艾青詩選讀后感600字的
寫讀后感是一種很好的方法，可以幫助人們更好地理解作品，更深入地了解自己的思想和價值觀。艾青詩選讀后感600字的怎么寫才規范？下面給大家分享艾青詩選讀后感600字的，希望對大家有所幫助。
艾青詩選讀后感600字的篇1
《吹號者》，是我在這本書中看到最有感觸的一篇文章。
吹號者，比起那些打仗的士兵更辛苦。從艾青的詩中：
吹號者從鋪散著稻草的地面上起來了，他不埋怨自己是睡在如此潮濕的泥地上。他輕捷地綁好了裹腿，他用冰冷的水洗過了臉，他看著那些發出困乏的鼾聲的同伴，于是他伸手攜去了他的號角;門外依然是一片黝黑，黎明沒有到來。
看出他們是被黎明最早驚醒的人。天還在黑暗之中，他們就用浸濡著血跡的銅號吹響帶著新希望的黎明。
他沒有任何怨言，他甚至認為這是一個神圣的事。他看著山，呼吸新鮮空氣，便吹響了銅號，可是誰又能知道在這響亮的號聲背后卻是吹號者的痛苦。
當他用自己的呼吸摩擦了號角的銅皮使號角發出聲響的時候，常常有細到看不見的血絲，隨著號聲飛出來……
艾青也是一位不惜生命的吹號者，他不懼痛苦和勞累，為當時社會的新希望奮斗著，吹號者的臉常常是蒼黃的，剛開始我覺得有些夸張，可在后面的閱讀中慢慢認為這是對于他們而言在正常不過了。他們在那些蜷臥在鋪散著稻草的地面上的困倦的人群里，在那些穿著灰布衣服的污穢的人群里，最先驚醒。
在決不回頭的一致的步伐里，在狂流般奔涌著的人群里，在緊密的連續的聲里，他吹著最熱烈的號聲，激勵著熱血奮戰的戰士。在最后的一顆子彈穿過他的胸膛時，他緩緩的躺下了，卻沒有人發現。
在這首詩里，他為我們在中國歷史的廣場上塑立了一個吹號者和浸濡著血跡的銅號的形象，讓我們在今天仍然能清晰地聽到那曾經喚醒了一個民族并激勵這個民族奮勇前進的號聲，也展現了艾青的愛國情懷。
艾青的詩歌讓人蕩氣回腸。
艾青詩選讀后感600字的篇2
艾青是一位偉大的詩人，他的詩被我們這些后輩永遠的歌頌，因為艾青的詩中富有人生的哲理。
《失去的歲月》其中有一句寫的很有道理：“失去的歲月甚至不知道丟失在什么地方——有的零零星星地消失的，有的丟失了十年二十年，有的丟失在喧鬧的城市，有的丟失在遙遠的荒原。”
是啊，過去的歲月都不知道丟失在了哪里，我的時間都丟失在了發愣中，本可以好好的學習，我卻在那里發愣，別人的時間安排很充實，還覺得時間不夠，而我卻在那里浪費時間。
魯迅有一句名言是：浪費時間是在慢性自殺。我卻浪費了多少時間，本來今天的事情可以做，而我要推到明天甚至后天才去做這件事。
“有的是人潮洶涌的車站，有的是冷冷清清的小油燈下面;丟失了的不像是紙片，可以撿起來，倒更像是一碗水潑到地面被曬干了，看不到一點影子;時間是流動的液體——用篩子，用網，都打撈不起;時間不可能是固體，即使過了幾萬年也能在巖層中找見。時間也像是氣體，像急馳的列車頭上冒出的煙!”
時間是一種看不見、摸不著的一種東西，一瞬間就擦肩而過，流逝的時間不能像一塊固體一樣，即便過了幾萬年或幾千萬年，你都可以在地下找到它，時間有如陌生人，擦肩而過，你可能見過它，卻想不起來到底在哪里見過，有可能是某一個城市，也有可能在夢中。
時間過去了，就不能再回來了，所以我要好好的珍惜時間，讓每一天都過的充實，今天的事情就是要今天來做。
艾青詩選讀后感600字的篇3
艾青是中國現代詩人，他是中國現代詩代表詩人之一，他的筆觸雄渾，感情強烈，傾訴了對祖國和人民的情感，以深沉、奔放的筆觸詛咒黑暗、謳歌光明。《艾青詩選》是一部集歷史性、思想性、藝術性于一體的詩集，真實的反映了歷史，高度濃縮作者思想，蘊含著強烈的情感。
在《當黎明穿上了白衣》這首詩中，“紫蘭人林子與林子之間，由清灰的山坡、綠的草原”作者運用了三個色彩鮮明的形容詞，在我心中構成了一副美麗的圖畫，詩人還特別注意動與靜的結合，一下子就讓整首詩活了起來，仿佛整個畫面出現在了我的眼前，我好像進入了詩人意境中。在《我愛這片土地》中，艾青以鳥的形象自我比喻，用飽含激情的詩句傳達出鳥兒對自己土地的癡情，說明艾青有一顆愿為祖國奉獻一切的赤子之心。
他的每一首詩歌，都浸潤著作者的心血和最深刻的希望，代表著他在那個黑暗的年代中進行的對世界和國家的思考，從感人至深的《大堰河我的保姆》到感到昂揚向上的《給太陽》，再到飽含深情的《煤的對話》都果在字里行間體現出作者希望自己能為祖國盡一份力，反映出詩人希望警醒世人，希望讓周圍所有人團結起來為祖國獻力的愿望。
艾青的詩歌在形式上不拘泥于外形的束縛，在感情風格上深沉而憂郁，具有緊密結合現實的、富有戰斗精神的特點，描寫了許多有象征性的事物，表現出艾青對舊社會的痛恨，和對光明的向往和追求
雖然當今的我們身處和平年代，但依然要居安思危，永遠像艾青一樣保持一顆為祖國奉獻的心。
艾青詩選讀后感600字的篇4
《艾青詩選》是我國現代的詩詞的選集。暑假過半，今日最終把它啃完了。
TOP1《礁石》
“它的臉上和身上，
像刀砍過一樣
但它依然站在那里，
含著微笑，看著海洋……”
被浪花怕打得臉面不堪的礁石，傷痕累累。表面上寫水浪的無情，實際上卻象征著被困難困擾的人。
人，應對坎坷，總是會摔得不成不成樣貌，容易放棄的人會立刻倒下;堅持到底的人會依然站著，帶著一種樂觀，微笑地應對生活，這才是一個人應有的魄力。
TOP2《光的贊歌》
“只是因為有了光，
我們的大千世界
才顯得絢麗多彩
人間也顯得可愛”
“可是有人懼怕光，
有人對光明充滿仇視”
“愚昧就是黑暗
智慧就是光明”
世上的人總有明暗兩分，我們都崇尚光明，但仍有一些人卻把心中的暗念放大。他們想活得權利，有著巨大的野心。
歷史上，那些愚昧的皇帝，各個朝代的奸臣，他們把光明的人一個個剝削去，為了不被推翻;把黑暗的人一個個重用起來，為了鞏固自我的統治。他們無端地壓迫別人，為所欲為。
可是，他們錯了，因為世界上光明的人多了去了，在一次次的壓迫之下，他們只好選擇反抗，決定經過自我的努力，捅破黑暗的統治，雖然他們的力量很渺小，但公正和光明定會眷顧他們的，他們會為國家的英勇斗爭，一向到底。
……
看似普通的敘述中含著深刻的哲理，我也并不是能看懂每一首詩，也許還需要聯系當時的背景。
敬佩艾青，用筆這個犀利的武器，把一個個需要諷刺的社會現象，寫成了優美的詩歌，激勵著千千萬萬的人們為國家奮斗。
向艾青致敬……
艾青詩選讀后感600字的篇5
艾青，浙江金華人，曾在鄉下的保姆家中寄養所以對土地和民眾產生了依戀的感情。他的求學之路比較坎坷因與父親的意愿相違背而被中斷學費。在他早期的作品中大多流露出一種沮喪憤懣的情緒，在他一段習畫的經歷中他所構成的色彩感和立體感的思維方式對他之后的詩歌創作產生了比較大的影響。
這本詩選在資料中介紹并闡述了他們的觀點。他們認為1937---1941年是艾青創作的高潮期，也是他最高藝術成就的集中體現，而早期和后期作品則是鋪墊，過渡和結束。詩選基于客觀評價高潮期作品選用較多，早期和后期更像是扮演著一種陪襯的主角。雖然這種取舍讓本書看起來有點失衡但作者的藝術成就也會更加突出。詩選也著重挑選作者抗戰時期的短詩，短詩的地位在作者的一生當中不容忽視。
在導讀中了解到二十世紀四十年代末因為各種復雜的原因，艾青的詩歌進入了一個較長的停滯期，沉悶期雖然這期間也創作了不少作品但大多價值不高。進入新時期之后艾青重新復出創作出了很多影響很大的詩篇。而與他高潮期創作的作品相比進入晚年期的這些詩篇感情比較沉郁，內斂，深沉手法更為樸素自然，缺點就是藝術感染力沒有以前那樣強烈了。
讀完這本詩選我發現艾青的詩擅長用色彩感強烈，立體感鮮明的畫家眼睛和藝術手法，與大地，太陽北方廣袤的泥土，民眾痛苦的臉色等意象結合。艾青與大多數早期現代派詩人不一樣也有益于某些鄉土派詩人。艾青創作的題材，緊貼民族和民眾情感，具有史詩眼光和視野，他也善于捕捉重大歷史事件和時代情緒，借以概括中國某一特殊時期的整體感受和思想感情，傳達出中華民族最強烈的內心境緒。
艾青是一個一向在文學道路上奮斗的人有過沉淀但他又重新綻放光彩我們在學習上也要學習他的這股沖勁。