山水詩詞是中國古典文學花園里的一朵奇葩。它不僅生動地描繪了華夏山川的旖旎風光，匯成千古江山的歷史藝術畫卷。下面就是小編給大家整理的山水古詩詞鑒賞，希望大家喜歡。

　　山水古詩詞鑒賞篇1：山中

　　朝代：唐代

　　作者：王勃

　　原文：

　　長江悲已滯，萬里念將歸。

　　況屬高風晚，山山黃葉飛。

　　賞析

　　這首抒寫旅愁鄉思的小詩，詩人在寥寥二十個字中，巧妙地借景抒情，表現出了一種悲涼渾壯的氣勢，創造了一個情景交融的開闊的意境。

　　首句“長江悲已滯”，是即景起興。在字面上也許應解釋為因長期滯留在長江邊而悲嘆，詩人在蜀中山上望見長江逶迤東去，觸動了長期滯留異鄉的悲思?？梢詤⒆C的有作者的《羈游餞別》詩中的“游子倦江干”及《別人四首》之四中的“霧色籠江際”、“何為久留滯”諸句。但如果與下面“萬里”句合看，可能詩人還想到長江萬里、路途遙遠而引起羈旅之悲。這首詩的題目是“山中”，也可能是詩人在山上望到長江而起興，是以日夜滾滾東流的江水來對照自己長期滯留的旅況而產生悲思。與這句詩相似的有杜甫《成都府》詩中的名句“大江東流去，游子日月長”，以及謝脁的名句“大江流日夜，客心悲未央”。這里，“長江”與“已滯”以及“大江”與“游子”、“客心”的關系，詩人自己可以有各種聯想，也任讀者作各種聯想。在一定范圍內，理解可以因人而異，即所謂“詩無達詁”。古代詩人往往借江水來抒發羈旅愁情，而王勃此句的藝術獨創性在于，他不僅借大江起興，而且把自己的悲愁之情注入大江，使長江感情化、人格化。詩人客居巴蜀，一顆心為歸思纏繞而無法排解，因此，當他在山上俯瞰長江時，竟感到這條浩浩奔流的大江，也為自己的長期淹留而傷心悲痛， 以至它的水流也遲滯不暢了。這新奇的想象，既緣于詩人的“移情”作用，又符合生活的實感。人在山上望長江，由于距離遠，看不清它的滾滾奔騰的波濤，往往會感到江水是凝滯不動的。所以，這句詩中長江悲傷滯留的形象，也真切地表達了詩人的直覺感受。悲愁的長江與悲愁的詩人相互感發、契合、共鳴，強烈地感染了讀者的情緒。詩一開篇，境界便很悲涼渾壯。

　　詩人在創造了長江悲滯的新奇意象之后，才在第二句“萬里念將歸”中直接抒情，點明自己身在他鄉，想到盼望已久的萬里歸程而深深感嘆。“萬里念將歸”，似出自宋玉《九辯》“登山臨水兮送將歸”句。而《九辯》的“送將歸”，至少有兩種不同的解釋：一為送別將歸之人;一為送別將盡之歲。至于這句詩里的“將歸”，如果從前面提到的《羈游餞別》、《別人四首》以及《王子安集》中另外一些客中送別的詩看，可以采前一解釋;如果從此詩后半首的內容看，也可以取后一解釋。但聯系此句中的“念”字，則以解釋為思歸之念較好，也就是說，這句的“將歸”和上句的“已滯”一樣，都指望遠懷鄉之人，即詩人自己。但另有一說，把上句的“已滯”看作在異鄉的客子之“悲”，把這句的“將歸”看作萬里外的家人之“念”，似也可通。這又是一個“詩無達詁”的例子。“悲”、“念”二字，是全篇之“眼”，直接抒發懷念故鄉而不得歸的悲愁情緒。詩的前兩句中“長江”和“萬里”是從空間上表述自己遠在外地他鄉，歸家的路途遙遠。“已滯”和“將歸”是從時間上表明詩人長期滯留他鄉，還沒有歸去。

　　緊接著，詩人緊緊抓住眼前的環境和景色，寫出了“況屬高風晚，山山紅葉飛”兩句。從字面上看，這兩句單純是寫景，但其實是通過寫景，表達自己內心因思鄉而凄楚的心情。詩人在山中望見了秋風蕭瑟、黃葉飄零之景，這些既是實際的景物描寫，同時表現詩人內心的蕭瑟、凄涼。正因為詩人長期漂泊在外，所以內心因為思念家鄉而分外悲涼，詩人又看到了秋天萬物衰落的秋景，這就更增添了他思鄉的愁緒。此二句沒有一個直接表現感情的字眼，但滲透了詩人濃厚的感情。這里的秋天景色，兼寓“比”、“興”之意。從“興”的作用來看，在這樣凄涼蕭索的環境中，詩人的鄉思是難忍和難以排解的。從“比”的作用看，這蕭瑟秋風、飄零黃葉，正是詩人的蕭瑟心境、飄零旅況的象征。這兩句可能化用了宋玉《九辯》中的“悲哉，秋之為氣也，蕭瑟兮，草木搖落而變衰”的詩意，卻用得沒有模擬的痕跡，又使讀者增添一層聯想，對詩的意境起了深化作用。就整首詩來說，這兩句所寫之景是對一二兩句所寫之情起襯映作用的，而又有以景喻情的成分。當然，這個比擬是若即若離的。同時，把“山山黃葉飛”這樣一個純景色描寫的句子安排在篇末，在寫法上又是以景結情。南宋沈義父在《樂府指迷》中說：“結句須要放開，含有余不盡之意，以景結情最好。”這首詩的結句就有宕出遠神之妙。

　　《唐人萬首絕句選評》評此詩道：“寄興高遠，情景俱足。”從通篇的藝術構思來看，詩人采用了“興法起結”的藝術手法。一下筆便借景興情，結尾處又以景結情，把所要抒寫的思想感情融入一個生動、開闊的畫面中，讓讀者從畫中品味。這樣，便收到了語雖盡而思緒無窮的藝術效果。該詩首尾三句寫景，第二句抒情敘事，采取景情景的結構。由于情在詩結尾處藏于景中，所以《山中》的意境含蓄而耐人尋味。

　　山水古詩詞鑒賞篇2：望洞庭

　　朝代：唐代

　　作者：劉禹錫

　　原文：

　　湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨。

　　遙望洞庭山水翠，白銀盤里一青螺。(山水色 一作：山水翠)

　　鑒賞

　　詩中描寫了秋夜月光下洞庭湖的優美景色。微波不興，平靜秀美，分外怡人。詩人飛馳想像，以清新的筆調，生動地描繪出洞庭湖水寧靜、祥和的朦朧美，勾畫出一幅美麗的洞庭山水圖。表現了詩人對大自然的熱愛，也表現了詩人壯闊不凡的氣度和高卓清奇的情致。

　　詩從一個“望”字著眼，“水月交融”、“湖平如鏡”，是近望所見;“洞庭山水”、“猶如青螺”，是遙望所得。雖都是寫望中景象，差異卻顯而易見。近景美妙、別致;遠景迷瀠、奇麗。潭面如鏡，湖水如盤，君山如螺。銀盤與青螺相映，明月與湖光互襯，更覺情景相容、相得益彰。詩人筆下的君山猶如鑲嵌在明鏡洞庭湖上一顆精美絕倫的翡翠，令人美不勝收。其用詞也極精到。

　　首句描寫澄徹空明的湖水與素月青光交相輝映，儼如瓊田玉鑒，是一派空靈、縹緲、寧靜、和諧的境界。表現出天水一色，玉字無塵的融和畫面。“和”字下得工煉，表現出了水天一色、玉宇無塵的融和的畫境。而且，似乎還把一種水國之夜的節奏——演漾的月光與湖水吞吐的韻律，傳達給讀者了。

　　第二句描繪湖上無風，迷迷蒙蒙的湖面宛如未經磨拭的銅鏡。“鏡未磨”三字十分形象貼切地表現了千里洞庭風平浪靜、安寧溫柔的景象，在月光下別具一種朦朧美。因為只有“潭面無風”，波瀾不驚，湖光和秋月才能兩相協調。否則，湖面狂風怒號，濁浪排空，湖光和秋月便無法輝映成趣，也就無有“兩相和”可言了。

　　第三、四句詩人的視線從廣闊的湖光月色的整體畫面集中到君山一點。在皓月銀輝之下，洞庭山愈顯青翠，洞庭水愈顯清澈，山水渾然一體，望去如同一只雕鏤透剔的銀盤里，放了一顆小巧玲瓏的青螺，十分惹人喜愛。詩人筆下秋月之中的洞庭山水變成了一件精美絕倫的工藝美術珍品，給人以莫大的藝術享受。“白銀盤里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅勝之處，不止表現在設譬的精警上，還表現了詩人壯闊不凡的氣度和寄托了詩人高卓清奇的情致。在詩人眼里，千里洞庭不過是妝樓奩鏡、案上杯盤而已。舉重若輕，自然湊泊，毫無矜氣作色之態，這是十分難得的。把人與自然的關系表現得這樣親切，把湖山的景物描寫得這樣高曠清超，這正是詩人性格、情操和美學趣味的反映。沒有蕩思八極、納須彌于芥子的氣魄，沒有振衣千仞、涅而不緇的襟抱，極富有浪漫色彩的奇思壯采。

　　山水古詩詞鑒賞篇3：登岳陽樓

　　朝代：唐代

　　作者：杜甫

　　原文：

　　昔聞洞庭水，今上岳陽樓。

　　吳楚東南坼，乾坤日夜浮。

　　親朋無一字，老病有孤舟。

　　戎馬關山北，憑軒涕泗流。

　　鑒賞

　　此詩是杜甫詩中的五律名篇，前人稱為盛唐五律第一。從總體上看，江山的壯闊，在詩中互為表里。雖然悲傷，卻不消沉;雖然沉郁，卻不壓抑。反映了其關心民生疾苦的風格。

　　首聯虛實交錯，今昔對照，從而擴大了時空領域。寫早聞洞庭盛名，然而到暮年才實現目睹名湖的愿望，表面看有初登岳陽樓之喜悅，其實意在抒發早年抱負至今未能實現之情。用“昔聞”為“今上”蓄勢，歸根結底是為描寫洞庭湖醞釀氣氛。

　　頷聯是洞庭的浩瀚無邊。洞庭湖坼吳楚、浮日夜，波浪掀天，浩茫無際，真不知此老胸中吞幾云夢!這是寫洞庭湖的佳句，被王士禛贊為“雄跨今古”。寫景如此壯闊，令人玩索不盡。

　　頸聯寫政治生活坎坷，漂泊天涯，懷才不遇的心情。“親朋無一字”，得不到精神和物質方面的任何援助;“老病有孤舟”，從大歷三年正月自夔州攜帶妻兒、乘舟出峽以來，既“老”且“病”，飄流湖湘，以舟為家，前途茫茫，何處安身，面對洞庭湖的汪洋浩淼，更加重了身世的孤危感。自敘如此落寞，于詩境極悶極狹的突變與對照中寓無限情意。

　　尾聯寫眼望國家動蕩不安，自己報國無門的哀傷。上下句之間留有空白，引人聯想。開端“昔聞洞庭水”的“昔”，當然可以涵蓋詩人在長安一帶活動的十多年時間。而這，在空間上正可與“關山北”拍合。“憑軒”與“今上”首尾呼應。

　　首聯敘事，頷聯描寫，頸聯抒情，尾聯總結。通篇是“登岳陽樓”詩，卻不局限于寫“岳陽樓”與“洞庭水”。詩人屏棄眼前景物的精微刻畫，從大處著筆，吐納天地，心系國家安危，悲壯蒼涼，催人淚下。時間上撫今追昔，空間上包吳楚、越關山。其身世之悲，國家之憂，浩浩茫茫，與洞庭水勢融合無間，形成沉雄悲壯、博大深遠的意境。

　　這首詩意境開闊宏偉，風格雄渾淵深，是杜甫詩中的五律名篇，前人稱之為盛唐五律第一。從總體上看，江山的壯闊，與詩人胸襟的博大，在詩中互為表里。雖然悲傷，卻不消沉;雖然沉郁，卻不壓抑。宋代胡仔《苕溪漁隱叢話》引蔡絳《西清詩話》說：“洞庭天下壯觀，自昔騷人墨客，題之者眾矣，……然未若孟浩然‘氣蒸云夢澤，波撼岳陽城’，則洞庭空曠無際，氣象雄張，如在目前。至讀杜子美詩，則又不然。‘吳楚東南坼，乾坤日夜浮’，不知少陵胸中吞幾云夢也。”

　　全詩純用賦法，從頭到尾都是敘述的筆調。以往一些學者認為詩用賦法，沒有形象，沒有詩味。事實上，賦法是詩歌形象化的重要手法，其特點是不注重詩的語言和局部事物的形象化，而著力創造詩的總體意境。《登岳陽樓》正是運用賦法創造藝術形象的典范。它所達到的藝術境界，已經使人不覺得有藝術方法的存在，甚至不覺得有語言的存在，只覺得詩人的思想感情撞擊著心扉。

　　全詩以自敘和抒情為主，真摯感人;寫景只是三，四兩句，既是實寫，又想象，一“坼”一“浮”，把洞庭湖的氣象描繪得壯闊而又生動。

　　
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