【內容】

夾水蒼山路向東，東南山豁大河通。

寒樹依微遠天外，夕陽明滅亂流中。

孤村幾歲臨伊岸，一雁初晴下朔風。

為報洛橋游宦侶，扁舟不系與心同。

【賞析】：

唐德宗建中四年(783)，韋應物從尚書比部員外郎出為滁州刺史。他在夏末離開長安赴任，經洛陽，舟行洛水到鞏縣入黃河東下。這詩便是由洛水入黃河之際的即景抒懷之作，寄給他從前任洛陽縣丞時的僚友。

詩人順洛水向東北航行，兩岸青山不絕，漸漸地，東南方向的高山深谷多了起來，而船卻已在不知不覺中駛入黃河了。于是詩人縱目四望黃河景物。這是秋天的傍晚，滾滾黃河與天相連，天邊隱約可見稀疏的樹木在寒氣中枯落。夕陽映照在洶涌的河水中，忽亮忽暗地閃爍不定。那種清廓的景象，使他想起了幾年前在伊水邊看到的那個孤零零的村落，自經安史之亂，殘破蕭條已甚。往事不堪回首，而眼前雨霽晴展，北風勁吹，只見空中有一只孤雁向南飛去。此刻，詩人的心情如何?他告訴洛陽的僚友們說，他的心情就象《莊子。列御寇》中說的那樣：“巧者勞而知者憂，無能者無所求。飽食而遨游，泛若不系之舟，虛而遨游者也。”他覺得自己既非能干的巧者，也不是聰明的智者，而是一個無所求的無能者，無所作為，無可憂慮，就象這大河上的船，隨波逐流，聽任自然，奉命到滁州做官而已。顯然，這是感傷語，苦澀情。他的僚友們會理解他的無奈的憂傷，不言的衷曲。

唐德宗從建中元年即位以來，朝政每況愈下，內外交困，國庫空虛，賦稅濫征，軍閥割據，民不聊生。韋應物了解這一切，為之深深憂慮，然而無能為力。此次雖獲一州之任，亦是榮升之遇，有可作為之機，但他懂得前途充滿矛盾和困難。因此只能徒具巧者之才，空懷智者之憂，而自認無能，無奈而無求。也許他的洛陽僚友曾給他以期望和鼓勵，增添了他的激動和不安，所以他在離別洛陽之后，心情一直不平靜，而這黃河秋天傍晚的景象更引起他深深的感觸，使他無限傷慨地寫下這首詩寄給朋友們。

這詩寫景物有情思，有寄托，重在興會標舉，傳神寫意。洛水途中，詩人仿佛在賞景，實則心不在焉，沉于思慮。黃河的開闊景象，似乎驚覺了詩人，使他豁然開通，眺望起來。然而他看到的景象，卻使他更為無奈而憂傷。遙望前景，蕭瑟渺茫：昔日伊水孤村，顯示出人民經歷過多么深重的災難;朔風一雁，恰似詩人只身東下赴任，知時而奮飛，濟世于無望。于是他想起了朋友們的鼓勵和期望，感到悲慨而疚愧，覺得自己終究是個無所求的無能者，濟世之情，奮斗之志，都難以實現。這就是本詩的景中情，畫外意。

韋應物寫的古詩鑒賞篇2

【作者】：韋應物——《淮上即事寄廣陵親故》

【內容】

前舟已眇眇，欲渡誰相待?

秋山起暮鐘，楚雨連滄海。

風波離思滿，宿昔容鬢改。

獨鳥下東南，廣陵何處在?

【賞析】：

打開《韋蘇州集》，到處聽得鐘聲。詩人這樣愛鐘聲，顯然是著意于獲得一種特殊的藝術效果。大概，鐘聲震響詩行，能取得悠遠無窮的音樂效果，有無限深沉的韻致，它能給詩句抹上一層蒼涼幽寂的感情色彩。這首詩也正由于聲聲暮鐘，使全詩蕩漾著縹緲的思家念遠的感情。

從詩意判斷，這首詩應作于淮陰。詩人在秋天離開廣陵(今揚州)，沿運河北上，將渡淮西行，親友都還留在廣陵。到了渡口，天色已晚，又不見渡船，看來當天是無法再走了。他一個人踟躕在河邊，天正下著雨。淮陰地屬楚州，東濱大海，極目望去，這雨幕一直延伸到大海邊。晚風凄勁，淮河里波濤起伏。詩人的思緒也正象波濤一樣翻滾。把此時此地所見所聞所感，寫進了這首律詩。

詩人只身北去，對廣陵的親故懷著極為深沉的感情。但這種感情，表現得頗為含蓄。我們從詩中感覺到的，詩人并沒有直接說出來，只是攝取了眼前景物，淡墨點染，構成一種凄迷的氣氛，烘托出一種執著的情感。

詩的首聯畫出暮色中空蕩蕩的淮河，詩人欲行而踟躕的情態，給人一種空曠孤寂之感。接下去，茫茫楚天掛上了霏霏雨幕，遠處山寺又傳來一聲接一聲悠長的暮鐘，寂寞變成了凄愴，羈旅之情更為深重。有了這樣濃郁飽滿的感情積蓄，五六兩句才輕輕點出“離思”二字，象凄風偶然吹開帷幕的一角，露出了詩人憔悴的面容。按說詩寫到這里，應直接抒寫離思之情了，然而沒有。詩人還是隱到帷幕后面，他只在迷蒙雨幕上添一只疾飛的伶仃小鳥。這小鳥，從“獨”字看，是失群的;從“下”字看，是歸巢的;從“東南”二字看，是飛往廣陵方向去的。既是失群的小鳥，你能睹物而不及人嗎?既是歸巢的小鳥，你能不想到它尚且有一個溫暖的窠巢，而為詩人興“斷腸人在天涯”之嘆嗎?既是飛往廣陵方向的小鳥，你能不感到詩人的心也在跟著它飛翔嗎?而且，鳥歸東南，離巢愈近;人往西北，去親愈遠。此情此境，豈止詩人難堪，讀者也不能不為之凄惻!因此，我們自然而然地與詩人同時發出深沉的一問：“廣陵何處在?”這一問，悵然長呼，四野回響，傳出了期望回答而顯然得不到回答的曲曲苦情，寫出了想再一次看見親故而終于無法看見的心理狀態。而正在此時，聲聲暮鐘，不斷地、更深沉更晌亮地傳到耳邊，敲到心里;迷蒙雨霧，更濃密更凄迷地籠罩大地，籠罩心頭。于是，天色更暗淡了，心情也更暗淡了。

這詩寫離別之情，全用景物烘托，氣氛渲染。詩中景物凄迷，色彩黯淡，鐘聲哀遠，詩人把自己的感情藏在輕紗帷幕后面，觸之不能及，味之又宛在。且這種感情不僅從一景一物中閃現，而是彌漫全詩，無時不在，卻又無處實有，無時實在，使詩具有一種深遠的意境，深沉的韻致。

韋應物寫的古詩鑒賞篇3

【作者】：韋應物——《淮上喜會梁州故人》

【內容】

江漢曾為客，相逢每醉還。

浮云一別后，流水十年間。

歡笑情如舊，蕭疏鬢已斑。

何因不歸去?淮上有秋山。

【賞析】：

這首詩描寫詩人在淮上(今江蘇淮陰一帶)遇見了梁州故人的情況和感慨。他和這位老朋友，十年前在梁州江漢一帶有過交往。詩題曰“喜會”故人，詩中表現的卻是“此日相逢思舊日，一杯成喜亦成悲”那樣一種悲喜交集的感情。

詩的開頭，寫詩人昔日在江漢作客期間與故人相逢時的樂事，概括了以前的交誼。那時他們經常歡聚痛飲，扶醉而歸。詩人寫這段往事，仿佛是試圖從甜蜜的回憶中得到慰藉，然而其結果反而引起歲月蹉跎的悲傷。頷聯一跌，直接抒發十年闊別的傷感。頸聯的出句又回到本題，寫這次相會的“歡笑”之態。久別重逢，確有喜的一面。他們也象十年前那樣，有痛飲之事。然而這喜悅，只能說是表面的，或者說是暫時的，所以對句又將筆宕開，寫兩鬢蕭疏。十年的漂泊生涯，使得人老了。這一副衰老的形象，不言悲而悲情溢于言表，漂泊之感也就盡在不言之中。一喜一悲，筆法跌宕;一正一反，交互成文。末聯以反詰作轉，以景色作結。為何不歸去，原因是“淮上有秋山”。詩人《登樓》詩云：“坐厭淮南守，秋山紅樹多。”秋光中的滿山紅樹，正是詩人耽玩留戀之處。這個結尾給人留下了回味的余地。

繪畫藝術中有所謂“密不通風，疏可走馬”之說。詩歌的表現同樣有疏密的問題，有些東西不是表現的重點，就應從略，使之疏朗;有些東西是表現的中心，就應詳寫，使之細密。疏密相間，詳略適宜，才能突出主體。這首詩所表現的是兩人十年闊別的重逢，可寫的東西很多，如果把十年的瑣事絮絮叨叨地說來，不注意疏密詳略，便分不清主次輕重，也就不成其為詩了。這就需要剪裁。詩的首聯概括了以前的交誼;頸聯和末聯抓住久別重逢的情景作為重點和主體，詳加描寫，寫出了今日的相聚、痛飲和歡笑，寫出了環境、形貌和心思，表現得很細密。頷聯“浮云一別后，流水十年間”，表現的時間最長。表現的空間最寬，表現的人事最雜。這里卻只用了十個字，便把這一切表現出來了。這兩句用的是流水對，自然流暢，洗練概括。別后人世滄桑，千種風情，不知從何說起，詩人只在“一別”、“十年”之前冠以“浮云”、“流水”，便表現出來了。意境空靈，真是“疏可走馬”。“浮云”、“流水”暗用漢代蘇武李陵河梁送別詩意。李陵《與蘇武詩三首》有“仰視浮云馳，奄忽互相逾。風波一失所，各在天一隅”，蘇武《詩四首》有“俯觀江漢流，仰視浮云翔”，其后常以“浮云”表示漂泊不定，變幻無常，以“流水”表示歲月如流，年華易逝。詩中“浮云”、“流水”不是寫實，都是虛擬的景物，借以抒發詩人的主觀感情，表現一別十年的感傷，頗見這首詩的熔裁功夫。

韋應物寫的古詩鑒賞篇4

【作者】：韋應物——《初發揚子寄元大校書》

【內容】

凄凄去親愛，泛泛入煙霧。

歸棹洛陽人，殘鐘廣陵樹。

今朝此為別，何處還相遇?

世事波上舟，沿洄安得住!

【賞析】：

這首詩寫于韋應物離開廣陵(今江蘇揚州)回洛陽去的途中。元大(大是排行，其人名字已不可考)是他在廣陵的朋友，詩中用“親愛”相稱，可見彼此感情頗深。所以詩人在還能望見廣陵城外的樹和還能聽到寺廟鐘聲的時候，就想起要寫詩寄給元大了。

這首詩是以“歸棹洛陽人，殘鐘廣陵樹”十個字著名的。為什么這十個字能膾炙人口呢?

詩人和元大分手，心情很悲傷。可是船終于開行了。船兒飄蕩在煙霧之中，他還不住回頭看著廣陵城，那城外的樹林變得愈來愈模糊難辨，這時候，忽又傳來在廣陵時聽慣了的寺廟鐘聲，一種不得不離開而又舍不得同朋友分離的矛盾心情，和響鐘的裊裊余音、城外迷蒙中的樹色交織在一起了。詩人沒有說動情的話，而是通過形象來抒情，并且讓形象的魅力感染了讀者。“殘鐘廣陵樹”這五個字，感情色彩是異常強烈的。

然而，假如我們追問一下：“殘鐘廣陵樹”五個字，只不過寫了遠樹和鐘聲，何以便產生這樣的感情效果?因為光看這五個字，不能肯定說表示了什么感情，更不用說是愁情了。而它之能夠表現出這種特殊的感情，是和上文一路逼攏過來的詩情分不開的。這便是客觀的形象受到感情的色彩照射后產生的特殊效果。

試看開頭的“凄凄去親愛，泛泛入煙霧”，就已透出惜別好友之情。接以“歸棹洛陽人”(自己不能不走)，再跌出“殘鐘廣陵樹”，這五個字便如晚霞受到夕陽的照射，特別染上一層離情別緒的特殊顏色。這就比許多難舍難分的徑情直述，還要耐人體味了。

下面，“今朝此為別”四句，一方面是申述朋友重逢的不易;一方面又是自開自解：世事本來就不能由個人作主，正如波浪中的船，要么就給水帶走，要么就在風里打旋，是不由你停下來的。這樣，既是開解自己，又是安慰朋友。

表面平淡，內蘊深厚，韋應物就是擅長運用這種藝術手法。

韋應物寫的古詩鑒賞篇5

【作者】：韋應物——《登樓寄王卿》

【內容】

踏閣攀林恨不同，楚云滄海思無窮。

數家砧杵秋山下，一郡荊榛寒雨中。

【賞析】：

這是一首懷念友人之作。韋應物與王卿之間有著很深的情誼。讀這首小詩，我們眼前仿佛浮現出詩人韋應物的形象，見到他正在拾級登樓，對景吟唱。從前當他和王卿相聚時，經常一起游覽：他們曾攜手登樓(“踏閣”)，縱目遠眺;并肩上山(“攀林”)，尋幽探勝。而如今呢，王卿已經遠去楚地，只有詩人自己還滯留在海邊的州郡。這會兒，當詩人孤獨地登樓送目時，一種強烈的懷念故人之情不覺油然而生，脫口唱出了一、二兩句：“踏閣攀林恨不同，楚云滄海思無窮。”

這開頭兩句雖然開門見山，將離愁別恨和盤托出，而在用筆上，卻又有委婉曲折之妙。一、二兩句采用的都是節奏比較和緩的“二二三”的句式：“踏閣──攀林──恨不同，楚云──滄海──思無窮”。在這里，意義單位與音韻單位是完全一致的，每句七個字，一波而三折，節奏上較之三、四句的“四三”句式，“數家砧杵──秋山下，一郡荊榛──寒雨中”，顯然有緩急的不同。句中的自對，也使這兩句的節奏變得徐緩。“踏閣”與“攀林”，“楚云”與“滄海”，分別在句中形成自對。朗讀或默誦時，在對偶成分之間自然要有略長的停頓，使整個七字句進一步顯得從容不迫。所以，盡管詩人的感情是強烈的，而在表現上卻又不是一瀉無余的，它流蕩在舒徐的節律之中，給人以離恨綿綿、愁思茫茫的感覺。

三、四句承一、二句而來，是“恨不同”與“思無窮”的形象的展示。在前兩句中，詩人用充滿感情的聲音歌唱;到這后兩句，寫法頓變，用似乎冷漠的筆調隨意點染了一幅煙雨茫茫的圖畫。粗粗看去，不免感到突兀費解;細細想來，又覺得唯有這樣寫，才能情真景切、恰到好處地表現出登樓懷友這一主題。

第三句中的“砧杵”，是搗制寒衣用的墊石和棒槌。這里指搗衣時砧杵相擊發出的聲音。秋風里傳來“數家”零零落落的砧杵聲，表現了“斷續寒砧斷續風”(李煜《搗練子》)的意境。“秋山下”，點明節令并交代“數家砧杵”的地點，“秋山”的景色也是蕭索的。全句主要寫聽覺，同時也是詩人見到的頗為冷清的秋景的一角。

最后一句著重寫極目遠望所見的景象。“荊榛”，泛指高矮不等的雜樹。“一郡”，形容荊榛莽莽蒼蒼，一望無涯，幾乎塞滿了全郡。而“寒雨中”三字，又給“一郡荊榛”平添了一道雨絲織成的垂簾，使整個畫面越發顯得迷離恍惚。這一句主要訴諸視覺，而在畫外還同時響著不斷滴落的雨聲。

三四兩句寫景，字字不離作者的所見所聞，正好切合詩題中的“登樓”。然而，詩人又不只是在單純地寫景。砧杵聲在詩詞中往往是和離情聯在一起的，正是這種凄涼的聲音震動了他的心弦，激起了他難耐的孤寂之感與對故人的思念之情。秋風秋雨愁煞人，詩人又仿佛從迷迷蒙蒙的雨中荊榛的畫面上，看到了自己離恨別緒引起的無邊的惆悵迷惘的具體形象。因而，進入詩中的砧杵，荊榛，寒雨，是滲透了作者思想感情的藝術形象，是他用自己的怨別傷離之情開鑿出來的藝術境界。所以，三、四句雖然字字作景語，實際上卻又字字是情語;字字不離眼前的實景，而又字字緊扣住詩人的心境。

這首詩在藝術上的最大特色是采用虛實相生的寫法。一、二句直抒，用的是虛筆;三、四句寫景，用的是實筆。二者相映成趣，相得益彰。虛筆概括了對友人的無窮思念，為全詩定下了抒寫離情的調子。在這兩句的映照下，后面以景寓情的句子才不致被誤認為單純的寫景。景中之情雖然含蓄，卻并不隱晦。實筆具體寫出對友人的思念，使作品具有形象的感染力，耐人尋味，又使前兩句泛寫的感情得以落實并得到加強。虛實并用，使通篇既明朗又不乏含蓄之致，既高度概括又形象、生動。