閱讀安娜卡列尼娜有感
安娜,弗龍斯基,亞歷山德羅維奇,阿爾卡季奇,多莉,基季,萊溫。這七個人之間有著極為復雜的關系,安娜嫁給了亞歷山德羅維奇,并且生下一子,后來在調節表哥阿爾卡季奇與其妻子多莉之間婚姻矛盾時候遇到了阿爾卡季奇的朋友也是多莉妹妹基季的未婚夫弗龍斯基,兩人相見恨晚,彼此一見傾心,墜入愛河。后來經過安娜的調節,表哥表嫂和好如初,自己卻因此陷入了尷尬境地。阿爾卡季奇的好友萊溫喜歡基季,而基季一直喜歡弗龍斯基,安娜的出現使得整個故事進入了另一種狀態,基季因安娜“奪走了”她的未婚夫而憎恨她,萊溫則因為弗龍斯基的出現被基季拒絕求婚而恨他,即便如此,安娜和弗龍斯基也沒有放棄他們之間真摯而熱烈的愛戀。但是從道德觀念出發,安娜這種拋夫“棄子”的做法確實不當,當然她沒有拋棄自己的兒子,只是她的丈夫亞歷山德羅維奇不愿成全她的母愛罷了。這就是懲罰,以至于她的慘死也成了宗教懲罰的象征,對這種違背道德做法的懲罰。即便安娜對大她20歲的丈夫沒有一點感情,而對弗龍斯基是真正的愛戀,也為世俗和上流社會所不容。安娜處在夾縫中,后來安娜懷孕生女兒時險些送命,之后兩人去了國外,幾年后回到莫斯科,在弗龍斯基一再勸導下,安娜給丈夫寫信要求離婚,丈夫不肯,她被丈夫和兒子看不起,被上流社會摒棄。在這種狀況下,她不斷猜忌,以至于陷入了思想混亂,懷疑弗龍斯基對她的愛,于是她毀掉了自己……基季最后與萊溫成婚,過上了幸福的生活,而弗龍斯基則傷心欲絕,為了處理掉沒有意義的生命,他自費帶著一個連隊去前線參加了塞爾維亞戰爭。亞歷山德羅維奇的不忠,使得多莉差點與他離婚,而最后多莉變賣自己的家產還幫他還了高利貸,于是和好如初……看完這本書,真的很想見見列夫托爾斯泰,很想問問他,為什么選擇安娜作為主人公,他到底想要表達的是什么?對自由戀愛的提倡?還是上流社會的諷刺批判?抑或是對女性不忠的宗教審判?但為什么描寫安娜的時候又著重描述了萊溫的生活、思想。而這兩個主人公在整個故事中都沒有什么關系糾葛,只在最后,見了一面。以后有機會去莫斯科尋找一下答案吧。或許我該看看列夫托爾斯泰的傳記,了解一下他那個時代的整體狀況。安娜和弗龍斯基的愛情,讓人看得很揪心,彼此放棄了上流社會的地位,放棄了好名聲,好前程,因為愛情,陷入了一種萬人不容的狀態,以至于最后各自走向毀滅……愛是什么?何以有如此魔力?
閱讀安娜卡列尼娜有感篇2
近日讀了列夫·托爾斯泰的《戰爭與和平》《安娜·卡列尼娜》,以前讀了陀思妥耶夫斯基的《卡拉馬佐夫兄弟》《罪與罰》《地下室手記》。二位都是文學史上偉大的作家,可是我個人更喜歡陀氏,他的作品觸及復雜而深奧的人性,他似乎更懂得人內心的掙扎與痛苦。紀德曾說,“能承擔人性最大可能性者非陀氏莫屬。”而托爾斯泰似乎囿于“上帝”“信仰”的圈子中,總想給人供給一種宗教上的救贖。例如,在《戰爭與和平》中安德烈的妹妹瑪麗,《安娜·卡列尼娜》中列文的妻子凱蒂,這兩個人物似乎是托爾斯泰所鐘愛的,她們是虔,最終都過上了幸福的生活。《安娜·卡列尼娜》中的人物列文始終在追問人生活的終極意義,開始時他不相信上帝的存在,他的生活因為“無信仰而無所憑依”。小說結尾部分是以他最終擁抱上帝而結束的。
讀完《安娜·卡列尼娜》,掩卷而思,久久揮不去安娜的影子。相對于《戰爭與和平》中的娜塔莎,我更喜歡安娜。娜塔莎很漂亮、單純、善良,可是她嫁給皮埃爾后儼然一個庸俗家庭婦女,養育了一大堆孩子,體態臃腫、著裝隨意,完全變成另外一個樣貌,唯皮埃爾之命是從。安娜與之大相徑庭。
這部小說我在中學時讀過,可是那時只是當一個凄美的感情故事來讀,今日再讀,讀出很多況味。沙皇俄國的等級制度、社會的不公平、底層人的掙扎、上流社會的奢侈驕淫、等等。同時領略了俄國風光:廣闊的田野、漫天大雪、樺樹林……見識了俄國上流社會的打獵、賽馬、舞會等場景。可是,吸引我讀下去的仍然是安娜這個人物。托爾斯泰對這個人物的塑造是極其成功的,因為她讓我難以忘記。
她愛上渥倫斯基,是以她整個的生命去愛,她具備愛的活力。很多公爵、伯爵夫人(例如貝特茜)都有情人,有的不只一個、二個,可是為何她們能夠一生平安,偏偏安娜以死告終?就是因為,別人把感情當游戲、當裝飾、當炫耀的資本,而安娜卻是真誠地去愛、去生活。
安娜正直、聰明、善良、高貴。她之所以厭惡丈夫卡列寧是因為她看出了他的真面孔。卡列寧對地位比他低的人趾高氣揚,對同等地位的人心不在焉,對權貴們卑躬屈膝。在和渥倫斯基一齊生活期間,她閱讀了很多書籍,既讀小說,也讀嚴肅作品。她經過書本和專業報紙研究渥倫斯基從事的種.種事業,渥倫斯基欽佩她廣博的知識和驚人的記憶力,經常向她請教農業和建筑方面的事情。安娜嘗試寫作,正著手寫一本兒童讀物。渥倫斯基有個英國馴馬師,嗜酒如命,撇下一家人不管。安娜關心照顧他們,親自輔導那些男孩學俄語,還把那家的女孩兒帶回家作為養女撫養。人的高貴主要體此刻這兩個方面:待人平等,蔑視權貴。《紅與黑》中的于連就是司湯達著力刻畫的這樣的高貴的形象。安娜也是這樣一個形象,她的靈魂是發光的。其實人是否高貴和物質財富無關。一個窮人能夠造就一個很猥瑣的靈魂,一個富人能夠成就一個很高尚的靈魂。
安娜始終是那么美麗、高雅、真誠、率真、有教養。她身上有一種卓爾不群的東西,在沙皇俄國上流社會女性中,她宛若假寶石堆中的金剛磚,散發出璀璨光芒。
這么完美的女子,怎樣就為情所困,最終香消玉殞了呢?托爾斯泰對她最終走向自殺的心理是一步步層層展開的,作者就如一個老道的心理醫生,剖析毫厘、擘肌分理,抽絲剝繭般向讀者展示了安娜內心的痛苦掙扎過程。她不能和渥倫斯基成為合法夫妻,于是她被莫斯科和彼得堡的社交圈棄若敝履。她整個的精神、情感世界里就僅有渥倫斯基。然而男人有一種追求自由的天性。渥倫斯基愛安娜,這毋庸置疑。不得不承認,安娜有自身致命的弱點,她過于自尊、過于敏感、過于依靠感情。琴弦繃到極限,一根手指就能把它壓斷。
安娜的行為是多么愚蠢啊!渥倫斯基失去安娜后生不如死,可是他沒有彌補的機會了,僅有深深的自責和刀攪般的痛苦。不到兩個個月,安娜的哥哥奧勃朗斯基就完全忘記撲在妹妹尸體上痛哭失聲的樣貌,開始與別人談笑風生。這樣的人情冷暖,令人心從悲起。渥倫斯基的母親如此評論安娜的死,“她這種女人死得其所。連死的方式都那么卑鄙下賤”。她能說出這樣的話,足以看出心腸之惡毒。(托爾斯泰在敘事過程中很少對人物進行評判,他把評判的自由權利交給了讀者。)
讀完這部小說,我最大的感觸就是:在感情上,不要做任何人的奴隸。感情雖然完美,但并不是一個人全部。感情如花朵,需要適宜的土壤。沒有土壤,感情之花遲早會凋零。而感情要想永遠美麗,愛的雙方必須要獨立---精神上、情感上的獨立至關重要。
讀書的過程,就是引發思考的過程。而這過程就是培養思辨的過程。思考使人延遲下結論,偉大的作家從不輕易告訴讀者這是對、那是錯;人應當這樣、不應當那樣,而是激發讀者進行思考,而思考活動才是人存在的真正價值所在。康德曾說:“文學的目的是目的之外的目的。”
閱讀安娜卡列尼娜有感篇3
今天,去影院看了喬懷特的新片《安娜卡列尼娜》,以前已經看過喬懷特的《傲慢與偏見》與《贖罪》,一直覺得他是位極有才華的導演,也很喜歡凱拉奈特麗和詹姆斯麥卡沃伊兩位頗有實力的演員,雖然此次詹姆斯麥卡沃伊沒有出演。
在看電影前,看了一些影評說這部電影簡直就是部舞臺劇,很多觀眾也覺得這部作品有失喬懷特以往的水準,然而,我卻不這么認為。
我覺得,喬懷特反而是使用了一種大膽的拍攝手法,而突破了以往的拍攝。為什么這么說呢,首先,大家都知道這是列夫托爾斯泰講述沙皇俄國時期的一部電影,影片的很大一部分實際都在講述上流社會的故事,而在講述上流社會故事的過程中,喬懷特大量使用了類似舞臺劇的手法,可是當講述農奴的故事時,又大量采用實景拍攝。當時的沙皇俄國,上流社會的每一個人無不重視別人的看法,因為他們有一套自己不能踰越的規則,誰踰越了,誰就要受到其他人,甚至整個上流社會的排斥,所以每一個人出現在別人面前時,只是在做別人希望自己成為的人,上流社會希望自己成為的人,是的,他們生活的每一時每一刻,無不在表演,而我們便成了觀眾,而農民是不同的,在托爾斯泰看來,他們質樸、辛勞,他們理應出現在大自然中,而不是一出表演給人看的戲劇中,因為他們無需表演。另外,讓我們再來看看上流社會踰越規則之后的結果有什么不同吧,安娜的哥哥與家庭教師偷情,安娜勸自己的嫂子原諒自己的哥哥,因為如果他們離婚,盡管女方沒有做錯,可是卻要承擔事件的結果。安娜作為一名女性,卻受到了來自整個上流社會的職責,最終經受不了重壓,走上了死亡的道路。而在影片將近結尾時,我們看到她的哥哥站在大雪紛飛、黑漆漆的屋外,他的妻子、孩子和客人坐在燈光溫暖的屋內,從這個鏡頭我們可以看到,雖然他們沒有離婚,但感情已名存實亡。
另外,有一些小的地方,我認為導演處理的非常好,使整部劇結構緊湊,極具戲劇張力。
例如:安娜和沃倫斯基第一次跳舞時,隨著舞蹈的進行,音樂越來越快,聲音越來越大,而一旁的公主也不斷的看著他們,內心焦急,安娜與沃倫斯基則越來越深深的陷入愛情而不可自拔,這段音樂和鏡頭之間處理的非常巧妙,極具節奏感,同時也突出了三位主人公內心的各自感受。
還 有一些轉場,我認為處理的非常巧妙,例如:安娜看沃倫斯基賽馬,沃倫斯基還 未出場前,安娜一直不停的扇扇子,扇子越扇越快聲音越來越大,接著,馬蹄聲融入扇子聲,馬蹄聲越來越大,下一個鏡頭中,我們看到沃倫斯基騎馬出場。sound bridge聲音橋的鏡頭連接手法十分巧妙。
還 有一個例子,第一個鏡頭中,我們看到宏偉建筑的圓形屋頂,第二個鏡頭,我們看到同樣為圓形的火車輪子,類似的轉場很多,亦十分巧妙。
對于一些時間的過渡,或者地點的過渡,喬懷特也使用了一些很巧妙的方式。而且這部作品讓我覺得他在顏色上的運用也特別好,體現了沙皇時期上流社會的奢華,也表現了人物的內心世界。例如:安娜和沃倫斯基躺在草地上,我們看到他們身著白衣,白色暗示著他們二人真心相愛,他們的愛是純潔的。而在影片的最后,安娜著一身紅衣,一方面暗示了安娜的選擇付出了“血一般的代價“,一方面暗示了安娜的死亡結局。
最后,我認為橋懷特在影片中融入了魔幻現實手法,使影片更具一絲神秘意味,總之,我很喜歡這部電影,確實突破了以往的古典名著電影創作手法,開創了一個深刻表達思想的新手法。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇4
幸福的家庭總是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。
毫無疑問,安娜很漂亮,滿活力和活力,熱心又善良。一出場的女神氣質無疑虜獲了所有人的好感。她漂亮,所以在社交場合獨領風騷;她誘人,所以弗龍斯基對她一見傾心。可是她不夠聰明,聰明的女人能夠像穿花蝴蝶一般游刃有余,安娜卡列尼娜卻隨著她的感情心意去走。世上最不幸的事情就是一個不聰明的女人還那么貪心。
確實,安娜卡列尼娜是個貪心的女人。安娜迷戀弗龍斯基,于是不理會世俗輿論和他同居、出國;她又舍不得她的兒子廖秋沙,所以死活不肯離婚;她不愿離開以往令她變成眾人焦點的社交圈,她一邊像祥林嫂一樣乞求朋友親人的理解和寬恕,一邊像個放蕩的女人一樣以自我的魅力勾引每一個來訪的男人,包括基季的丈夫列文。她渴望把她想要的一切都抓在手中,一樣都不能放,卻不明白質量守恒的道理,沒有人能夠享盡一切好處,安娜不是千手觀音。
在她身上,我看到一個空虛寂寞冷的俄國上層階級貴族婦女,離開上層社會的社交和吹捧就無法存活,她收養了一個農家女孩,像個小寵物一樣置放在自我身邊,卻不愿意給自我的親生女兒些許關心,在鄉村建學校對她而言更是無稽之談。她高高在上也凄凄慘慘戚戚,因為失去了唯一的消遣方式,安娜幾乎是病態地抓住自我想要的,憎惡自我不想要的。大概是中國傳統的那種“一夜夫妻百夜恩”的說法的影響,我不覺得她的丈夫做錯了什么,讓她一向罵他是個惡魔,卡列寧即使痛苦,也不曾把妻子極盡貶低。那種典型的隱忍與安娜無節制的索求構成強烈比較。可是也是,一個女人,一個年輕好動,魅力四射的女人,是永遠不可能安于現狀的。她沒做錯什么,她只是太美了。當美本身就是一種錯的時候,這種美必然要走向毀滅。
安娜自殺了,意料之中,只是我沒想到她離開的理由是這樣可笑,因為她總懷疑弗龍斯基要出軌,當弗龍斯基要回去看他的母親,星期一才能回鄉下的時候,她整個人都崩潰了。她是個把感情完全依附在別人身上的女人,對弗龍斯基寸步不能離,當然也是情有可原,畢竟安娜在走向弗龍斯基的過程中不斷在失去她所想要的、她所擁有過的東西,弗龍斯基是她最終一根救命的稻草了。如果失去他,她真的就一無所有。
我認為《安娜卡列尼娜》一書還是十分具有現實意義的,至少提醒了當代女性應當具備自強自立、自尊自愛的優秀品格,永遠不要把自我的感情完全寄托在別人身上,不要盲目的把感情放在高于一切的位置,要理性處理自我的感情,畢竟人生中還有很多事情值得我們為之努力奮斗,為了感情就尋死覓活的實屬不值。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇5
愛情固然美好,就像絢爛的花朵,它可能是人一生的向往,擁有一個人一生的快樂和幸福,但在不輕易間它卻將安娜帶入痛苦的深淵,就像飛蛾撲火一樣在愛情中灰飛煙滅,
安娜原本期盼和弗倫斯基過著幸福的生活,她才有了勇氣,對她來說他就是希望和寄托,而弗倫斯基呢?他似乎只是一種征服感,就像獵人戰勝猛獸一樣,這種愛談不上偉大。安娜對愛情的渴望讓她忘卻了苦惱,愛情的力量就是如此強大讓她沖破世俗。安娜才決定投入新生活-----和弗倫斯基在一起。
不過,安娜是一個母親,對兒子的牽掛,對兒子的愧疚與罪惡是她陷入了矛盾和痛苦。她對生活和理想失去了信心,失望的她最終以自己的方式結束了生命,尋求心靈的安靜。
當迎面撲來的火車碾過她的身軀是,不知安娜是否后悔她的一生就這樣結束,她被世俗嘲笑和譏諷,她完全追求的愛情也將粉碎,經過心靈的折磨,她以死來證明對社會的反抗,對真愛的執著。(我很是佩服)
我敢相信在現在的社會安娜這種形象還會受懲罰,我們企盼的和平人性,我想懷疑是否還存在。在哪?但安娜還是沒有對現實妥協,她,一個柔弱的她還是沒有對現實妥協,她,現在需要的大概是無痛苦,無干擾的生活吧,但現實給不了。
愛情是什么?對安娜來說,她又是否得到過?她所追求的是和她在一起不拋棄她,在任何時候都在背后永遠給她依靠的人,但她卻得不到。
火車從她身上駛過,發現她只是一個脆弱的女子,她無力抵制。因為她決定死亡,一個常人無法亂下的決定。在孤獨的身軀背后我還看到一個孤獨的靈魂,來時一人,去時一人。孤獨是這個女人的結局,悲慘是這個女人的宿命。
火車駛過時,輕輕地,不要打擾安娜安靜的生活。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇6
說《安娜.卡列寧娜》是長篇巨制,可是時間跨度并不長,場景設置算不上恢宏;寫愛情,并不攝人心魂;寫故事,并不曲折離奇;寫盡世俗,人間百態,也是點到即止;可就是這樣的長篇小說,也足以吸引我很快進入到十九世紀后半段的沙皇俄國,從莫斯科,彼得堡,到外省鄉村,一幅廣闊多彩的社會圖景在眼前鋪開,150多個人物個性鮮明地躍然紙上。所以,我讀到后面一直在思考,托爾斯泰的這支筆到底妙在哪?那就是他出色的心理描寫。
一方面,書中的主要人物都經歷了曲折的心理變化過程,作者對于主角們的每一次心理和精神上經歷的嬗變都寫得肌理分明,細致入微。這其中,最豐滿的形象要屬安娜和列文。安娜的鮮艷,嫵媚,開朗,落落大方到后來的羞愧,孤僻,猜疑,被欲望吞噬。列文從敏感自尊又熱愛勞動充滿活力到后來婚后出現的精神危機,以及從宗教中找到自己的信仰。(托爾斯泰安排他們在第七部中相遇,唯一的一次見面也是最后一次見面,就讓列文對之產生了愛憐的情感。)要把這樣豐滿的人物形象總結下來,可能需要另開一篇了。而這里我最想說的是吉娣和陶麗兩名普通女性角色的心理蛻變和心理矛盾。
上卷中,列文和吉娣迅速地抓住了我的眼球,雖然一開始他們并沒有成功相愛。安娜曾經這么對吉娣說“您現在的年華真太寶貴了,我清清楚楚地記得,那好比彌漫在瑞士群山中的蔚藍色霧靄。這種蔚藍色霧靄籠罩著童年即將結束時那個年代幸福的一切,過了這快樂幸福的階段,路就越來越窄了,踏上這段道路真叫人又驚又喜,盡管它看來還是光明美好的。”她以一個過來人的'身份告訴吉娣所處的美好年華里一切都充滿著無限的可能,而失戀后的吉娣害了一場大病,意志消沉,出國療養遇到了改變她的華倫加,她的身上有著“超脫吉娣所十分厭惡的世俗男女關系的生活情趣和生活價值。”這一點深深吸引了吉娣,并啟發了她,帶領她到了一個嶄新的,崇高而美麗的新世界,從這個高處可以冷靜地觀察往事。最后,吉娣明白了一個人只要能忘我,熱愛別人,就能心安理得,幸福康寧。而這一點我們在后來吉娣愛上列文,婚后同丈夫住在鄉間,料理家務,特別是跟隨列文去看望他臨終的哥哥那一幕可以看出來,這樣的心里蛻變在吉娣身上烙下了不可磨滅的痕跡。
而說到內心矛盾,陶麗去訪問安娜一行則被作者刻畫得真實而深刻。從開始在富裕農民家喝茶時同農婦談論孩子的問題開始的四個小時的去程中,她從各個方面回顧了自己的一生,認為自己受困于懷孕生子的家庭生活中得不到片刻安寧,看到的是“人人都在生活,人人都在享受生的歡樂。”而就是沒有她的份,對自己的生活是嫌惡的否定的。到達安娜家里,參觀了富麗堂皇,貴重嶄新的房子,了解了她的處境,參加了上流社會那些風度翩翩的貴人的聚會之后,卻覺得“好像在跟一批比她高明的演員同臺演出,她的拙劣演技把整臺好戲都糟蹋了。”“對家庭和孩子的思念,特別迷人,特別鮮明地在她心頭翻騰。這會兒,她覺得她的小天地是那么寶貴那么可愛,她在外面簡直一天也待不下去了。”讀出了一個普通已婚婦女的內心渴望和掙扎,矛盾與釋然。
托爾斯泰的這支妙筆寫出來的人物心理,可以說是細膩的工筆畫一般,連喜怒哀樂都可以分成多個類型和程度的那種細膩。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇7
她倒在了枕木的沙土和煤灰上。倒在了迎面而來的火車車廂下。
火車碾過安娜輕柔弱的身軀——我想不僅僅是那肉體脆弱,就連那靈魂也是脆弱的——丈夫的無情與可惡使安娜忍受著極度的煎熬;他人的欺騙使安娜彷徨與希望和絕望之間;家人的隔離感使安娜倍感孤獨與傷心。快樂、無拘無束的生活本屬于安娜,熱情善良、朝氣蓬勃的她在同官運亨通的卡列寧結婚后,她的生氣就被壓抑了——“做官機器”卡列寧虛偽冷酷,醉心于仕途,但我也不能全盤否定,卡列寧其實是有時可惡的,有時善良的,他也愿意答應安娜——和伏倫斯基和好。卡列寧愛著安娜,但他的做法是尤為不對的,當安娜提出要離婚以擺脫這種生活時,這種愛便被恨取而代之了。
人也是一樣,它不是一個確定的常數,而是變化著的,或許時時刻刻都有著微妙的變化,當然一些完全沒有良知的人是不符合這條道理的。例如安娜,她就是一個敢反抗封建社會的一位勇敢女性,為了爭取自己的幸福和自由以正視險惡的環境——仍穿著上流社會的貴族衣服,但她的聲譽早已與她從前大不相符了,不是因為她可惡,她令人討厭,或許是貴族們認為安娜太不守婦道了罷,但也并不是指上流社會的人大都很可惡,只要心里有良知的人都會同情安娜、喜歡安娜。但安娜也有軟弱的一面,卡列寧那些宗教觀念想一副無形的枷鎖束縛著安娜的思想,使她在幸福的這個問題上矛盾重重。
與安娜有著同樣品性的人便是列文,他同樣是個心地善良的人,在地主中屬鳳毛麟角,他想辦法讓自己與農民們平等。他勁頭十足的去弄農業改革,親自下地干農活,不斷探索試驗,但最后仍舊一事無成。家庭生活美滿的列文在物質上什么都不缺,只是那精神是機器苦悶的。他抵擋不住死的誘惑,以致把繩子藏起來免得自己上吊,不將手槍隨身帶在身邊以免得開槍自殺。
列文的種.種如同悲劇的行動讓我想起了當年的托爾斯泰,托爾斯泰他將自己心情帶入文章中,猶豫盈滿了托爾斯泰,列文也是這樣,托爾斯泰借著列文的嘴說出了自己的心聲,可見托爾斯泰的精神危機已經達到何等嚴重的程度。
托爾斯泰他對愛憎是分明的,所以將卡列寧與一些上流社會的虛偽、殘酷和自私與安娜的真摯善良作對比,以反映一些沒有良知的人。
我想,安娜的臉上一定帶著幸福的光輝,她不僅僅希望自己幸福,也希望別人幸福。,安娜·卡列尼娜的美,從高貴典雅聰慧美麗到單純善良從容開朗,在任何一個地方都盡展她獨一無二的美麗。她和卡列寧同樣富有正義感,對當時不公平的社會憤憤不平,無論如何也不愿同流合污,他們敢于用自己的方式去對抗,但對抗社會的后果是悲慘的,列文堅持探索一種新的道路,但最后還是失敗了。
讀這本書時,有時不禁看到了自己,在安娜身上看到了自身的好壞,在毫無遮掩的內心世界里,我擺脫所有虛偽,以使內心得到解脫,在書中,內心是自由的,但是,我更想把內心真正的想法告訴別人,自己一個人憋得太苦悶,有種壓抑包圍著,沖不出去,但又不愿放棄,內心是糾結的,是矛盾的,怨不得別人,都是自己做的決定,矛盾也就矛盾罷。
回望安娜漸行漸遠的身影,最終還是熄滅了……
閱讀安娜卡列尼娜有感篇8
安娜美麗端莊、高貴典雅、聰慧善良、自然真誠、又富有激情,有著令人無法抗拒的美貌和深刻豐富的精神世界,在思想、感情、才智、品德等方面都遠遠高于當時一般的貴族婦女。安娜的優秀和不同凡響首先在于她的自我意識的覺醒,對個性解放、生命意義、愛情自由的渴求。“我是個人,我要生活,我要愛情!”這是覺醒中的安娜的堅定的呼聲。她愛上渥倫斯基后,臉上“洋溢著幸福的光輝而且要把幸福發散給別人的神態”,這是一種自己幸福也希望別人幸福的崇高境界。她對愛情自由的執著追求,體現了貴族婦女對生命意義的尊重,對個性解放的要求,她自我意識的覺醒,反映的是時代的進步,是對束縛女性思想的道德觀念和宗法制度的挑戰。
從這個角度看,安娜確實是一個走在時代前列的貴族婦女。其次安娜的優秀在于她勇敢、頑強的斗爭精神。她是一個具有資產階級個性解放思想的貴族婦女,是整個貴族社會的叛逆者,她面對的并不是卡列寧一個人,而是她賴以生存的整個上流社會。她大膽地沖破社會輿論的壓制,公開追求自由的愛情,她用她的高傲和勇敢抵抗著上流社會的誹謗和侮辱,表現出她性格中堅毅、勇敢的精神。安娜的追求不僅是執著的,而且是大膽的,毫無隱瞞的。她是一個勇士,有著頑強的斗爭精神,敢于義無返顧地與整個上流社會的虛偽抗爭,雖然最終以失敗告終,但這種不同于其他的貴族婦女勇敢的精神卻是令人欽佩,值得充分肯定的。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇9
在群星燦爛的中外著名作家行列里,我最喜愛的作家除了莫泊桑,便是列夫托爾斯泰了。之所以極其喜愛,便是因為他細膩的文字總能深入人心。今天,我要為大家講的,便是他的代表作——《安娜卡列尼娜》。
《安娜卡列尼娜》全文由兩個故事組成,一個是安娜悲慘的愛情故事,另一個是列文對愛情和生活的尋求之路。而我在這里主要為大家講的,便是第一個故事。
安娜出身貴族,可是因為政治聯姻,在還是個未涉世的少女時,嫁給了大她20歲的其貌不揚但卻有極高地位的軍官卡列寧,此后她一直過著平淡無趣的生活,后來在一場宴會上,她遇見了年輕英俊而又迷人的青年軍官沃倫斯基,不顧一切的開始了對愛情的渴望和追求,可最終無法擺脫命運的枷鎖,落得一個悲慘的下場。
看完書后,安娜她那迷人的身姿,一顰一笑,皆印在我的腦海中,揮之不去!很多人都說,安娜是懦弱,自私,卑微的,因為她一直都在安慰自己,沒有任何錯,為了愛情,以兒女和名譽為代價,最后臥軌自殺,而這一切都成了眾多人責備她的理由。可我認為,任何人都沒有資格去評價她,她應該是勇敢的,因為她可以勇敢的承認她與沃倫斯基不光明的戀情;她也是可憐的,因為她選擇了獨自承擔無結果的愛情的全部后果。
本書中最使人難忘的,便是安娜與普通女性的不同,當時,想追求女性的獨立與自由,卻只能依附于男人的愛來實現,可安娜卻沒有這樣做,她沒有選擇忍耐、依靠任何人,而是解放自己,勇敢的去追逐愛情。雖然她有了這份勇氣,但是她為了追求所想求的自由和愛情,就像撲火的飛蛾一般,落得凄慘的下場。但她這種敢于追求精神值得我們每個人去學習。安娜的悲劇,是時代的悲劇,書中的每個人都被“時代”所困擾住,像網中魚,籠中鳥一樣,無論怎樣掙脫,也脫離不開時代的枷鎖與束縛。
《安娜卡列尼娜》無疑是值得大家一讀的著作,因為他以細膩精致的文字向我們展示了19世紀古老封建的俄國的資本主義階級,也無疑在文學史上豎立起一座不朽的豐碑。
閱讀安娜卡列尼娜有感篇10
俄羅斯作家列夫·托爾斯泰的小說《安娜·卡列尼娜》,一百年以來,被搬上銀幕演繹已經超過十次了。在此,我想說的是1935年葛麗泰·嘉寶主演的好萊塢版,1948年費雯麗主演的英國版,1968年塔吉婭娜·薩莫伊洛娃主演的蘇聯版和1997年蘇菲·瑪索主演的美國版。
我關注的`是服飾。托爾斯泰原著中的安娜是一個深具審美品味的女人,“她的衣服在她身上絕不會惹人注目”。安娜很會打扮,擅長讓自己蓋過服裝,而不是讓服裝的美勝過人本身。書中描寫安娜的衣服看起來總是很樸素,然而這卻是一種非常昂貴的樸素。這種風格在一百多年后的今天風靡全球,俗稱“低調”。1935年的好萊塢顯然還不具備低調這種貴族氣質。因此,它的古裝片只會一味追求華美——而這種華美,也只是好萊塢自己所以為的華美。在電影里,嘉寶版安娜穿得很啰嗦——領口、袖口、裙擺,到處都是層層疊疊的荷葉邊。裙子和帽子點綴著一堆一堆紗做的花朵。當時的好萊塢對古裝片的歷史逼真性,還沒有什么認識,因此仿古仿得粗枝大葉。在這個版本里,設計師設計的是自己想象中的歷史服裝,甚至沒有想到應該翻一翻俄羅斯19世紀的肖像油畫。
費雯麗版安娜的每一套服裝都與首飾配套。影片中的項鏈令人印象深刻。不僅安娜的項鏈令人過目不忘,其他女配角的項鏈也設計得很別致。設計師特別注重紗的運用,令費雯麗的造型非常華美——好萊塢同行在10多年前未遂的追求,終于在此得到了實現。不管怎樣,制片商肯在服裝上花錢,并且是花大價錢——這對電影行業來說,是一個巨大的進步。
蘇聯塔吉婭娜版安娜,在造型上深得原著精髓。影片中安娜的服裝樣式看起來很簡單,然而卻非常優美動人,令人有模仿的欲望。片中,除了舞會上那件著名的黑色晚禮服裙擺拖地以外,安娜的其它裙子不再有長長的裙擺。并且片中的大部分裙子都使用了淺色系,看起來很輕盈。安娜與渥倫斯基在歐洲旅行那一段,她穿的幾件連衣裙線條簡潔優美,衣領和袖子的設計都很特別。
蘇菲·瑪索版的服裝,裙擺后有一個翹起的裙撐。這個裙撐在設計上跟整體服裝結合得很好,顯得相當優雅,尤其是在舞會中跳舞,需要把裙擺提起的時候——女人在這個時候顯得婀娜多姿。片中安娜的裙擺設計明顯模仿了費雯麗版。但費雯麗版在跳舞時沒有體現出那種婀娜的感覺。當然,這也跟舞蹈動作的設計有關。我一向不反對電影造型在尊重歷史真實的情況下,稍微脫離現實。我只要求這種脫離現實能帶來一個美的結果。在視覺盛宴里,美麗是永遠的王道。