對青春時光回憶的勵志詩詞（精選篇1）

題元丹丘山居

李白 〔唐代〕

故人棲東山，自愛丘壑美。

青春臥空林，白日猶不起。

松風清襟袖，石潭洗心耳。

羨君無紛喧，高枕碧霞里。

譯文

老友棲身嵩山，只因愛這山川之美。

大好的春光，卻空林獨臥，白日高照也不起。

松風徐吹，似清除襟袖中的俗氣;石潭水清，清洗心里耳中的塵世污垢。

羨慕你啊，無憂無慮，靜心高臥云霞里。

注釋

東山：東晉謝安隱居的地方，這里借指元丹丘山居。

洗心耳：洗心，《易·系辭》：圣人以此洗心，退藏于密。洗耳，據《高士傳》記載，堯要讓天下給許由，許由不答應，跑到嵩山隱居起來;堯找到他，又要讓他做九州長，許由不愿意聽，就在穎水里洗耳朵，表示堯的話污了自己的耳朵。

賞析

這首詩的頭兩句，先用東山表明故人隱居的事實和山居對他的意義，再寫山壑之美和故人的喜好。這樣交代一句，下面就不再寫景了。

中間四句刻畫故人的形象，還在年富力強的時候，故人就高臥山林，太陽老高了，還不起床，這是一個疏懶的人的形象。古人所謂的高士就是這樣的，他們鄙棄功名利祿，追求閑云野鶴般的人生境界。“松風清襟袖，石潭洗心耳”兩句運用古典故事來刻畫這個形象的精神風貌，將故人比作古代隱士高人，意境深遠;松濤陣陣，佇立在風中的聽者心有會意;石潭清清，住在它旁邊的觀者心耳早已清凈。其人格之高潔，盡在不言之中。前兩句是畫肉，這兩句是畫骨，這樣，詩人筆下的形象不但有形態，而且有精神，于是就具有了人格魅力，具有了詩人仰慕的人格魅力。其實，這也是詩人是在刻畫他心目中的理想的形象，追求功成身退，隱居山林的生活。

對青春時光回憶的勵志詩詞（精選篇2）

采桑子·西樓月下當時見

晏幾道 〔宋代〕

西樓月下當時見，淚粉偷勻。歌罷還顰。恨隔爐煙看未真。

別來樓外垂楊縷，幾換青春。倦客紅塵。長記樓中粉淚人。

譯文

記得那年月夜，在西樓相會。你偷偷地抹去臉上的淚水。唱罷了歌兒，還皺著雙眉。只恨香爐煙裊裊，你的容貌未看仔細。

別來光陰逝如水，樓外的柳絲，幾次生綠。在塵世中奔波，我已很累。唯有你的嬌容，時時在縈繞腦際。

注釋

采桑子，詞牌名，又名丑奴兒，羅敷媚等。雙調四十四字，上下闕各四句三平韻。

西樓，乃當時聽歌見人之地，宋人詞中多以“西樓”“西廂”“西窗”為名。

淚粉偷勻：暗自擦干淚水，重把粉搽勻。

還顰(pín)：卻皺著眉。還，卻。顰，皺眉。

青春：春天。

倦客紅塵：厭倦了客居，指奔走在外。

賞析

上闋追敘當時情景，尤能以寥寥數字傳出歌女神情，栩栩生動。首句點時點地并點事。二、三兩句寫歌女神情，淚水沖洗著臉上的敷粉，而之所以“偷勻”者，怕席上諸人看出淚痕之故，僅此一句，已寫出了歌妓那強顏歡笑以助人取樂的可憐處境。然而，盡管強顏歡笑，終于掩不住內心的辛酸，待得一曲歌罷，就更止不住愁情外露，這便是所謂“歌罷還顰”。從這里可以看出，作者對當時月下所見的這位歌女，既有喜愛之情，更多同情之心，緣此之故，就更想看得真切一點，可惜隔席而坐，縷縷爐煙遮擋了視線，以至于如今回想起來，只能記得一個朦朧的形象。

值得注意的是，作者對歌妓命運的同情是一貫的，如其《玉樓春》詞云：“清歌學得秦娥似，金屋瑤臺知姓字。可憐春恨一生心，長帶粉痕雙袖淚。從來懶話低眉事，今日新聲誰會意。坐中應有賞音人，試問回腸曾斷未?”看來作者每每就是那“坐中”“賞音人”，亦每每為她們的不幸而感懷傷神，這不難理解，因為作者自己就是一個“人百負之而不恨，己信人終不疑其欺己”的“癡人”。

下片寫別后相憶，亦抒發自家身世之感。當時月下相見，猶恨未能看得真切，不意此后再也無緣相見，恍惚之間，竟是數年。這里，用了“幾換青春”四字，意義雙關，表面是說已過春光幾度，暗里亦有“樹猶如此，人何以堪”的感喟，字里行間，繼續流露出對歌妓命運的關懷。接下自抒厭倦塵世之感，因有“一肚皮不合時宜”，所以頗引這“一春彈淚說凄涼”者為同調，那么，“長記樓中粉淚人”，就多少是由于“同是天涯淪落人”的緣故了。

對青春時光回憶的勵志詩詞（精選篇3）

和子由四首·送春

蘇軾 〔宋代〕

夢里青春可得追?欲將詩句絆余暉。

酒闌病客惟思睡，蜜熟黃蜂亦懶飛。

芍藥櫻桃俱掃地，鬢絲禪榻兩忘機。

憑君借取法界觀，一洗人間萬事非。

譯文

夢中逝去的春光還能追回來嗎?我想用作詩吟句留住夕陽的光輝。

飲酒將罷我只想去睡覺，花蜜已經熟了，黃蜂卻懶得去采。

芍藥花和櫻桃花都已凋謝了，我已經心無得失，不把生死榮辱放在心上。

我向你借《法界觀》這本書，用其中的圓融無礙之說洗卻人間一切煩惱。

注釋

絆：羈絆。

余暉：夕陽的陽光。

酒闌：飲酒將罷。

病客：作者自指。

蜜熟：指花蜜已熟。

掃地：指花謝了。

禪榻：禪床。

忘機：沒有機心，言心無得失，無紛擾。

法界觀：是佛教華嚴宗的一部重要著作的簡稱，本名《修大方廣佛華嚴法界觀門》，唐代杜順述，宗密注。

賞析

這是一首七律，律詩的格律已經很嚴，而次韻詩又多一重限制，不易寫好。蘇軾詩中的次韻之作竟達三分之一。有人指責他騁才，搞文字游戲。其實，藝術本來就是戴著枷鎖跳舞，限制越嚴，表演越自由，越能贏得觀眾的喝彩。

蘇轍的原唱是：“春去堂堂不復追，空余草木弄晴暉。交游歸雁行將盡，蹤跡鳴鳩懶不飛。老大未須驚節物，醉狂兼得避危機。東風雖有經旬在，芳意從今日日非。”這當然不失為一首佳作，抒發了傷春之情，寄托了身世之感。但與蘇軾和詩相比，卻略遜一籌。

原唱的首聯是惜春，和詩的首聯卻語意雙關，既可說是惜春，又可說是傷時，感傷整個“青春”的虛度，內涵豐富得多。出句以反問語氣開頭，著一“可”字，表示“青春”已無可挽回地消逝了，比原唱的陳述句“不復追”，語氣強烈得多。杜甫《曲江》詩有“何用浮名絆此身”句，蘇軾反用其意，表示“欲將詩句絆余暉。”詩名雖也是浮名，但詩人已把功名事業一類浮名排除在外了，也就是“我除搜句百無功”、“更欲題詩滿浙東”(《秀州報本禪院鄉僧文長老方丈》)之意。青年蘇軾“奮厲有當世志”，本以“致君堯舜”為目的。但這種雄心壯志早已像春夢一般過去了。他因同王安石的分歧被迫離開朝廷，無法施展抱負，只好以“搜句”來消磨時光。這對他來說是很痛苦的，可見開頭兩句就感慨萬端，有很多潛臺詞。

頷聯“酒闌病客惟思睡，蜜熟黃蜂亦懶飛。”緊承首聯，進一步寫自己的心灰意懶。前句直賦其心灰意懶之情，以“惟”字加強語氣;后句用一“亦”字，以黃蜂之懶比己之懶。

頸聯“芍藥櫻桃俱掃地，鬢絲禪榻兩忘機。”是化用杜牧《題禪院》“今日鬢絲禪榻畔，茶煙輕飏落花風”句意，出句寫景，遙接首句的傷春，“俱掃盡”的“俱”字說明春色已蕩然無存;對句抒情，是“酒闌”句的進一步發揮，說自己淡泊寧靜，泯除機心，不把老病放在心上。

尾聯“憑君借取法界觀，一洗人間萬事非。”是進一步抒情，作者想要借《法界觀》里的“圓融無礙之說”洗刷世間之煩惱。

蘇轍原唱頷聯是比，頸聯是賦，對仗平穩。蘇軾和詩中間兩聯頗富變化，元人方回稱其情和景相互交織，虛虛實實，“一輕一重，一來一往”(《瀛奎律髓匯評》卷二十六)。此詩尾聯上句五仄落腳，下句不作拗救，正是“詩律頗寬”的表現。雖然未守詩律，但有“神妙流動”之感。

這首詩表達了作者對于春事的感傷，對于宦海的沉浮，不執著于一時、心灰意懶的感傷。詩寫得含蓄有味，別有深情。

對青春時光回憶的勵志詩詞（精選篇4）

題禪院

杜牧 〔唐代〕

觥船一棹百分空，十歲青春不負公。

今日鬢絲禪榻畔，茶煙輕飏落花風。

譯文

整條酒船給喝個精光，十年的青春歲月，總算沒有虛度。

今日，我兩鬢銀絲，躺在寺院的禪床上，風吹落花，茶煙在風中輕輕飄飏。

注釋

詩題一作《醉后題僧院》。禪院：寺院。

“觥(gōng)船”句：化用畢卓典故，據《晉書·畢卓傳》：”得酒滿數百斛船，四時甘味置兩頭，右手持酒杯，左手持蟹螯，拍浮酒船中，便足了一生矣。”觥，酒杯。觥船即載滿酒的船。棹，船槳。

公：指酒神。

禪榻：禪床，僧人打坐用的床具。

飏(yáng)：飄。

賞析

前兩句寫詩人年輕時落拓不羈、以酒為伴的瀟灑生涯。詩人暗用畢卓的典故，說自己十多年來，常常乘著扁舟載著美酒，自由自在地泛舟漂流，在酒的世界里如同畢卓那樣，忘憂忘返，覺得萬事皆空。用十年的青春歲月來與酒相伴，真算得上不辜負酒神。這里的“觥”、“公”同音雙關，由“觥”到“公”的轉換見出詩人對酒的贊頌，酒以其忘憂解憂而成了詩人的友人、恩人。由此也暗寓著詩人在多年來郁郁不得志、借酒澆愁的真實生活狀態。

后兩句表現出一種洞悉世情的灑脫。詩人如今已經兩鬢斑白了，斜臥在禪床邊，品著僧人獻上的清茶，見煮茶的裊裊輕煙盤旋在微風中，此刻的閑情與安逸愜意飄然。可能是詩人借清茶一杯以消酒渴，也可能是晚年因體衰而不能多飲聊且以茶代酒，或是因茶而思酒，但這兩句所透露出來的清幽境界和曠達情思，韻味深長。詩人杜牧平生留心當世之務，論政談兵，卓有見地，然而卻投閑置散，始終未能得位以施展抱負，以致大好年華只能在漫游酣飲中白白流逝，落得“今日鬃絲禪榻畔，茶煙輕揚落花風”的結果。此處“茶煙”與前面的“觥船”相應，“落花”與“青春”相應，說明一生自許甚高的詩人已經步入衰老之境，不僅施展抱負無從說起，就連酣飲漫游也不復可能，只有靠參禪品茗來消磨剩余的歲月。

全詩通過酒與茶兩種境界的對比描寫，深蘊著對人生的獨特體悟。年輕時的風流放浪以及壯志難酬，全在“觥船”、“青春”等語句中體現出來;而今清靜禪院中的“禪榻”、“茶煙”所引發的萬般感慨，如同縈繞于落花風中的茶煙一樣散去無蹤。這首詩中包含著對年華老去時的感念與豁達、對過去青春歲月的追懷兩種截然不同的情緒，全詩灑落而不見其辛酸。

對青春時光回憶的勵志詩詞（精選篇5）

感皇恩·騎馬踏紅塵

趙企 〔宋代〕

騎馬踏紅塵，長安重到，人面依前似花好。舊歡才展，又被新愁分了。未成云雨夢，巫山曉。

千里斷腸，關山古道，回首高城似天杳。滿懷離恨，付與落花啼鳥。故人何處也?青春老。

譯文

騎馬踏人紅塵，再次來到京城，戀人的容貌還像以前一樣如花一樣漂亮。和舊愛的歡聚才開始，又要離別，帶來了新的憂愁。與戀人沒能完成云雨歡會，天就要亮了。

遠隔千里，令人腸斷;翻越穿行于關山古道之間，回頭悵望京都高城和天際一樣遙遠，如同天外一樣遙遠不可見。滿懷的離愁別恨，都交付給落花和啼鳥。戀人在何處呢?青春在離愁中，已經迅速地逝去了!

注釋

感皇恩：詞牌名，原為唐教坊曲名，雙調六十七字，上下片各七句四仄韻。

“人面”句：翻用唐代崔護《題都城南莊》：“去年今日此門中，人面桃花相映紅，人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”此處謂仍見到了故人。

新愁：此指乍見又別之愁。

巫山曉：暗示又將分離。該典出自宋玉《高唐賦序》，其中寫宋玉答楚襄王問時有下面一段話：“昔者先王嘗游高唐，怠而晝寢，夢見一婦人曰‘妾，巫山之女也，為高唐之客。聞君游高唐，愿薦枕席’，王因幸之。去而辭曰：‘妾在巫山之陽，高丘之阻，旦為朝云，暮為行雨。朝朝暮暮，陽臺之下’”。

天杳：和天際一樣遙遠。

也：語助詞。

賞析

詞的上片寫乍逢又別的惆悵，下片寫已別還思的眷戀。全詞描寫了詞人與故人暫聚又別為內容，抒發人生易老、聚少離多的悲苦心情。這首詞在藝術上，層層渲染。如寫離別，從初別時的留戀之情，到別后的種種離愁，后來的“滿懷離恨”，步步遞進，頗具韻味。

上片寫與故人久別重逢的相聚之歡，但歡不掩悲。內容鋪展，井然有序。“騎馬踏紅塵，長安重到，人面依前似花好”之句，是先寫又回“長安”，重見故人“紅塵”一詞，在這里除了指熙熙攘攘的繁華所在外，也可指隨風化塵的遍地落花。這樣一來，其中也便含有歸來晚、春已老的慨嘆;蘊義頗豐。“人面依前似花好”之句可知這個久別重聚的故人應是詞中男主人公所愛戀的女子。

“舊歡才展”四句寫剛聚又散、歡中帶悲、悲歡混雜的情緒。“未成云雨夢、巫山曉”這里使用巫山云雨的典故，暗喻男女歡會之情，對多情人偏偏不能常會、歡會時短的情景作進一步渲染，意思是說：與久別的戀人還未能很好地再續前緣，就被無情的黎明破壞了。

下片抒寫才相逢又分手遠去的悲苦心情。“千里斷腸”三句是寓情于景，凄凄涼涼：迢迢千里作遠別，已令人心痛腸斷;翻越穿行于關山古道之間，回頭悵望京都高城已不可見，如仙的美人已隔在漠漠云天之外，這更摧人心肝。

“滿懷離恨，付與落花啼鳥”二句則是直抒胸中的無可奈可之情：把離情別恨交付給落花，交付給啼鳥。這是典型的移情手法，用花自飄落、鳥自啼鳴象征人生聚散無定、一切都由它去吧的消極心緒。

“故人何處也?青春老”句中的“故人”，即詞中男主人公所戀之人：令人系戀難忘的故人如今在哪里?人生苦短，青春華年的離愁的催化下，已經迅速地逝去，全詞便在充滿憂傷地對戀人呼喚與思念中結束。

這首詞風格悲涼深沉而渾樸，手法多樣。尤其在布局謀篇方面更具特色，它層次分明、結構緊湊，一環扣一環，層層鋪展，把詞中人悲歡離合的每一個感情節奏，都強烈地顯示了出來。