《孤雁兒·世人作梅詩》是南宋著名女詞人李清照創(chuàng)作的一首古詞，下面是小編整理的《孤雁兒·世人作梅詩》，以供大家閱讀。

　　李清照詩詞《孤雁兒·世人作梅詩》原文：

　　世人作梅詞，下筆便俗。予試作一篇，乃知前言不妄耳。

　　藤床紙帳朝眠起。說不盡、無佳思。沈香斷續(xù)玉爐寒，伴我情懷如水。笛聲三弄，梅心驚破，多少春情意。

　　小風(fēng)疏雨蕭蕭地。又催下、千行淚。吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚。一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。

　　李清照詩詞《孤雁兒·世人作梅詩》譯文：

　　早晨從藤床紙帳中醒來，昨夜又痛到失眠。沒有絲毫安慰，只有無盡的哀思。只有斷斷續(xù)續(xù)的焚香和受寒的玉爐，陪伴我如水的情懷。吹吹玉笛，寄托了多少春情義的梅花的心都被驚破。

　　輕風(fēng)中，疏雨蕭蕭的下著。此情景又催落我多少的淚啊。吹簫的人去了，玉樓空空蕩蕩的，寸斷的肝腸知與誰同。折下一只梅，可嘆天上人間，又有誰值得我寄贈!!

　　李清照詩詞《孤雁兒·世人作梅詩》創(chuàng)作背景：

　　這首詞明為詠梅，實為悼亡，寄托了詞人對于朝廷南遷后不久不幸病故的愛侶趙明誠的深摯感情和凄楚哀思。

　　李清照詩詞《孤雁兒·世人作梅詩》鑒賞一：

　　“笛聲三弄，梅心驚破，多少游春意。”以漢代橫吹曲中的《梅花落》照應(yīng)詠梅的命題，讓人聯(lián)想到園中的梅花，好像一聲笛曲，催綻萬樹梅花，帶來春天的消息。然“梅心驚破”一語更奇，不僅說明詞人語言的運用上有所發(fā)展，而且顯示出她感情上曾被激起一剎那的波瀾，然而意思很含蓄。聞笛懷人，因梅思春，她詞中是不止一次用過。這是一歇拍，詞從這一句開始自然地過渡到下片，上片主要寫自己的凄冷孤苦，下片則著重寫對愛侶趙明誠的思念。

　　下闋正面抒寫悼亡之情，詞境由晴而雨，跌宕之中意脈相續(xù)。“小風(fēng)”句，將外境與內(nèi)境融為一體。門外細(xì)雨瀟瀟，下個不停;門內(nèi)伊人枯坐，淚下千行。以雨催淚，以雨襯淚，寫感情的變化，層次鮮明，步步開掘，愈寫愈深刻;但為什么“無佳思”，為什么“情懷如水”和淚下千行，卻沒有言明。直至“吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚”，才點明懷念丈夫的主旨。“吹簫人去”用的是秦穆公女弄玉與其夫簫史的典故，見《列仙傳》。這里的“吹簫人”是說簫史，比擬趙明誠。明誠既逝，人去樓空，縱有梅花好景，又有誰與她倚闌同賞呢?詞人回想當(dāng)年循城遠(yuǎn)覽，踏雪尋梅的情景，心中不由愴然感傷。

　　結(jié)尾三句化用陸凱贈梅與范曄的故事，表達(dá)了深重的哀思。陸凱當(dāng)年思念遠(yuǎn)長安的友人范曄，曾折下梅花賦詩以贈?？墒窃~人今天折下梅花，找遍人間天上，四處茫茫，沒有一人可供寄贈。其中“人間天上”一語，寫盡了尋覓苦：“沒個人堪寄”，寫盡了悵然若失之傷。全詞至此，戛然而止，而一曲哀音，卻繚繞不絕。

　　這首詞妙在化用典故，婉若已出;詠梅悼亡，渾然一體;口語入詞，以俗寫雅，獨樹一枝。

　　李清照詩詞《孤雁兒·世人作梅詩》鑒賞二：

　　“藤床紙帳朝眠起，說不盡，無佳思。”開門見山，傾訴寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。據(jù)明高濂《遵生八箋》記載，藤制，上有倚圈靠背，后有活動撐腳，便于調(diào)節(jié)高低。紙帳，亦名梅花紙帳。據(jù)宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帳頂，四周用細(xì)白布制成帳罩，中置布單、楮衾、菊枕、蒲褥。宋人詞作中，這種陳設(shè)大都表現(xiàn)凄涼慵怠情景。朱敦儒《念奴嬌》云：“照我藤床涼似水。”意境相似，寫一榻橫陳，日高方起，心情孤寂無聊“沉香斷續(xù)玉爐寒”，使人想起詞人《醉花陰》中的“瑞胸銷金獸”。然而這一“寒”字，更突出了環(huán)境的凄冷與心境之痛苦。此時室內(nèi)唯有時斷時續(xù)的香煙以及香煙滅了的玉爐相伴。“伴我情懷如水”一句，把悲苦之情變成具體可感的形象。