詩詞鑒賞的有效途徑之一就是循著詩詞作者原創(chuàng)的軌跡進行二次創(chuàng)作,借助讀者自己的實踐來細心體會和感悟。下面就是小編給大家整理的高一詩詞鑒賞，希望大家喜歡。

　　高一詩詞鑒賞篇1：八聲甘州·對瀟瀟暮雨灑江天

　　朝代：宋代

　　作者：柳永

　　原文：

　　對瀟瀟暮雨灑江天，一番洗清秋。漸霜風凄緊，關河冷落，殘照當樓。是處紅衰翠減，苒苒物華休。唯有長江水，無語東流。

　　不忍登高臨遠，望故鄉(xiāng)渺邈，歸思難收。嘆年來蹤跡，何事苦淹留?想佳人，妝樓颙望，誤幾回、天際識歸舟。爭知我，倚欄桿處，正恁凝愁!

　　鑒賞

　　此詞開頭兩句寫雨后江天，澄澈如洗。一個“對”字，已寫出登臨縱目、望極天涯的境界。當時，天色已晚，暮雨瀟瀟，灑遍江天，千里無垠。其中“雨”字，“灑”字，和“洗”字，三個上聲，循聲高誦，定覺素秋清爽，無與倫比。

　　自“漸霜風”句起，以一個“漸”字，領起四言三句十二字。“漸”字承上句而言，當此清秋復經(jīng)雨滌，于是時光景物，遂又生一番變化。這樣詞人用一“漸”字，神態(tài)畢備。秋已更深，雨洗暮空，乃覺涼風忽至，其氣凄然而遒勁，直令衣單之游子，有不可禁當之勢。一“緊”字，又用上聲，氣氛聲韻寫盡悲秋之氣。再下一“冷”字，上聲，層層逼緊。而“凄緊”“冷落”，又皆雙聲疊響，具有很強的藝術感染力量，緊接一句“殘照當樓”，境界全出。這一句精彩處“當樓”二字，似全宇宙悲秋之氣一起襲來。

　　“是處紅衰翠減，苒苒物華休。”詞意由蒼莽悲壯，而轉入細致沉思，由仰觀而轉至俯察，又見處處皆是一片凋落之景象。“紅衰翠減”，乃用玉溪詩人之語，倍覺風流蘊藉。“苒苒”，正與“漸”字相為呼應。一“休”字寓有無窮的感慨愁恨，接下“惟有長江水，無語東流”寫的是短暫與永恒、改變與不變之間的這種直令千古詞人思索的宇宙人生哲理。“無語”二字乃“無情”之意，此句蘊含百感交集的復雜心理。

　　“不忍”句點明背景是登高臨遠，云“不忍”，又多一番曲折、多一番情致。至此，詞以寫景為主，情寓景中。但下片妙處于詞人善于推己及人，本是自己登遠眺，卻偏想故園之閨中人，應也是登樓望遠，佇盼游子歸來。“誤幾回”三字更覺靈動。結句篇末點題。“倚闌干”，與“對”，與“當樓”，與“登高臨遠”，與“望”，與“嘆”，與“想”，都相關聯(lián)、相輝映。詞中登高遠眺之景，皆為“倚閨”時所見;思歸之情又是從“凝愁”中生發(fā);而“爭知我”三字化實為虛，使思歸之苦，懷人之情表達更為曲折動人。

　　這首詞章法結構細密，寫景抒情融為一體，以鋪敘見長。詞中思鄉(xiāng)懷人之意緒，展衍盡致。而白描手法，再加通俗的語言，將這復雜的意緒表達得明白如話。這樣，柳永的《八聲甘州》終成為詞史上的豐碑，得以傳頌千古。全詞景中有情，情中帶景。上片于壯麗的秋景之中含有凄涼傷感之柔情，下片于纏綿的離情中帶有傷感之景，前后情景交相輝映。上片寫觀景，雖未點明登樓而登樓之意自明;下片于“依欄桿處”再點登樓，起到了首尾呼應作用。筆法之高妙，于此可見，作者不愧為慢詞的奠基人。

　　高一詩詞鑒賞篇2：登快閣

　　朝代：宋代

　　作者：黃庭堅

　　原文：

　　癡兒了卻公家事，快閣東西倚晚晴。

　　落木千山天遠大，澄江一道月分明。

　　朱弦已為佳人絕，青眼聊因美酒橫。

　　萬里歸船弄長笛，此心吾與白鷗盟。

　　鑒賞

　　這是黃庭堅在太和知縣任上登快閣時所作的抒情小詩。

　　一般說來，文章或詩歌開頭往往較難，以致有的文學家常將其開頭處砍去，這是因為開頭處，作者還沒有和作品的情境融為一體，因而容易作態(tài)。黃山谷此詩起首，用通俗口語娓娓道來，但又能構思奇妙，引人入境。詩人說，我這個呆子辦完公事，登上了快閣，在這晚晴余輝里，倚欄遠眺。這二句，看似通俗淺近，卻包涵著極為豐富的內容：前句是用《晉書·傅咸傳》所載夏侯濟之語，"生子癡，了官事，官事未易了也。了事正坐癡，復為快耳!"后句用杜甫"注目寒江倚山閣"及李商隱"萬古貞魂倚暮霞"之典，還多有翻新出奇之妙。"癡兒"二字翻前人之意，直認自己是"癡兒"，此為諧趣之一;"了卻"二字，渲染出了詩人如釋重負的歡快心情，與"快閣"之"快"暗相呼應，從而增加了一氣呵成之感此為妙用二;"倚晚晴"三字，更是超脫了前人的窠臼。杜詩之"倚"，倚于山閣，乃實境平敘;李詩之"倚"，主語為"萬古貞魂"，乃虛境幻生而成;黃詩之"倚"，可謂虛實相兼;詩人之"倚"，乃是實景，但卻倚在無際無垠的暮色晴空。讀此三家，宛如一幅藝術攝影，在晚霞的逆光里，詩人與亭閣的背影......

　　不僅如此，"倚晚晴"三字，還為下句的描寫，作了鋪墊渲染，使詩人順勢迸出了"落木千山天遠大，澄江一道月分明"的絕唱。遠望無數(shù)秋山，山上的落葉飄零了，浩渺的天空此時顯得更加遼遠闊大，澄凈如玉的澄江在快閣亭下淙淙流過，一彎新月，映照在江水中，顯得更加空明澄澈。這是詩人初登快閣亭時所覽勝景的描繪，也是詩人胸襟懷抱的寫照。讀這樣的詩句，不禁使人想起杜甫"無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來"和謝眺"余霞散成綺，澄江凈如練"的名句。但黃山谷之句，既汲取了前輩的養(yǎng)料加以鍛煉熔造，又是新的境界再現(xiàn)。所以前人曾評此二句道："其意境天開，則實能劈古今未泄之奧妙。"(張宗泰《魯齋所學集》)

　　五、六二句，是詩人巧用典故的中句。前句用伯牙捧琴謝知音的故事。《呂氏春秋·本味篇》載："鐘子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。"后句用阮籍青白眼事。史載阮籍善為青白眼，"見禮俗之士，以白眼對之"，見所悅之人，"乃見青眼"(《晉書·阮籍傳》)。詩人這二句大意是說，因為知音不在，我弄斷了琴上的朱弦，不再彈奏，于是只好清樽美酒，聊以解憂了。此處"橫"字用得很生動，把詩人無可奈何、孤獨無聊的形象神情托了出來。

　　結句詩人說自己希望能坐上歸船，吹弄著悠揚的長笛，回到那遙遠的故鄉(xiāng)——我的這顆心呵，早已和白鷗訂好盟約了。從全詩的結構看，這個結尾是相當精彩的：起首處詩人從"癡兒了卻官家事"說起，透露了對官場生涯的厭倦和對登快閣亭欣賞自然景色的渴望;然后，漸入佳境，詩人陶醉在落木千山，澄江月明的美景之中，與起首處對"公家事"之"了卻"形成鮮明對照;五、六句詩人作一迭宕：在良辰美景中，詩人心內的憂煩無端而來，詩人感受到自己的抱負無法實現(xiàn)、自己的胸懷無人理解的痛苦。那么，解脫的出路何在呢?這就很自然地引出了詩人的"歸船"、"白鷗"之想。這一結尾，不但呼應了起首，順勢作結，給人以"一氣盤旋而下之感"(潘伯鷹評語)。而且意味雋永，讓人想象無窮。

　　全詩明白如話，因景抒情寄慨，字字緊扣，層層關聯(lián)，用典貼切，無一字無來處，體現(xiàn)了江西詩派用字新奇、筆力雄健的特點。

　　此詩極受后人稱賞。姚鼐稱此詩"豪而有韻，此移太白歌行于七律內者";方東樹評析說："起四句且敘且寫，一往浩然，五、六句對意流行。收尤豪放。此所謂寓單行之氣于排偶之中者。"這些評析都是十分切中肯綮的。翁方綱評黃山谷詩云："坡公之外又出此一種絕高之風骨，絕大之境界，造化元氣發(fā)泄透矣。"細吟此詩，當知無愧。

　　黃庭堅作詩以學杜甫為宗旨，專意學其“拗句”;又提倡“無一字無來處”而“點鐵成金”、“奪胎換骨”，從而形成獨具風格的“山谷體”。體現(xiàn)其特征的作品如：

　　石吾甚愛之，勿遣牛礪角。牛礪角尚可，牛斗殘我竹。(《題竹石牧牛》)

　　對“落木千山天遠大，澄江一道月分明”的賞析

　　“遠望群山，落木蕭蕭。天空開闊明朗，眺望江水，澄凈江面上的月色皎潔明凈。

　　這種景表現(xiàn)了詩人對官場生活厭倦和投身自然的愉悅。

　　高一詩詞鑒賞篇3：蒹葭

　　朝代：先秦

　　作者：佚名

　　原文：

　　蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方。

　　溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央。

　　蒹葭萋萋，白露未晞。所謂伊人，在水之湄。

　　溯洄從之，道阻且躋。溯游從之，宛在水中坻。

　　蒹葭采采，白露未已。所謂伊人，在水之涘。

　　溯洄從之，道阻且右。溯游從之，宛在水中沚。

　　鑒賞

　　如果把詩中的“伊人”認定為情人、戀人，那么，這首詩就是表現(xiàn)了抒情主人公對美好愛情的執(zhí)著追求和追求不得的惆悵心情。精神是可貴的，感情是真摯的，但結果是渺茫的，處境是可悲的。

　　然而這首詩最有價值意義、最令人共鳴的東西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所創(chuàng)造的“在水一方”可望難即這一具有普遍意義的藝術意境。好詩都能創(chuàng)造意境。意境是一種格局、一種結構，它具有含容一切具備相似格局、類同結構的異質事物的性能。“在水一方”的結構是：追尋者——河水——伊人。由于詩中的“伊人”沒有具體所指，而河水的意義又在于阻隔，所以凡世間一切因受阻而難以達到的種種追求，都可以在這里發(fā)生同構共振和同情共鳴。

　　由此看來，不妨把《蒹葭》的詩意理解為一種象征，把“在水一方”看作是表達社會人生中一切可望難即情境的一個藝術范型。這里的“伊人”，可以是賢才、友人、情人，可以是功業(yè)、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界;這里的“河水”，可以是高山、深塹，可以是宗法、禮教，也可以是現(xiàn)實人生中可能遇到的其他任何障礙。只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再現(xiàn)和表現(xiàn)天地。如此說來，古人把蒹葭解為勸人遵循周禮、招賢、懷人，今人把它視作愛情詩，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖儀式，恐怕都有一定道理，似不宜固執(zhí)其一而否決其他，因為它們都包蘊在“在水一方”的象征意義之中。

　　自然，當我們處在與“在水一方”類似的境遇時，應當欣賞的是它的銳意追求，而不是它的悲觀失望。這首詩以水、蘆葦、霜、露等意象營造了一種朦朧、清新又神秘的意境。早晨的薄霧籠罩著一切，晶瑩的露珠已凝成冰霜。一位羞澀的少女緩緩而行。詩中水的意象正代表了女性，體現(xiàn)出女性的美，而薄薄的霧就像是少女蒙上的紗。她一會出現(xiàn)在水邊，一會又出現(xiàn)在水之洲。尋找不到，急切而又無奈的心情正如螞蟻爬一般癢，又如刀絞一般痛。就像我們常說的“距離產生美感”，這種美感因距離變得朦朧，模糊，不清晰。主人公和伊人的身份、面目、空間位置都是模糊的，給人以霧里看花、若隱若現(xiàn)、朦朧縹緲之感。蒹葭、白露、伊人、秋水，越發(fā)顯得難以捉摸，構成了一幅朦朧淡雅的水彩畫。詩的每章開頭都采用了賦中見興的筆法。通過對眼前真景的描寫與贊嘆，繪畫出一個空靈縹緲的意境，籠罩全篇。詩人抓住秋色獨有的特征，不惜用濃墨重彩反復進行描繪、渲染深秋空寂悲涼的氛圍，以抒寫詩人悵然若失而又熱烈企慕的心境。詩每章的頭兩句都是以秋景起興，引出正文。它既點明了季節(jié)與時間，又渲染了蒹蒼露白的凄清氣氛，烘托了人物悵惘的心情，達到了寓情于景、情景交融的藝術境地。“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相輝映，渾然一體，用作起興的事物與所要描繪的對象形成一個完整的藝術世界。開頭寫秋天水邊蘆葦叢生的景象，這正是“托象以明義”，具有“起情”的作用。因為蘆葦叢生，又在天光水色的映照之下，必然會呈現(xiàn)出一種迷茫的境界，這就從一個側面顯示了詩的主人公心中的那個“朦朧的愛”的境界。王夫之《姜齋詩話》說：“關情者景，自與情相為珀芥也。情景雖有在心在物之分。而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》這首詩就是把暮秋特有景色與人物委婉惆悵的相思感情澆鑄在一起，從而渲染了全詩的氣氛，創(chuàng)造了一個撲朔迷離、情景交融的意境，正是“一切景語皆情語”的體現(xiàn)。總之，《蒹葭》詩的豐富美感，不論是從欣賞的角度，還是從創(chuàng)作的角度，頗值得我們重視和予以認真探討。

　　
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