斯特里克蘭德原本有一個平凡的生活，有妻子，有自己的孩子，可他覺得前半生度的如此空虛，他決定拋棄自己的妻兒，放棄榮華富貴，放棄物質享受去追求藝術窮困潦倒，書中說他“滿地都是六便士，他卻抬頭看見了月亮。”

毛姆是這本書的作者，他用現實中的保羅?高更的形象去塑造斯特里克蘭德，塑造了一個生前被世人唾棄，但死后卻被受推崇的畫家形象。

斯特里克蘭德拋棄現實而勇赴理想，像主人公那樣的人也有許多，如貝多芬，為了理想到最后聽力漸漸無法忍受;還有梵高，最后窮得一文錢都沒有，自殺了。

也許你會羨慕斯特里克蘭德那樣，如脫韁了的野馬那樣奔放灑脫，可誰又能夠得到真正的自由呢?親情和友情難道就可以拋棄嗎?規則和秩序難道可以無視嗎?只有約束下的自由，才是真正的自由。

斯特里克蘭德確實是才華橫溢，但他也有冷酷無情的一面。在妻兒方面上不聞不問，為了追求藝術，而沒有與妻子聯系，一幅無所謂的樣子，真令人作嘔。

斯特里克蘭德也是許多藝術家的典范，為了藝術而且沉浸在自己的世界里。書中也有一個正好與之相反的人，他選擇了六便士，選擇了現實，他就是斯特略夫。

他有極高的道德情操，先后救出了自己的妻子和斯特里克蘭德，可斯特里克蘭德卻恩將仇報，奪走他親愛的妻子，所以他選擇了委曲求全，我想你們應該會覺得他很蠢吧!但他卻無條件支持了藝術，是斯特里克蘭德的反面，他雖然選擇了六便士，但卻散發著人性的光輝。

不管他們怎么選擇?作者毛姆都是最清楚的，無論是理想還是現實，都會是伴隨著美好與傷害。正如書中所說“我想這取決于你如何看待生活的意義，取決你認為應該對社會做出什么貢獻，應該對自己有什么樣的要求?”我覺得不管是哪種選擇，重要的是找到自己的價值。

月亮與六便士讀后感600字【篇2】

最近，我讀了《月亮與六便士》這本書，感觸頗多!

月亮是夢想與信仰，六便士是安逸與舒坦，縱然腳下鋪滿了便士，而他的眼里卻只有月亮。我為斯特里克蘭歡呼!對于故事中主人公拋棄妻子的行為，我沒有太多想法，甚至能寬容，但對他能有勇氣活出兩個完全不一樣的人生，卻表示無限敬佩。夢想與信仰，從我們呱呱落地起，就與我們相隨，本是靈魂一部分，但在俗世不斷浸染中被磨滅。斯特里克蘭，在他活到四十歲，渾身已沾染了俗氣時，能毫不回頭，拋棄一切，內心的堅毅已徹底的震撼了我。

拉近點，我想起中國第一位女艦長韋曉慧，35歲前她是華為企業的一名高管，有非常優秀業績，拿著可觀的年薪，有著令大家都羨慕的社會地位。35歲后，她卻棄筆從戎，成為一名軍人。39歲時，更成為中國海軍第一位女副艦長。我時常在想，當她拋棄原來優越生活，決定追尋夢想，成為一名軍人時，她的內心要經歷多少次博弈，有多少個久久不能入眠夜晚，多少次幻想自己人生道路選擇的后果。她所受到的挑戰與壓力并不比斯特里克蘭少。但是她做到了，前半生和后半生，她過了兩種截然不同生活，以勇氣和智慧，活出人生中的高度和寬度。

不知道，大家有感覺不?每個人或多或少都會有點業余愛好，孜孜不倦，從不懈怠，比工作更有趣!寫作，做木工，剪紙，唱歌，或是游戲業余玩家，或是電影發燒友。曾幾何時，這些業余愛好在我們還是孩童或者青少年時，是我們夢想和信仰。就如我，也曾想過成為一名舞蹈演員，但在生活道路上，我卻離夢想越來越遠。當我們有了家庭，有了孩子，有了活口的工作，有了安逸與舒坦，我們便有了更多借口告訴自己，要甘于現狀，要把過去幼稚想法好好的藏起來。

年復一年，日復一日，同一個時間，同一個地鐵口，同一趟列車，同一個表情，同一種匆忙，我們生命就這樣，被偷偷的擷取，靜靜的，甚至都忘記時間存在。皺紋悄悄爬到臉龐，我們從別人口中的孩子，變成孩子口中的阿姨甚至奶奶。我們的生命，真實的來過人間，但卻從來沒有感到過燦爛。我們還沒有告訴世界，我來了!世界卻讓我離開了!

讀了《月亮與六便士》，我的心底產生了一絲勇氣和希望。縱然，我們缺乏足夠勇氣做翻轉，但至少在彎腰撿便士時，努力抬抬頭，看看天上的月亮!

月亮與六便士讀后感600字【篇3】

國慶期間，智齒發炎，消炎拔牙，苦不堪言。也感謝這顆智齒，要我安心窩在床頭讀書。或者要感謝毛姆的《月亮與六便士》，置身書中，讓我忘卻了牙齒的疼痛。

故事很簡單，寫了證券經紀人斯特里蘭克人到中年，事業有成。為了追求內心隱秘的繪畫夢想，拋妻棄子，踏上追求夢想的離經之路。他不在乎貧窮、饑餓、疾病、被鄙視，最終創作出了偉大的作品。當然，這個偉大，是達到了自己創作最高級別的自我滿足，而非外界的認可，因為他根本不在乎外界的評價。當然，他的作品在他死后，也得到了外界的認可。

在今天這個年齡，讀了這本書，少了那份網友評論的“讀了這本書的人都辭職追求夢想去了”的沖動。從書的整體故事性和作者的出發點來看，主旨就如標題，你是要抬頭看月亮，還是低頭撿六便士。人人都有夢想，我們是該追求夢想，還是被現實捆綁。可是書中的斯特里蘭克，我并不喜歡，不喜歡的原因，是因為我已經被現實世界改造徹底呢，還是我不喜歡如此自私、冷酷的人呢?假想我在20歲時讀此書，又會怎樣理解?我也不喜歡斯特里蘭克女士的虛偽，但是現實社會她又成了當今女權主義歌頌的被拋棄后自強不息的楷模。我喜歡書中最后的老船長，他說：“我不是跟你講了，從某種角度看，我也是一個藝術家嗎。我在自己身上也深深感到激勵著他的那種熱望。但是他的手段是繪畫，我的卻是生活。”

讀《月亮與六便士》的讀后感，就是矛盾體。感覺既要走進俗世，又在躲避俗世。

用網友的話說：這兩者其實都是基于同一個出發點，事實上，他們的境界是一個層次的，后者一點都不高尚。以我自己的通俗腦袋去通俗地說：對普通人來說，CharlesStrickland是沒有意義的，你要是讀了這本書受到這個角色感染那還真是一個傻__了，就像現在漫天的廉價的“____去旅行”、“再不____就____了”。我覺得真正的超然是坦然接受世俗的一切，既不刻意迎合也不刻意厭惡，所謂”小隱在山林，大隱于市朝“。作者本身表現出的水平很值得贊揚，尤其贊同他在文中的一句話：作家更關心的是了解人性，而不是判斷人性。

月亮與六便士讀后感600字【篇4】

因為讀書會群里朋友的推薦，讓我很想去了解一下書中的故事，書的名字也讓人充滿好奇。

書上寫著，“月亮是那崇高而不可企及的夢想，六便士是為了生存不得不賺取的卑微收入，多少人只是膽怯地抬頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士”。其實，當你看完整本書的時候發現，全書好像沒有一處提到六便士，但又時時刻刻在透露著關于“六便士”的問題。

月亮高高在上，虛無縹緲，六便士看似很不起眼，卻很實在，兩者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我們埋頭奔波忙碌的同時仍需抬頭仰望月亮，不忘追求夢想，只有這樣生活才更有意義，而大部分人也為了六便士的生活選擇忙碌著。大多數讀完這本書的人，都會在讀后把感悟上升到理想這樣的高度，如同這本書名背后的含義：六便士是英國價值最低的銀幣，代表現實與卑微，而月亮的皎潔則象征著理想與崇高，終究是少數人的專利。

想想現實中的大多數人，包括我們自己，常常被俗事纏身，被紛擾侵害，生來就開始忙碌，忙著長大，忙著工作，忙著交友，忙著遇見愛人……到死才會開始安寧。為名為利，為世俗的眼光，卻很少為了自己那份熱愛。總是會說有遺憾，總是不滿意自己現有的生活，總是會抱怨身邊人身邊事，但很多人還是選擇隨波逐流，極少人會沖破束縛追逐那份想要。之后，那些少數人成了瘋子。

在那些大多數人眼中，他們是笨蛋，為了不可實現的假想放棄原本安逸的生活，他們是怪人，走了一條沒有光亮的路。但為了一番熱愛變成瘋子又有何不可?敢于追求自己的想要有什么錯?并沒有后悔過，所以才能在死神降臨時是帶著圓滿的心情而閉目。也許有些人生來就與常人不同，他們肩負著神秘使命，他們可以超脫世間一切束縛，有個東西一直在指引他們。其實那是真實的活著。我們該有所包容，因為這條路對他們來說很艱難，但又知足。反而我羨慕這些人。這才是真實的活著。試問，我們又有多少人能夠如此率性的活著呢?所以我們很難像主人公那樣對自己的人生是沒有遺憾的。

生活是美好的，也是殘酷的，我們在享受這個世界的同時，也背負了這個世界帶給我們的責任，所以在有了六便士的基礎之上，盡量活出自己想要的樣子，才是現實的。為了心中所愛放棄所有，也許我們還是缺乏勇氣的，更何況像主人公那樣的對繪畫如癡如醉的執著以及過程中需要面對的一系列問題，估計也是我們無法面對的。

一句話，做自己吧!適合的借鑒，不適合的就放下，不必糾結。

讀完一本名著以后，大家心中一定有不少感悟，需要回過頭來寫一寫讀后感了。你想知道讀后感怎么寫嗎?以下是小編整理的，歡迎大家借鑒與參考!

月亮與六便士讀后感600字【篇5】

當遍地都是六便士時，你是否還有勇氣抬頭望向月亮?

一百多年前，奧斯卡·王爾德寫下這樣的話，“我不想謀生，我想生活”，這，就可以用來概括《月亮與六便士》這部小說。一個家庭美滿，事業成功的證券經濟人，一夜之間拋棄了一切，遠走他鄉，從倫敦去了巴黎。后來人們才知道他是去那里畫畫，經受了一系列的磨難，在對文明世界的厭倦下，他來到南太平洋中的一座美麗島嶼，與世隔絕。在臨終前，他帶著傲慢和不遜縱火燒了自己創作的一幅杰作……

在這部小說中，毛姆描寫了諸多人物，一邊是為理想而傾其所有的，孜孜不倦的斯特里克蘭，亞伯梓罕醫生，布呂諾船長;一邊是愛慕虛榮的斯特里克蘭夫人，庫特拉斯夫人，卡邁克爾醫生，還有熱心誠實的斯特洛夫，背叛愛情的布蘭奇，貪圖小利卻義薄云天的尼克爾斯船長，樂善好施的蒂阿瑞，能說會道的庫特拉斯，純樸善良的阿塔……小說采用第一人稱來寫，夾敘夾議，娓娓道來，對自我也有很多反省，對人生感悟良多。如此紛繁的故事，全憑"我"來穿針引線，可以說“我”是這部小說的又一個主角。

了解斯特里克蘭前，你必須了解高更，縱看高更，三十五歲毅然辭去了個股票經紀人的工作，專心致力于繪畫;一八、九一年值一八、九三年，以及一八、九五年至一九零一年，高更曾兩度前往塔希提島，長期居住并進行創作。這些都與斯特里克蘭的命運有了幾份相似之處。可以說：理想與現實，崇高與卑賤，神圣與凡俗，無論在斯特里克蘭還是高更上，都并非二次元對立。斯特里克蘭即帶有現實生活的粗鄙和冷漠，也有著無人能及的超凡意志和追求。這也就是《我們從哪里來?(高更作)我們是誰?我們到哪里去》的核心精神。

我們從哪里來?我們是誰?我們到哪里去?這是終極的靈魂追問。這幅畫如此的深邃而震撼，而在小說中，它完成了主人公的精神性追問，最后被付之一炬，暗示著什么?當人類的精神性抵達了自身，并且為了這個自身而存在，不再需要任何物質性的東西，哪怕是所謂的藝術杰作。這正是藝術創作的心聲：當你完成了最偉大的作品，它便離你而去，因為藝術的最高訴求并非任何實體，而是那遙不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克蘭的死和他的杰作的毀滅更顯得震撼人心，這正是小說的高明之處。

放眼望去，滿地都是六便士，人們爭先恐后地爭搶著。唯斯特里克蘭，冷嘲熱諷了一陣后，望向他心中的一輪明月……