描寫甜蜜愛情的經典古代詩詞（精選篇1）

紅樓夢十二曲——終身誤

[清] 曹雪芹

都道是金玉良緣，俺只念木石前盟。

空對著山中高士晶瑩雪，

終不忘世外仙姝寂寞林。

嘆人間美中不足今方信。

縱然是齊眉舉案，到底意難平。

作品賞析

【注釋】：

這支曲子是以賈寶玉的口氣寫的，它明確地抒發了對釵、黛的不同思想感情。賈寶玉和林黛玉雖不得結合為夫妻，卻終生互相懷念，說明他們有共同的思想基礎，這就是反對封建禮教，鄙棄功名利祿;賈寶玉和薛寶釵同床異夢，冷漠無情，說明他們之間沒有共同的志趣。賈寶玉敢于反對封建統治階級給他們安排的"金玉良緣"，而永遠忠于"木石前盟"，說明他具有強烈的反對封建禮教的民主自由思想。他不滿意命運的擺布，盡管賈母給他安排了錦衣玉食，盡管薛寶釵對他"齊眉舉案"，百般順從，但他仍然"抑制不住內心的憤懣"，"到底意難平"!他認為，"金玉良緣"，不僅是"美中不足"，而簡直是毀滅性的打擊，他悲痛地感嘆人生，控訴社會，恨不能把積郁在內心的深沉感情統統發泄出來!

描寫甜蜜愛情的經典古代詩詞（精選篇2）

清平樂·惱煙撩露

[宋] 朱淑真

惱煙撩露。留我須臾住。

攜手藕花湖上路。一霎黃梅細雨。

嬌癡不怕人猜。隨群暫遣愁懷。

最是分攜時候，歸來懶傍妝臺。

作品賞析

【注釋】：

按：“和衣睡倒人懷”一作“隨群暫遣愁懷”，疑為腐儒擅改。此詞乃寫與情人游湖，非隨眾友游湖，“嬌癡不怕人猜”等句可證。

①藕花：即荷花。

【評解】

此詞寫天真少女與戀人相會的喜悅和離別的惆悵。上片點明留住須臾，故當時攜手

情景，藕花細雨歷歷在目。下片追寫依戀情態，表現出對愛情的大膽追求;歇拍二句，

敘分別時難言的情景，只用“最是”兩字，蘊含無限眷戀之情，歸來后哪得不悵然若失。

詞中點綴夏日風光，使形象更為飽滿。

上片寫一對男女游湖遇雨，為之小駐。語序倒是詞中常見現象，本詞上片即為一個倒裝句。女主人公與男友相約游湖 ，先是“攜手藕花湖上路”，這大約是西湖之白堤吧 ，那里的藕花當已開了，“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅”呢。也許這對情侶最初就是相約賞花而來 ，不料遇上“一霎黃梅細雨”。正是這場梅雨及撩撥著人的“煙”呀“露”呀，留他們停步了 ，總得找個避雨的處所吧 。“ 留我須臾住”的“ 我”，乃是復數，相當于“ 我們”。游湖賞花而遇雨，卻給他們造成了一個幽清的環境和難得親近的機會。真乃因禍得福也。

下片寫女主人公大膽的舉動及歸來后異常的心理。

“一霎黃梅細雨”使西湖謝絕游眾，因而在他們小住的地方，應當沒有第三者在場。否則，當人面就摟摟抱抱，未免輕狂。須知這里“嬌癡不怕人猜”之“人”，與“和衣睡倒人懷”之“人”實際上只是一個，都是就男友而言。當時情景應是這樣的：由于女主人公難得與男友單獨親近，一旦相會于幽靜場所，遂難自持，“嬌癡”就指此而言。其結果就是“感郎不羞郎，回身就郎抱”(《 碧玉歌》)。“睡倒人懷”即擁抱伏枕于戀人肩上 ，李后主所謂“ 一向偎人顫”、“教君恣意憐”也。這樣的熱情，這樣的主動，休說外人，即使自己的男友也不免一時失措或詫異。但女人主公不管許多 ，“ 不怕人猜”，打破了“授受不親”一類清規戒律，遂有了相戀以來第一次甜蜜的體驗。

正因為是第一次 ，感覺也就特別強烈而持久。

“最是分攜時候”，多么依依不舍;“歸來懶傍妝臺”，何等心蕩神迷!兩筆就把一個初歡后的女子情態寫活了。

全詞情多而不褻貴在寫出少女真實的體驗。本來南朝樂府中已有類似描寫，但那是民歌。如今出現在宋時女詞人之手，該是何等的勇氣。道學家們雖不免詆之為“淫娃佚女”、“有失婦德”。 然而詞論家仍不吝予以高度的贊揚：“易安‘眼波才動被人猜’，矜持得妙 ;淑真‘嬌癡不怕人猜’，放誕得妙。均善于言情。”(《蓮子居詞話》卷二)

描寫甜蜜愛情的經典古代詩詞（精選篇3）

摸魚兒·雁丘詞

[元] 元好問

乙丑歲赴試并州，道逢捕雁者云：“今旦獲一雁，殺之矣。其脫網者悲鳴不能去，竟自投于地而死。”予因買得之，葬之汾水之上，壘石為識，號曰“雁丘”。同行者多為賦詩，予亦有《雁丘詞》。舊所作無宮商，今改定之。

問世間，情為何物，直教生死相許?

天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑!

歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。

君應有語：渺萬里層云，

千山暮雪，只影向誰去!

橫汾路，寂寞當年簫鼓，

荒煙依舊平楚。

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼風雨。

天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。

千秋萬古，為留待騷人，

狂歌痛飲，來訪雁丘處。

作品賞析

【注釋】：

這是一首詠物詞 ，詞前小序為 ：“ 乙丑歲赴并州，道逢捕雁者，云：“今旦獲一雁 ，殺之矣。其脫網者皆鳴不能去 ，竟自投于地而死 。”予因買得之，葬之汾水之上，景石為識，是曰雁丘，時同行有多為賦詩 ，予亦有《雁丘辭》。“ 舊時作無宮商，今改定之 。”可見，這是詞人為雁殉情而死的事所感動，才揮筆寫下了這首詞，寄托自己對殉情者的哀思。

“乙丑”即金宗泰和五年(1205)。“問世間情是何物，直教生死相許?”一個“問”字破空而來，為殉情者發問 ，實際也是對殉情者的贊美。“直教生死相許”則是對“情是何物”的震撼人心的回答。古人認為 ，情至極處，“生者不以死，死者不以生”。“生死相許”是對至情至愛的盛贊，這“直教”二字，則聲如巨雷 ，驚天地，泣鬼神。“天南地北”二句寫雁的生活 。“雙飛客”即為雁 。大雁秋南下而春北歸，雙飛雙宿，形影不離，經寒冬，歷酷暑，多像人間的那一對癡男怨女 。無論是團聚 ，還是離別都仿佛眼前，刻骨銘心。“君應”四句揣想雁的心情。“君”指殉情的雁。僥幸脫網后，想未來之路萬里千山，層云暮雪 ，形孤影單，再無愛侶同趣共苦，生有何樂呢?不如共赴黃泉吧，這里對殉情雁的心理世界做了形象的描寫，使讀者的熱血不由不沸騰起來。

過片后借助對自然景物的描繪，襯托大雁殉情后的凄苦，“橫汾”三句寫葬雁的地方。“雁丘”所在之處。漢代帝王曾來巡游，但現在這里卻簫鼓絕響，只余煙樹 ，一派凄冷，“橫汾”橫渡汾水。漢武帝《秋風辭 》有汎樓船兮濟汾河 ，橫中流兮揚素波。”“簫鼓”，《秋風辭》有“簫鼓鳴兮發棹歌”“平楚”，如言平林。“招魂”二句意為雁死不能復生 ，山鬼枉自哀啼 。“招魂楚些”意為用“楚些”招魂。語出《楚辭招魂》，它的句尾用“些”字 ，故言“楚些”。“何嗟及”即嗟何及。《詩經·王風》中有“何嗟及矣，”元詞本此 。“山鬼”“啼風雨”本自《 楚辭·九歌·山愿》“杳冥冥兮羌書晦，東風飄兮神買雨。”這里作者把寫景同抒情融為一體，用凄涼的景物襯托雁的悲苦生活，表達詞人對殉情大雁的哀悼與惋惜“天地妤”二句，寫雁的殉情將使它不像鶯、燕那樣死葬黃土，不為人知;它的聲名會惹起上天的忌妒。這是詞人對殉情大雁的禮贊 。“千秋”四句，寫雁丘將永遠受到詞人的憑吊。

總之，這首詞緊緊圍繞“情”字，以雁擬人，譜寫了一曲凄惻動人的戀情悲歌，表達了詞人對殉情者的哀思，對至情至愛的謳歌。

描寫甜蜜愛情的經典古代詩詞（精選篇4）

解連環·暮檐涼薄

[宋] 吳文英

暮檐涼薄。疑清風動竹，故人來邈。漸夜久、閑引流螢，弄微照素懷，暗呈纖白。夢遠雙成，鳳笙杳、玉繩西落。掩綀帷倦入，又惹舊愁，汗香闌角。

銀瓶恨沉斷索。嘆梧桐未秋，露井先覺。抱素影、明月空閑，早塵損丹青，楚山依約。 翠冷紅衰，怕驚起、西池魚躍。記湘娥、絳綃暗解，褪花墜萼。

作品賞析

【注釋】：

注一：葛也。

詞人善于捕捉瞬間情感中的細微感受，將對戀人的愛憐抒發得淋漓盡致。吳文英早年在蘇州結識某女子。近世詞家據吳詞作過許多分析，推斷他在蘇州有一妾 ，后被遣去 。但將他關于蘇州情事的詞串連比照，可以確認那位女子并非與他朝夕相處之妾，應為一位民間歌妓。他們的愛情以悲劇告終。吳文英對她的情感是真摯深厚的，他在詞作里常以極隱諱的筆法抒寫無盡的哀怨。這首詞是詞人寓居蘇州的后期、在其戀愛悲劇發生之后作的。充分抒發出作者的一腔憂怨之情。

詞的起筆“暮檐涼薄 ”，點明環境和時間。暮色已沉，人在檐下，感到秋之涼意，一語即營造出寂寞凄涼的氛圍。清風吹動庭竹，使主人公產生故人來訪的幻覺 。“疑”字將讀者帶入恍惚迷離的境界，有似夢非夢之感。此兩句用李益“開門復動竹，疑是故人來”(《竹窗聞風》)詩句，“故人”即所鐘情的那位女子 。“邈”，渺遠之意;給人一種遙不可及的距離感。這些描寫表現的均為非現實的夢幻般的情境 。“漸夜久 ”表現由暮入夜的過渡。“閑引流螢”乃用唐代詩人杜牧《秋夕 》“輕羅小扇撲流螢”句意，寫出故人天真可愛的情態;借著微弱的螢光，從她的“素懷”暗里見到“纖白 ”。這幾句詞意較為模糊，作者有意以某些優美的細節片斷暗示幽會時留下的難忘印象。傳說西王母的侍女董雙成能吹云和之笙，詞中的“雙成”即以仙子借指故人。雙成在夢中遠去，鳳笙之音漸漸消逝了 。一切均是夢境 ，驚醒時已是“玉繩西落 ”。吳文英喜用生僻的典故 ，詞語十分難解。“玉繩”乃玉衡的北二星，玉衡為緯書中所指北斗七星的第五星 ，是斗柄的部分。玉繩西落標志下半夜已過。這時主人公才由外室進到內室 。放下布帷 ，欲進內室 ，卻又“倦入”，當是夢境歷歷觸動了對往事的回憶 ，故“又惹舊愁”。不能忘記，在庭欄的角落還留有故人的粉汗香氣。

對往事的思念，令詞人撫今追昔倍加傷痛。詞的過片以特殊的意象深刻地表達這種悲痛的情感 。“銀瓶 ”是古時汲水用的器具。“銀瓶恨沉斷索”援用白居易《井底引銀瓶》詩“井底引銀瓶，銀瓶欲上絲繩絕 ”句意 。汲水時絲繩意外地斷絕，白詩以此比喻“似妾今朝與君別 ”，言中道分離，遺恨無窮。他們戀愛悲劇的發生 ，似乎早在預料之中 ：“梧桐未秋，露井先覺 ”，飄零搖落的命運是注定的了。“抱素影、明月空閑 ”，即葉夢得《賀新郎》“寶扇重尋明月影，暗塵侵、上有乘鸞女”之意。團扇如月，扇面上繪有素女的小影，已積有灰塵。“抱”，持也;團扇曾經是她用來“閑引流螢”的 ，“明月空閑”意為它已閑著無人用了。這紀念物上以丹青繪的小影封塵已久，可是那秀眉卻依稀動人。

詞鋒至此陡然一轉。“翠冷紅衰”，一派衰落凋殘的景象 。“西池”在吳文英關于蘇州情事的詞中多次出現，當為詞人寓所閶門外西園之內的池。在這凋殘衰謝的季節、清寂冷落的秋夜，怕有輕微的聲響驚起西池里的睡魚，西池的魚躍又將攪擾靜寂的秋夜和人的思緒。因為主人公正因西池的落花回味起故人留下的一個銷魂印象 ：“記湘娥、絳綃暗解，褪花墜萼”。“湘娥”本為傳說中的湘妃。近世詞家考證，認為吳文英在蘇州所戀者原籍湖湘 ，所以“ 湘娥”或“湘女”皆借指蘇州故人。記得那次幽會時，她偷偷解下輕薄的絳色綃衣。詞的結尾頗具新意，幸福美好的形象用以作為悲傷之詞的結尾，同今昔的勞燕分飛恰恰形成鮮明對比，從而產生了回環往復悲喜交集的藝術效果。

吳文英是屬于那種情感細膩豐富的人，最善于捕捉并表現瞬間的、形象鮮明的主觀感受。在他的作品中，許多意象具有纖細的主觀感受性質，又以晦澀的語句表現出來，其詞意往往縹渺朦朧，恰似唐代李商隱的《無題》詩。這首詞的整體使人如臨夢境，比如故人團扇撲螢 ，令人難辨是夢幻還是往事 ;銀瓶斷索、梧葉早墜，未知其人是離是亡。在詞的結構上雖也有時間關系的交代，但意群之間總有較大的跳躍或轉折，而且往往不甚連屬。如下闋的四個意群之間便缺乏應有的順序聯系，結尾則似有詞意未盡之感。這正是夢窗詞結構奇幻的特點 。理解夢窗詞較為困難，如果細續便會發現作者的表現方式是藝術化的，所表達的情感則是復雜、真摯和纏綿的。

描寫甜蜜愛情的經典古代詩詞（精選篇5）

鷓鴣天 寄李之問

[宋] 聶勝瓊

玉慘花愁出鳳城，蓮花樓下柳青青。尊前一唱陽關后，別個人人第五程。

尋好夢，夢難成。況誰知我此時情。枕前淚共簾前雨，隔個窗兒滴到明。

作品賞析

【注釋】

①玉慘花愁：形容女子愁眉苦臉。

②鳳城：指北宋都城汴京。

③蓮花樓：餞飲之處。

④陽關曲：古人送別時唱此曲。

⑤人人：那個人，指所愛的人。

⑥程：里程，古人稱一站為一程。

【評解】

這首詞是作者在長安送別李之問時所作。上片寫送別情景。出城相送，玉慘花愁，

蓮花樓下，柳色青青。一曲陽關，離人遠去，留下了綿綿相思與懷念。下片寫別后凄傷。

欲尋好夢，夢又難成。淚濕枕衾，輾轉達旦。雨聲和淚，滴到天明。相思之情，令人心

碎。

據《詞林紀事》載：之問得此詞，藏于篋間，抵家為其妻所得。因問之，具以實告。

妻善其語句清健，遂出妝奩資尖取歸。

這是一首根據在離別時的所感所受而做的詞。《青泥蓮花記》載：“李之問儀曹解長安幕，詣京師改秩。

都下聶勝瓊，名倡也，質性慧黠，公見而喜之。李將行，勝瓊送別，餞欽于蓮花樓，唱一詞，末句曰：‘無計留春住，奈何無計隨君去 。’李復留經月，為細君督歸甚切，遂飲別。不旬日 ，聶作一詞以寄李云云，蓋寓調《鷓鴣天》也 。之問在中路得之，藏于篋間，抵家為其妻所得。因問之，具以實告。妻喜其語句清健，遂出妝奩資夫取歸。瓊至，即棄冠櫛，損其妝飾，委曲以事主母，終身和悅，無少間焉。”這一段記載，敘述了聶勝瓊創作這首詞的全過程。聶勝瓊雖然是京師名妓，見到人非常多，但感情卻是何等真誠和專一。

詞的上闋寫離別，下闋既寫臨別之情，又寫別后思念之情，實與虛寫結合，現實與想像融合為一。

起句以送別入題，“玉慘花愁出鳳城 ”，“玉”與“花”喻自己 ，“慘”與“愁”表現送別的愁苦，顯示她凄涼的內心世界。鳳城指京都，她送別李之問時，情意綿綿，愁思滿懷，顯示了她不忍分別的真摯情感。

蓮花樓是送別的地方，樓下青青的柳色，正與離別宴會上回蕩的《陽關》曲相應 ：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”

眼前的青青柳色與悲哀的離別之曲一起顫動著離人的心弦。何況“一唱《陽關》后 ”，心中的人兒馬上就要起程了。“別個人人”意謂送別那個人，“人人”指李之問 ，“第五句”極言路程之遠。在唱完一曲《陽關》之后，就一程又一程地遠遠離開了她。離別是痛苦的，但別后更苦;詞的下闋，敘寫別后思念的心情。

相見時難，別也難，但別后希望在夢里依稀可見自己的心上人，更令人悲哀的 ，是難以成夢 。“尋好夢，夢難成”句，寫相戀之深，思念之切。詞人把客觀環境和主觀感情相結合，以大自然的夜雨寄托了離人凄苦 ，“況誰知我此時情”一句，道出了詞人在雨夜之中那種強烈的孤獨感與痛苦的相思之情。接下去，“枕前淚共簾前雨，隔個窗兒滴到明”兩句，畫面感人而意境凄靜深沉，顯示了詞人獨特的個性，也突現了詞的獨特的美 。“簾前雨”與“枕前淚”相襯，以無情的雨聲烘染相思的淚滴 ，窗內窗外，共同滴到天明。

好像大自然也被她的感情所感動 ，溫庭筠《更漏子》一詞的下闋，曾這樣描寫過雨聲 ：“梧桐樹，三更下雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”

而萬俟詠的《長相思·雨》也寫到 ：“一聲聲，一更更。窗外芭蕉窗里燈，此時無限情。夢難成，恨難平。

不道愁人不喜聽，空階滴到明。”跟溫庭筠詞相類似，都寫雨聲對內心情感的觸動。然相比之下，聶勝瓊這首詞對夜雨中情景交融的描繪，更顯得深刻細膩。它把人的主體活動與雨夜的客體環境緊密結合在一起，以“枕前淚”與“簾前雨”這兩幅畫面相聯相疊，而“隔個窗兒”更見新穎，突出了詞人的獨特之處，也更深化了離別之苦，因為這里所刻畫的“滴到明”，不僅是“簾前雨”，而且也是“枕前淚”。難怪李之問的妻子讀到這首詞時，“喜其語句清健”。她欣賞作者的藝術才華，被作品中的真摯感情所感染，因而作了毅然的決定 ，“出妝奩資夫取歸”，讓聶勝瓊能遂所愿。

宋時的歌妓得以從良成為士人的小妾，已是相當美滿的歸宿了。能得到這樣結果的人并不是很多的。聶勝瓊這位“名倡”注重自己的前途。這首詞和它的故事，與樂婉同施酒監唱和的《卜算子》詞所反映的感情來看，結局的喜劇和悲劇性質雖然不同，但對于理解當時歌妓的命運和她們的心理，具有樣的價值。