愛情美好的古代詩詞鑒賞篇1

雨霖鈴·寒蟬凄切

[宋] 柳永

寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節!今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說?(好景 一作：美景)

作品賞析

【注釋】

①凄切：凄涼急促。

②都門：指汴京。　帳飲：設帳置酒宴送行。

③凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。

④經年：年復一年。

⑤風情：風流情意。

【評解】

柳永仕途失意，四處飄泊。這首詞就是他離汴京、前往浙江時“留別所歡”的作品。

詞以悲秋景色為襯托，抒寫與所歡難以割舍的離情。上片寫送別的情景，深刻而細致地

表現話別的場面。下片寫設想中的別后情景，表現了雙方深摯的感情。全詞如行云流水，

寫盡了人間離愁別恨。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。

【集評】

李攀龍《草堂詩余雋》：“千里煙波”，惜別之情已騁;“千種風情”，相期之愿

又賒。真所謂善傳神者。

賀裳《皺水軒詞筌》：柳屯田“今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月”，自是古今俊

句。

周濟《宋四家詞選》：清真詞多從耆卿奪胎，思力沉摯處，往往出藍。然耆卿秀淡

幽艷，是不可及。

唐圭璋《唐宋詞簡釋》：此首寫別情，盡情展衍，備足無余，渾厚綿密，兼而有之。

宋于庭謂柳詞多“精金粹玉”，殆謂此類。詞末余恨無窮，余味不盡。

俞文豹《吹劍錄》：柳郎中詞只合十七八女郎，執紅牙板，歌“楊柳岸，曉風殘月”。

此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的杰出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。

詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。

起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》云：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農歷七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪敘自然景物 ，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬 ，詞人所見所聞，無處不凄涼。“對長亭晚”一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更準確地傳達了這種凄涼況味。

這三句景色的鋪寫，也為后兩句的“ 無緒 ”和“催發”，設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《別賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興致。接下去說：“留戀處、蘭舟催發”，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳!這里的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離別之緊迫 ，雖沒有他們含蘊纏綿 ，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。于是后面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真 ，如在目前。真是力敵千鈞!

詞人凝噎在喉的就“念去去”二句的內心獨白。這里的去聲“念”字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千里”以下而一氣流貫。“念”字后“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情 ，讀時一字一頓 ，遂覺去路茫茫，道里修遠。“千里”以下，聲調和諧，景色如繪。既曰“煙波”，又曰“暮靄”，更曰“沉沉”，著色一層濃似一層 ;既曰“千里”，又曰“闊”，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。

上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般 。“多情自古傷離別”意謂傷離惜別，并不自我始 ，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句 ，則極言時當冷落凄涼的秋季 ，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前后照應，針線極為綿密;而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩 ，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。

“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想象今宵旅途中的況味，遙想不久之后一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛 ，客情之冷落 ，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀 ，無比清麗 。清人劉熙載在《藝概》中說：“詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》云：‘多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸、曉風殘月 。’上二句點出離別冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之 。點染之間 ，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分 ，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而后面這兩個警句，也將失去光彩。

“ 此去經年”四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛;可是別后非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增棖觸而已 。“ 此去”二字 ，遙應上片“ 念去去”;“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。“便縱有千種風情，更與何人說”，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢;又如眾流歸海，有盡而未盡之致。

此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約 ，“只合十七八女郎，執紅牙板，歌‘楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴于意境的營造。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染 。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。

愛情美好的古代詩詞鑒賞篇2

無題

[唐] 李商隱

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁云鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

作品賞析

這是詩人以“無題”為題目的許多詩歌中最有名的一首寄情詩。整首

詩的內容圍繞著第一句，尤其是“別亦難”三字展開。“東風”句點了時節，但

更是對人的相思情狀的比喻。因情的纏綿悱惻，人就像春末凋謝的春花那樣沒了

生氣。三、四句是相互忠貞不渝、海誓山盟的寫照。五、六句則分別描述兩人因

不能相見而惆悵、怨慮，倍感清冷以至衰顏的情狀。唯一可以盼望的是七、八兩

句中的設想：但愿青鳥頻頻傳遞相思情。

首聯是極度相思而發出的深沉感嘆，在聚散兩依依中突出別離的苦痛。“東風無力百花殘”一句，既寫自然環境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心靈與自然取得了精微的契合。這種借景物反映人的境遇和感情的描寫，在李商隱的筆底是常見的。例如《夜雨寄北》的前兩句：“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池。”次句不僅象征詩人留滯巴蜀，而且反映了客子離人的百無聊賴，同“東風無力百花殘”一樣，寫實與象征融為一體，賦予感情以可以感觸的外在形態，也就是通常說的寓情于景的抒情方式。 “別”字，不是說當下正在話別，而是指既成的被迫分離。前人詩中曾有“別日何易會日難”(曹丕《燕歌行》)“別易會難得”(宋武帝《丁都護歌》)等句，都是以強調重聚之難而感嘆離別之苦。李商隱從這里推進一步，表明因為“相見時難”所以“別亦難”——難以割舍、痛苦得難以禁受。“東風”點了時節，但更是對人的相思情狀的比喻。因情的纏綿悱惻，人就像春末凋謝的春花那樣沒了生氣。兩個“難”字包含了不同的意義，前一個“難”是寫當初兩人相聚的不易，有過多少思念追求;后一個“難”字則寫出離別時的難舍難分和離別后雙方所經受的情感煎熬，可見這對戀人的愛情生活是多么的艱難和辛酸。第二句則寫傷別之人偏逢暮春。百花盛開憑借的是春風之力，而春風力竭，則群芳凋逝。花尚如此，人就不能怎樣了。詩人在這里用暮春景象進一步表達了人世遭逢的深深感傷。

頷聯接著寫因為“相見時難”而“別亦難”的感情，表現得更為曲折入微。詩人以象征的手法寫出自己的癡情苦意以及九死而不悔的愛情追求。“春蠶到死絲方盡”中的“絲”字與“思”諧音，全句是說，自己對于對方的思念，如同春蠶吐絲，到死方休。“蠟炬成灰淚始干”是比喻自己為不能相聚而痛苦，無盡無休，仿佛蠟淚直到蠟燭燒成了灰方始流盡一樣。思念不止，表現著眷戀之深，但是終其一生都將處于思念中，卻又表明相會無期，前途是無望的，因此，自己的痛苦也將終生以隨。可是，雖然前途無望，她卻至死靡它，一輩子都要眷戀著;盡管痛苦，也只有忍受。所以，在這兩句里，既有失望的悲傷與痛苦，也有纏綿、灼熱的執著與追求。追求是無望的，無望中仍要追求，因此這追求也著有悲觀色彩。這些感情，好象在無窮地循環，難以求其端緒;又仿佛組成一個多面的立體，光從一個角度是不能見其全貌的。詩人只用兩個比喻就圓滿地表現了如此復雜的心理狀態，表明他的聯想是很豐富的。“春蠶”句首先是人的眷戀感情之纏綿同春蠶吐絲綿綿不盡之間的聯想，又從蠶吐絲到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此寫出了“到死絲方盡”，使這一形象具有了多種比喻的意義。南朝樂府西曲歌《作蠶絲》：“春蠶不應老，晝夜常懷絲。何惜微軀盡，纏綿自有時。”造意與《無題》的“春蠶”句相近。不過，這里的春蠶“何惜微軀盡”，是在料定“纏綿自有時”、前途頗有希望的情況下產生的意念。《無題》“春蠶”句則不然，就其表現追求精神而言，它表現的追求是無望的，卻又是不計希望之有無的，感情境界有差異，聯想也更為曲折。以蠟燭的燃燒比喻痛苦的煎熬，在李商隱以前的南朝樂府中，也不少見。如“思君如明燭，中宵空自煎”(王融《自君之出矣》)，“思君如夜燭，煎淚幾千行”(陳叔達《自君之出矣》)等皆是。“蠟炬成灰淚始干”同樣是用蠟燭作比喻，卻不是單一地以蠟淚比擬痛苦，而是還進一步以“成灰始干”反映痛苦的感情終生以隨，聯想比前人深微復雜得多，形象的底蘊也因此而豐富得多了。 以上四句著重揭示內心的感情活動，使難以言說的復雜感情具體化，寫得很精彩。

頸聯從詩人體貼關切的角度推測想象出對方的相思之苦。上句是寫出了年輕女子"曉妝對鏡，撫鬢自傷"的形象，從中暗示出女方的思念和憂愁。“云鬢改”，是說自己因為痛苦的折磨，夜晚輾轉不能成眠，以至于鬢發脫落，容顏憔悴，亦即六朝詩人吳均所說“綠鬢愁中改，紅顏啼里滅”(《和蕭洗馬子顯古意六首》)的意思。但是，《無題》“曉鏡”句說的是清晨照鏡時為“云鬢改”而愁苦，并且是“但愁”——只為此而愁。這就生動地描寫了紆折婉曲的精神活動，而不再是單純地敘述青春被痛苦所消磨這件事了。自己于夜間因痛苦而憔悴，清晨又為憔悴而痛苦。夜間的痛苦，是因為愛情的追求不得實現;次日為憔悴而愁，是為了愛情而希望長葆青春，總之，為愛情而憔悴，而痛苦，而郁悒。這種晝夜廻環、纏綿往復的感情，仍然表現著痛苦而執著的心曲。下句，“應覺月光寒”是借生理上冷的感覺反映心理上的凄涼之感。“應”字是揣度、料想的口氣，表明這一切都是自己對于對方的想象。想象如此生動，體現了她對于情人的思念之切和了解之深。 直接寫出年輕女子寒夜相思的悲涼情境，深夜沉吟，孤寂無伴，會感覺月光的刺骨清寒。細膩地描寫對方的愁苦，可見詩人對女方的體貼入微，也就更加表現出詩人感情的深摯。

尾聯想象愈具體，思念愈深切，便愈會燃起會面的渴望，這就是其內容。既然會面無望，于是只好請使者為自己殷勤致意，替自己去看望他。詩詞中常以仙侶比喻情侶，青鳥是一位女性仙人西王母的使者，蓬山是神話、傳說中的一座仙山，所以這里即以蓬山用為對方居處的象征，而以青鳥作為抒情主人公的使者出現。這個寄希望于使者的結尾，并沒有改變“相見時難”的痛苦境遇，不過是無望中的希望，前途依舊渺茫。詩已經結束了，抒情主人公的痛苦與追求還將繼續下去。

這首詩，從頭至尾都融鑄著痛苦、失望而又纏綿、執著的感情，詩中每一聯都是這種感情狀態的反映，但是各聯的具體意境又彼此有別。它們從不同的方面反復表現著融貫全詩的復雜感情，同時又以彼此之間的密切銜接而縱向地反映以這種復雜感情為內容的心理過程。這樣的抒情，聯綿往復，細微精深，成功地再現了心底的綿邈深情。

詩中一、三、四、五各句，都可以從李商隱以前的詩歌創作中發現相似的描寫。在前人創作的薰陶和啟發下，詩人有所繼承和借鑒。但是他并沒有簡單地模仿前人，而是以很高的創造性，向前跨進了一大步，把原來比較樸素的表現手段改造得更曲折、生動，用以反映更為豐富、深刻的思想感情，實際上已經脫去舊的形跡，成為新的創造了。從這里可以看出，詩人豐富的文學修養與他對于意境和表現手段的探索，是這首詩取得成就的重要條件。

愛情美好的古代詩詞鑒賞篇3

蘿山/西施

[唐] 李白

西施越溪女，出自苧蘿山。

秀色掩今古，荷花羞玉顏。

浣紗弄碧水，自與清波閑。

皓齒信難開，沉吟碧云間。

勾踐徵絕艷，揚蛾入吳關。

提攜館娃宮，杳渺詎可攀。

一破夫差國，千秋竟不還。

作品賞析

歷來詠西施的詩很多，優秀的作品也不少，李白的這首《西施》顯得寂寂無名，連同時代詩人王維的《西施詠》也知名于它。但我還是要講它，由它我們可以知道大詩人李白對人生的一些態度。照例列詩如下：

西施

西施越溪女，出自苧蘿山。

秀色掩今古，荷花羞玉顏。

浣紗弄碧水，自與清波閑。

皓齒信難開，沉吟碧云間。

勾踐征絕艷，揚蛾入吳關。

提攜館娃宮，杳渺詎可攀。

一破夫差國，千秋竟不還。

西施本是越國鄉村平凡農家人的女兒，但她天生麗姿，“秀色掩今古，荷花羞玉顏”，從古到今，所有的美麗女子和她比起來都要遜色，她的美貌令清艷的荷花都愧羞不如，“沉魚之容”是謂西施也。

西施不僅美貌，而且情韻動人，得江南女兒之仙態。“浣紗弄碧水，自與清波閑”，她冰清玉潔，閑情無限。一個“弄”字把女兒家戲水的嬌柔情態表現的淋漓盡致，一個“閑”字展現了少女的天真爛漫，無憂無慮。細心的讀者大可以展開聯想，碧水見手如柔荑浮，清波見眼如秋波橫。古人以“語不露齒、笑不露齒”為美，哪怕牙再皓白細碎整齊，這種“皓齒信難開”是一種含蓄之美。“皓齒信難開，沉吟碧云間”比上句更美，因為它情韻更動人。西施為什么“皓齒信難開，沉吟碧云間”呢?其實，這兩句是承接上兩句而來的，場景同一，還在碧水清波里，西施意識到了自己的美，于是以水為鏡，淺窩含笑，對著水中的“碧云”“沉吟”，自我陶醉起來，一定要注意“碧云”，說明云在水里。這樣，一幅少女浣紗弄水，后來顧“鏡”自憐的圖景便飄在眼前了。一個“吟”說盡了“正當最好年齡的女子”無限心事，此字最妙，喜悅之上似有淡淡的愁緒飄著，叫人又愛又憐了。

“勾踐征絕艷，揚蛾入吳關”，西施從一個“越溪女”成為“吳宮妃”的過程一筆帶過，“絕艷”“揚蛾”再次表現了西施之美。這兩句比較平庸。

“提攜館娃宮，杳渺詎可攀”，在文采上依然平庸，但隱約透露出詩人渴望的人生追求境界，詩人才華卓絕，建功立業理所當然，“杳渺詎可攀”說明李白希望追求的政治成績不是一般的，而是大的作為，是超出一般的“詎可攀”的作為。希望高，而失望多，李白一生痛苦皆由政治期望太高所致。

“一破夫差國，千秋竟不還”，承接上兩句，再次透露出李白強烈的政治述求。

從全詩，我們不妨把西施的美貌看作詩人才華的自況、自比，西施終于“一破夫差國”，而詩人在政治上一事無成，“千秋竟不還”既有對西施歷史功績的贊賞，也有自嘆自傷的裊裊愁緒升騰。

全詩最有文采的是“浣紗弄碧水，自與清波閑。皓齒信難開，沉吟碧云間”四句。李白又詩云：“兩人對坐山花開，一杯一杯又一杯”，最后一杯是斟酌給山花的，李白與大自然是無隔離的，故能把景寫活。

愛情美好的古代詩詞鑒賞篇4

落花

[宋] 朱淑真

連理枝頭花正開，妒花風雨便相催。

愿教青帝常為主，莫遣紛紛點翠苔。

作品賞析

惜春和憐花的情感中，不僅僅是對自然美的珍惜，而且包含著一種自憐、對人生短促的嘆惜、對生命不能圓滿的茫然。也就是所謂的寫景以自況，借花以自憐。《紅樓夢》中林黛玉之憐花、葬花最明顯也最強烈地表現了這種心態。

唐代的孟浩然曾寫過一首有名的“惜花詩”：“春眠不覺曉，處處聞啼鳥，夜來風雨聲，花落知多少?”詩人在春眠中被歡快的鳥啼驚醒，想來當時還并未完全從夢中清醒，卻唯獨想起了昨夜的風雨和遭風雨的花。憐花之情寫得很是生動。而這首朱淑真的詩，惜花之情卻寫得更是直露。起首兩句，展開的似乎是一種搏斗的場面，一方面是正在開的弱花，另一方則是滿懷妒意的橫雨狂風，作者用“正”和“便”兩個字突出了其間時間的緊迫，有搏擊的緊張感。“連理枝頭花正開，妒花風雨便相摧”，花開正好，風雨何急，但是在作者眼里，橫雨狂風夾著妒意向落花襲來時，已經成為人間暴虐力量的化身，而那正當新鮮、美好而又嬌嫩的花枝則成了一切美好事物的象征。作者眼中不僅僅只有落花，還有落花般不幸的人生、世事：人之無力掌握捉弄人的命運，而人間暴虐的力量往往占上風。這兩句實際上是對人世生活的一種概括。

詩人無力改變殘酷的現實和苦難重重的人生，只能從內心發出呼喚：“愿教青帝常為主，莫教紛紛點翠苔。”在乞求司春之神保護花兒，不要落下地成為塵埃的心情中，實際上隱含著詩人對人間幸福和美的呼喚。這種呼喚有點類似于晚清詩人龔自珍寫“我勸天公重抖擻”時的浪漫精神。整首詩的情花之情，并非是對自然景物的感慨，而是對人生的感溉，詩表達的主要是一種哲理，以落花來寫人世的風雨滄桑，以惜花來表達她對人世間不平的憤慨和對美的呼喚。

將這首詩與孟浩然的那首詩作以比較，孟詩的意象和情感更自然，更生動，形象和意念結合得更緊密，更飽滿，而這首詩則理大于象，理大于情，如果說孟詩更合于林黛玉所說的：“這是人心自然之音，做到那里就到那里”，那么朱淑貞的詩則是為理而作的詩。這也是唐詩與宋詩的基本區別。

愛情美好的古代詩詞鑒賞篇5

寄人

[唐] 張泌

別夢依依到謝家，小廊回合曲闌斜。

多情只有春庭月，猶為離人照落花。

作品賞析

【注解】：

1、小廊句：指夢中所見景物。

2、多情兩句：指夢后所見。

【韻譯】：

離別后夢里依稀來到謝家，

徘徊在小回廊闌干畔底下。

醒來只見庭前多情的明月，

它還在臨照離人臨照落花。

【評析】：

這是與情人別后的寄懷詩。詩的首句寫夢中重聚，難舍難離;二句寫依舊當年環

境，往日歡情;三句寫明月有情，伊人無義;四句寫落花有恨，慰藉無人。前二句是

表明自己思念之深;后兩句是埋怨伊人無情，魚沉雁杳。以明月有情，寄希望于對

方，含蓄深厚，曲折委婉，情真意真。

以詩代柬，來表達自己心里要說的話，這是古代常有的事。這首題為《寄人》的詩，就是用來代替一封信的。

從這詩深情宛轉的內容看來，詩人曾與一女子相愛，后來卻彼此分手了。然而詩人對她始終沒有忘懷。在封建宗法社會的“禮教”阻隔下，既不能直截痛快地傾吐衷腸，只好借用詩的形式，曲折而又隱約地加以表達，希望她到底能夠了解自己。這是題為《寄人》的原因。

詩是從敘述一個夢境開始的。“謝家”，代指女子的家，蓋以東晉才女謝道韞借稱其人。大概詩人曾經在女子家里待過，或者在她家里和她見過面。曲徑回廊，本來都是當年舊游或定情的地方。因此，詩人在進入夢境以后，就覺得自己飄飄蕩蕩地進到了她的家里。這里的環境是這樣熟悉：院子里四面走廊，那是兩人曾經談過心的地方;曲折的闌干，也象往常一樣，似乎還留著自己撫摸過的手跡，可是，眼前廊闌依舊，獨不見所思之人。他的夢魂繞遍回廊，倚盡闌干，他失望地徘徊著，追憶著，直到連自己也不知道怎樣脫出這種難堪的夢境。崔護《題都城南莊》詩：“人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”周邦彥《玉樓春》詞：“當時相候赤闌橋，今日獨尋黃葉路。”一種物是人非的依戀心情，寫得同樣動人。然而，“別夢”兩句卻以夢境出之，則前此舊游，往日歡情，別后相思，都在不言之中，而在夢里也難尋覓所愛之人，那惆悵的情懷就加倍使人難堪了。

人是再也找不到了，那么，還剩下些什么呢?這時候，一輪皎月，正好把它幽冷的清光灑在園子里，地上的片片落花，反射出慘淡的顏色。花是落了，然而曾經映照過枝上芳菲的明月，依然如此多情地臨照著，似乎還沒有忘記一對愛侶在這里結下的一段戀情呢!這后兩句詩就是詩人要告訴她的話。

正因為這首詩是“寄人”的。前兩句寫入夢之由與夢中所見之景，是向對方表明自己思憶之深;后兩句寫出多情的明月依舊照人，那就更是對這位女子的魚沉雁杳，有點埋怨了。“花”固然已經落了，然而，春庭的明月還是多情的，詩人言外之意，還是希望彼此一通音問的。

這首詩創造的藝術形象，鮮明準確，而又含蓄深厚。詩人善于通過富有典型意義的景物描寫，來表達自己深沉曲折的思相感情，運用得十分成功。他只寫小廊曲闌、庭前花月，不需要更多語言，卻比作者自己直接訴說心頭的千言萬語更有動人心弦的力量。