我輕輕的來;

　　我輕輕的招手，

　　作別西天的云彩。

　　那河畔的金柳，

　　是夕陽中的新娘;

　　波光里的艷影，

　　在我的心頭蕩漾。

　　軟泥上的青荇，

　　油油的在水底招搖;

　　在康河的柔波里，

　　我甘心做一條水草!

　　那榆蔭下的一潭，

　　不是清泉，

　　是天上虹;

　　揉碎在浮藻間，

　　沉淀著彩虹似的夢。

　　尋夢?撐一支長篙，

　　向青草更青處漫溯;

　　滿載一船星輝，

　　在星輝斑斕里放歌。

　　但我不能放歌，

　　悄悄是別離的笙簫;

　　夏蟲也為我沉默，

　　沉默是今晚的康橋!

　　悄悄的我走了，

　　正如我悄悄的來;

　　我揮一揮衣袖，

　　不帶走一片云彩。

　　1928.11.6 中國海上

　　再別康橋教案二： 《再別康橋》教案設計

　　【教學目標】

　　1.指導學生在反復朗讀的基礎上，著重分析意象以及意象的組合，體味詩歌的意象美。

　　2.通過品味語言，發揮想象，以感受充溢于詩歌的真情，進而拉近學生與詩的聯系，鼓勵學生在喜歡的基礎上多寫寫新詩。

　　【教學重難點】

　　1. 把握和分析意象。

　　2. 感受詩歌的真情。

　　【教學方法】

　　誦讀、提問、講解、創設情境

　　【教學時間】一課時

　　【教學過程】

　　一、 請同學們認真讀一遍，并談一談初步印象。

　　1.設計理由：學生對詩歌的原始閱讀非常重要，在此基礎上產生的原始理解是教學的起點和依據。

　　2.在這個環節中，適當介紹作者。徐志摩，中國現代著名詩人、散文家。

　　二、 詩歌可以分為敘事詩、抒情詩、哲理詩等，《再別康橋》屬于哪一種呢?

　　1.抒情詩。

　　2.目的是從這個問題切入到下一個問題。

　　三、 既然是抒情詩，那么它是怎樣抒情的呢?

　　1.請同學們品味第二小節的“金柳”，“金柳”怎么會是“新娘”呢?為何我們聯想不到?這是不是與作者的情感有關系?

　　2.“金柳”“新娘”就是賦予作者情感的形象，我們叫做意象。

　　3.理解“意象”要發揮想象，我們才能走入作品的情境中去。接下來，作者寫道“波光里的艷影，在我的心頭蕩漾。”“艷影”是什么?請同學們想象美麗的影子，蕩漾是怎么樣的一種情愫?請同學們發揮想象，體驗這種縈繞在心頭的情感。

　　4.請一位同學朗誦第二小節。教師注意指導學生讀出“蕩——漾”的味道來。

　　四、 進入第三小節，作者的感情有沒有變化?如果有變化，是加強了還是減弱了呢?

　　1、請一位同學先朗讀，適時引導其回答。

　　2、從哪一句可以看出情感變得強烈了?“我甘心變成一條水草!”

　　3、請同學們想象“青荇”在招搖，“水草”在柔波里招搖，與河畔的“金柳”、波光里的“艷影”組合成一幅怎么樣的畫面?這樣的寫作叫做“繪畫美”。

　　4、請同學們朗讀，指導學生讀出“甘心”二字飽含的幸福感。

　　五、通過指導朗讀進入第四小節，作者為何說“那榆陰下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢?

　　1、引導學生理解詩歌語言的跳躍，這里的“虹”原來是“彩虹似的夢”。

　　2、作者的“彩虹似的夢”實現了嗎?沒有，被“揉碎”了。請同學們結合自己的實踐，自己的夢被揉碎了，情感怎么樣?引導學生體驗作者此時的傷感。

　　3、請一位同學朗讀，指導學生讀出“揉碎”的傷感和“彩虹似的夢”的無奈。

　　六、詩人的“夢”讓他重回昔日在康橋讀書的夢，這昔日的夢真的美好得像彩虹似的嗎?進入第五小節。

　　1、請同學們想象一下撐著長篙的感覺，向前，向更深處漫溯，忘記了時間，撐到星輝斑斕的時候，于是在那里放歌。多么自由自在啊!多么美好啊!這就是徐志摩所提倡的“自由與美”。

　　2、請一位學生朗讀，指導其讀出詩人的欣喜之情。

　　七、朗讀第七小節，詩人的情感變化了嗎?為什么?詩人寫了什么意象?這些意象前面的修飾詞是什么?這些意象讓你感受到詩人什么樣的情感?

　　1、詩人不能停留在昔日的夢，因為要離別了。詩人寫了“笙簫”，修飾詞是“別離的”，詩人此時是憂愁的。

　　2、詩人寫了“夏蟲”，修飾詞是“沉默”，為何詩人要沉默?

　　首先，夏蟲也不堪離別的愁緒，故“沉默”了，不再“歡叫”了。其次，詩人希望離別的方式是靜悄悄的，恰如作者在開頭和結尾兩個小節中都寫到了的。

　　3、那詩人為何在開頭和結尾采取同樣的形式呢?有何表達效果?

　　引導學生思考詩歌的特殊形式，回環往復會使詩歌有音樂美，感情濃厚。

　　八、請同學們把課文完整地朗讀一遍，適當師范指導。在讀書聲中結束。

　　再別康橋教案三：再別康橋教案

　　教學目標：1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。

　　2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。

　　3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。

　　教學重點：新詩的鑒賞。

　　教學難點：詩的欣賞方法。

　　教學方法：誦讀欣賞。

　　課時安排：1課時

　　教具使用：相關錄像。

　　課堂教學設計：

　　一、作者及背景簡介

　　徐志摩(1896—1931)，浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。1916年考入北京大學，并于同年應父命與年僅16歲的張幼儀成婚，1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于1922年3月與元配夫人張幼儀離異。同年8月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，1923年與胡適等成立新月社，為主要成員，1924年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，1926年10月，與陸小曼結婚，1927年在上海光華大學任教授，1929年兼任中華書局編輯。1930年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年35歲。

　　作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱詩哲、詩圣并不過分，他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。難怪這位英年早逝的詩壇巨星的噩耗傳來，震驚了海內外，胡適連呼：“天才橫死，損失的是中國文學!”徐志摩的詩文都是風格迥異于他人的，儲安平曾在《悼志摩先生》一文中說：“內涵是它的骨骼，辭藻是他的外表;一座最牢的房子外面沒來一些現代美的彩色和輪廓，仍不能算定成它建筑上的藝術。”這正道出了徐志摩為人為文的風格，語言的華彩，夸飾的造句直接構成了他詩文的外在美，再與之澎湃的內在激情相匹配，儼然是一個灑脫不羈，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡適說得好，徐志摩的人生觀里只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一 個是美。的確是一語中的。他的作品就是這種精神的融合與體現。今天我們要學習的這篇詩歌，就是一篇可堪千古絕唱的經典之作。

　　《再別康橋》出于他自編的最后詩集《猛虎集》。這首詩當寫于1928年11月6日詩人第三次旅游歸國途中，中國海上。"康橋"即"Cambuidge"(今譯"劍橋")，詩人關于它的作品較多，1922年，從劍橋進修歸國后，有詩《康橋，再會罷》，1926年，二次旅游該國后，又有散文《我所知道的康橋》，可看出詩人對康橋的感情是十分深切的。究其原因，一方面康橋充滿了這位浪漫詩人所需的古老、寧靜，充盈夢幻色彩的氛圍，另一方面是康橋是詩人一生"真愉快"時光的所在。

　　二、1、教師范讀或放配樂錄音帶。2、指名學生朗讀

　　三、整體構思與思路

　　1、提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞?

　　明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰山在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”

　　啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢?

　　明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。(教師板書：離別的對象特別)

　　繼續啟發：大家看過柳永《雨霖鈴》這首詞嗎?“執手相看淚眼，竟無語凝噎。”這種離別的氣氛帶給我們的是一種什么樣的感覺?(沉重)就是詞中所說的“多情自古傷離別”，自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，如柳宗元有《別舍弟宗一》：“零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。”都是兩眼淚汪汪的離情別緒，但徐志摩的這首詩呢?大家讀了有沒有這種沉重之感?這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕的”“悄悄的”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。(板書：營造的氣氛輕松)

　　再啟發：設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什么樣的情景呢?照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星輝”等自然物，這些物象給我們一種什么樣的感覺?就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。(意象的選擇新穎)

　　2、全詩共七節。

　　第一節最引逗我們情思的是那三個"輕輕"，使我們體會到，康橋是美麗，而這美的最集中的表現在一個"靜"字。三個"輕輕"是詩人對康橋之美的觀照，即使"作別"一刻還要把這種寧靜之美藏于內心，不忍打破這種寧靜之美的惜愛之情得以展現，并為全詩確定了情感基調。

　　第二節至第六節則是作者情感，思緒發展變化的一個全過程的典型概括。

　　夕陽中幻成的金柳，是這種寧靜之美的具體體現，而這金柳在詩人的心中就像是能使他心情蕩漾，激動不安的安靜、嬌美的新娘。那新娘美得讓詩人不敢正視，他移開自己的目光。低頭卻見到柔波之下"招搖"自在的"青荇"。那水草輕柔的隨波而搖，像在同詩人炫耀自己的自在。此景之下，有誰不想做一條這樣的水草呢?一泓閃亮現入詩人的眼角，使他不由自主的轉頭觀望――那是拜倫譚，可在夕陽的映照下，是揉碎的彩虹在淀濱自己的夢!本來就充滿夢幻色彩的虹，卻也在尋著自己的夢，這自然使詩人想起以往在河上披星流舟放歌尋夢的情形。此時詩人像又在尋夢，但現實使詩人已不能放歌：離別在即，不能;靜美于心，不忍。唯有"悄悄"才是詩人所愿。而此時的康橋，也沉默，似乎也不愿離別。

　　最后一節，與第一節呼應，又有深入，"輕輕"變成了"悄悄"，物我兩眷溢于詩表。

　　詩人以優美的意象，寧靜平和的心態，寫了對康橋深深的眷戀之情。

　　四、欣賞點提示

　　①全詩節奏舒緩，但詩人的情感是起伏的，這起伏的深情你能體會嗎?

　　②詩的構思很有特點，你能說出一二嗎?

　　③從詩的構思和流淌的情感中，你能體會出詩人的個性特點嗎?

　　鑒賞：正是因了作者別出心裁、不落俗套的構思，使得這篇作品更富藝術魅力。大家已經閱讀過這篇詩歌多次了，下面就請大家自由來談談你對這首詩歌的看法，你覺得這首詩打動你的是哪一點?詩歌中哪個地方你覺得寫得最精彩?(學生自由談論)

　　教師總結：

　　1、形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　明確：首句連用三個"輕輕的"，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去;而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了"西天的云彩。"最后一節以三個"悄悄的"與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么?已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢?——首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。

　　2、語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　明確：如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音;詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子;韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些"長袍白面，郊寒島瘦"的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。

　　3、意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

　　明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕 照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將"河畔的金柳"大膽地想象為"夕陽中的新娘"，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人;第二個是將清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟變了"彩虹似的夢"。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得"波光里的艷影/在我的心頭蕩漾"，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功;第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用"夢/尋夢"，"滿載一船星輝，/在星輝斑斕里放歌"，"放歌，/但我不能放歌"，"夏蟲也為我沉默/沉默是今晚的康橋"四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折!而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊!。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如"招手""蕩漾""招搖""揉碎""漫溯""揮一揮"等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。

　　五、練詞以造 緣像而披詩

　　――釋《再別康橋》之"招搖"

　　徐志摩的《再別康橋》是一首幽婉怡人的好詩。其中，我又獨獨喜歡第三節，原因在于一個"招搖"。勿庸置疑，這個詞是詩人精心錘煉的結果，它用得如此生動營造了美妙的詩境，與整首詩的情調合諧統一，對抒發詩人的感情起到了舉足輕重的作用。

　　一說"招搖"，現今常含貶義則必常與"過市"相連。其實，它還有"逍遙"一義，而要用"逍遙"來寫水草，則無拘無束，自由自在的情態就得以顯現了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一種安閑，是一種自在，"自在逍遙"本是寫人之詞，用來寫水草，豈不是生動形象?

　　再看"招搖"之前的"油油"二字。何謂"油油"?光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它來修飾"招搖"不但增強了水草的自在感，而且還使我們想見了水草得以"招搖"的河之水：微風輕拂水波輕涌，水質清澈，那像涂了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊!而這美景全賴詩人的"招搖"。

　　提問：據此，我們能不能理解作者后面這句詩深刻的含義?“在康河的柔波里，/我甘心做一條水草。”作者為什么會這么說?這表現了詩人怎么樣的情感體驗?

　　明確：《文心雕龍：情采》說："情者，文之經。"徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的境象，全是為情驅使，康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在、正是詩人心向往之的境界，由此而生出"在康河的柔波里，我甘心做一條水草!"的情緒就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的"康橋世界"是人類心靈共同的"自然保護區"。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如"我"與"西天的云彩"的感情交流，感覺到"金柳"具有"新娘"的題力，"我"想化人康河柔波之中，作"一條水草"的體驗等。

　　初到康橋，它平靜，閑適的環境景物特征逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，在其《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋后，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明。

　　"我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。"

　　給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中的水草怎會不"招搖"?詩人怎會不"甘心做一條水草"(逍遙的)?詩人又怎忍心打破這安閑自在，打破這康橋留給自己最深刻的東西?所以開始的"輕輕"和最后的"悄悄"才是最恰當的抒情之語，才覺得這樣的語言在整首詩里是這樣的和諧。

　　好一個"招搖"，且是"油油的""招搖"，使《再到康橋》境顯情出 。

　　六、學生誦讀，并試著背誦。

　　七、遷移練習：

　　試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：

　　沙揚娜拉

　　——贈日本女郎

　　最是那一低頭的溫柔

　　像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，

　　道一聲珍重，道一聲珍重，

　　那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——

　　沙場娜拉!

　　提示：這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩人捕捉到的是女郎道別時一剎那的姿態，“溫柔”、“嬌羞”、“蜜甜的憂愁”準確地傳達出少女楚楚動人的韻致以及依依惜別的情懷，“不勝涼風”的水蓮花的比喻也恰如其分，最終使詩人對日本之行的觀感定格在“水蓮花”般的少女“一低頭”的溫柔之中。

　　八、作業：1.朗誦、背誦該詩;

　　2.談談你對該詩的獨特體驗。

　　附板書：

　　形式：四行一節 錯落排列 字數相近 回環呼應——建筑美

　　語言：節奏感 旋律美 彈跳性——音樂美

　　意境：金柳 新娘 招搖 彩虹似的夢——繪畫美

　　以上就是小編為你整理的再別康橋教案，希望對你有幫助!

　　
看過“再別康橋教案”