《人間詞話》是著名國學大師王國維所著的一部文學批評著作。接受了西洋美學思想之洗禮后，以嶄新的眼光對中國舊文學所作的評論。表面上看，《人間詞話》與中國相襲已久之詩話，詞話一類作品之體例，格式，并無顯著的差別，實際上，它已初具理論體系，在舊日詩詞論著中，稱得上一部屈指可數的作品。甚至在以往詞論界里，許多人把它奉為圭臬，把它的論點作為詞學，美學的根據，影響很是深遠。將一些新的觀念，新的方法，融入傳統的詞話形式和傳統的概念、術語、思維之中，總結出了具有普遍意義的理論問題，在中國近代文學批評史上占有相當重要的地位。王國維的《人間詞話》是晚清以來最有影響的著作之一。

　　人間詞話七則

　　朝代：清代 作者：王國維

　　有有我之境，有無我之境。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山。”“寒波澹澹起，白鳥悠悠下。”無我之境也。有我之境，以我觀物，故物我皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。古人為詞，寫有我之境者為多，然未始不能寫無我之境，此在豪杰之士能自樹立耳。

　　境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。

　　境界有大小，不以是而分優劣。“細雨魚兒出，微風燕子斜”何遽不若“落日照大旗，馬鳴風蕭蕭”。“寶簾閑掛小銀鉤”何遽不若“霧失樓臺，月迷津渡”也。

　　詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞。周介存置諸溫韋之下，可為顛倒黑白矣。“自是人生長恨水長東”、“流水落花春去也，天上人間”，《金荃》《浣花》，能有此氣象耶?

　　古今之成大事業、大學問者，罔不經過三種之境界：“昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路。”此第一境界也。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”此第二境界也。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”此第三境界也。此等語皆非大詞人不能道。然遽以此意解釋諸詞，恐為晏歐諸公所不許也。

　　大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目。其辭脫口而出，無矯揉妝束之態。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。持此以衡古今之作者，可無大誤也。

　　詩人對宇宙人生，須入乎其內，又須出乎其外。入乎其內，故能寫之。出乎其外，故能觀之。入乎其內，故有生氣。出乎其外，故有高致。美成能入而不出。白石以降，于此二事皆未夢見。

　　鑒賞

　　第一則

　　評論詩詞以境界為最高標準。一首詞如果有境界，自然顯得格調高邁、超逸不群。這也正是五代和北宋期間的詞之所以獨到絕妙的地方啊。

　　第二則

　　從詞人的表現手法上看，境界可以分為“造境”和“寫境”兩種，這也是西方“理想派”和“寫實派”得以區分的緣由。但兩種境界比較難以分別。因為大詩人通過想像所構造出來的境地，是一定要與現實生活相符的;而通過寫實所描摹出來的境地，也必定是接近于理想化的。

　　第三則

　　從創作的主體關系上看，境界又可以分為“有我之境”和“無我之境”兩種。譬如：歐陽修《蝶戀花》詞中“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”之句、秦觀《踏莎行》詞中“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮”之句，都是屬于“有我之境”;而陶潛《飲酒》詩中“采菊東籬下，悠然見南山”之句、元好問《潁川留別》詩中“寒波澹澹起，白鳥悠悠下”之句，則都是屬于“無我之境”。“有我之境”是站在作者本人的角度去觀察認識事物，借物抒懷，所以事物全部顯現出作者本人的色彩。“無我之境”則是站在事物的角度去觀察認識事物，物我兩相忘，最后都分不清哪里是作者，哪里是事物了。古人作詞，一般寫“有我之境”的比較多，但并不是說就沒有人能夠寫“無我之境”，這在豪邁杰出的人當中自然能夠得到完成。

　　第四則

　　要寫“無我之境”，詞人只有在超脫世俗、散淡靜謐的心境中才能得到。要寫“有我之境”，詞人卻必須是在強烈情感的動態作用下，保持一種平靜的心態去抒發才能得到的。所以，前者顯得優美，后者顯得宏壯。

　　第六則

　　我們所謂的“境”，并非單指景物一種，喜怒哀樂，也是人們心中的一種境界。所以，能寫真景物、真感情的，就叫有境界;否則就是無境界。

　　第七則

　　宋祁《玉樓春》詞中有“紅杏枝頭春意鬧”的句子，僅僅是使用了一個“鬧”字，整首詞的境界就全都出來了。張先《天仙子》詞中有“云破月來花弄影”的句子，僅僅是使用了一個“弄”字，整首詞的境界也就全都出來了。