寫讀后感需要人們用文字將自己的理解和感受準確地表達出來，這個過程確實有助于提高寫作能力和表達能力。怎么寫好汪曾祺的讀后感怎么寫？小編給大家分享一些汪曾祺的讀后感怎么寫，方便大家學習。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇1

汪曾祺是迄今為止爭議最小的當代作家：他的美學氣質、作品的審美價值、文學史意義得到評論界、創作界的一致肯定。他以散文筆調寫小說，寫出了家鄉五行八作的見聞和風物人情、習俗民風，富于地方特色。作品在疏放中透出凝重，于平淡中顯現奇崛，情韻靈動淡遠，風致清逸秀異。

他的小說《受戒》、《大淖紀事》、《陳小手》都是當代文壇的經典名篇，對于他的小說吸收他的老師沈從文先生的京派小說風范評論界給予了很高的評價，而且他的小說那種淡泊恬淡的田園感受，也讓很多讀者流連忘返。

我個人就非常喜歡他的小說，比如看過《受戒》腦子里經常會浮現小和尚和一個小姑娘坐在船上的畫面，也經常會想到兩個天真少年在岸邊留下的那一對小腳丫。

還有他的《陳小手》，寫一個土匪的老婆生孩子，他接來一個男醫生為他老婆接生，母子平安，然而陳小手抬槍把醫生斃掉了，最后一句話是“陳小手覺得很委屈”。委屈兩個字居然道出了一個土匪心中萬般的柔情，把這樣一個詞加在一個恩將仇報的角色身上，小說一下子產生了更加深廣的內涵和余韻。雖然他的小說數量相對較少，但幾乎篇篇都很著名。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇2

汪曾祺先生的作品自述都是不期而遇，行云流的記錄也注定了他的作品中不可磨滅的散文影子。一切景語皆情語。初讀汪曾淇先生的作品不管是《復仇》、《老魯》，還是其他的作品總有一股淡淡的韻味縈繞在心頭。一切語句中都有著氣氛，人性的氣氛。不直接描述人物，只憑著這些氣氛使讀者體會出人物的性格、心理、活動，在字里行間都浸透了人物，這便是散文的精髓，也是汪曾祺先生一向所貫徹的。

我認為散不是追求或故意為之而能做到的。故意便破壞了散的自然與純潔，散的意便會化散開去，這便失去了散的根。汪曾祺先生在序中說：“我的另一個特點是：散。這倒是有意而為之。”散并不是刻意便可描摹得出的，沒有一種深邃的體會，不對自己所創作的作品懷有一種強烈感情的人，是吐不出幾句金玉良言的。汪先生此處是沒有意識到豐富的人生閱歷，復雜的心路歷程，百態的人性面目對他的創作產生怎樣深遠的影響，這些使他散得更加深刻。文章形的散，也是汪曾祺所追求的。布局嚴緊的小說，在他眼中就像是被鐵箍捆綁住的南瓜，最終只能面臨爆炸。信馬由韁，為文無法，這才是汪先生的心向往之。

《詩大序》：“詩者，志之所之也，在心之志，發言為詩。”詩是一種最普遍的藝術，如陽光一般散落在人類社會的每一個角落。詩的最本質特征是抒情美。無論是小說、散文、戲劇、最優美之處，無不閃現出詩的光環來。因而詩是文學中的文學。在藝術領域中，詩無處不在。詩美是藝術美中普遍因素的最高體現。詩的美也不時出此刻非文學藝術的領域中，科學著作中的精美片段，甚至是人的生活狀態、工作狀態中也散發出智慧光彩都有詩的蹤影。詩并不只是在詩里，而且抒情美是一切文學樣式和藝術類型的共同質素。所以，詩是一種普遍的藝術。汪曾祺先生的文章細品其中飽含詩的韻味美與節奏感。文章中無不洋溢著對未來生活的期盼與向往，正是詩人的典型特點：無論如何堅持也要沖破黑暗。即使是汪先生最低谷的日子—被劃為右派，他也仍然堅守著這份信念。美妙的文章如詩，這正是對這本小說選的最佳詮釋。

好的作品缺少不了對于人性的解釋即對于真善美的詮釋，作者個人的感情的宣泄、表達也就自然包括其中。這都融入一個“情”字，這既表達了作者對世界的善惡觀、是非觀，又從某種角度中體現了作者對社會底層百姓的描述。情于民間，要反映人的最悲最苦無疑是老百姓最有情可表，有話可說，有事可敘。汪先生的《老魯》、《雞鴨名家》、《大淖記事》正是這樣反映民間事的佳作。

散、詩、情，只留下了《雞鴨名家》里的余老五和陳長庚，《故鄉三陳》里的三陳，《徙》里的一輩子也未得“徙于南海”的高先生，《八千歲》里總是穿藍布二馬裾吃草爐燒餅的八千歲，以及《大淖記事》里的老錫匠、年輕的十一子與巧云。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇3

在我的印象中，和尚——守著孤燈寡影，清規嚴律，敲度一生，和尚的世界里，萬物皆空。 雖說落地生根，逢根生源，但何嘗不是如浮萍般漂浮于空暝之中，生于塵世之間，卻又苦苦追尋 境界，是真忘我還是假忘我?真亦假 時假亦真，吃齋念佛，豈不是虛度光陰?

《受戒》并不是傾訴和尚苦行的載體，也不是道明受戒苦旅的讀本。明海已經出家四年了，使我不禁以為這唄世人推崇的名篇不過是和尚枯乏生活的絮絮念叨。我懷著閑讀的心情往下看，不知不覺被其中的字眼所吸引。恬靜閑適的村莊，樸實憨厚的村民，美麗純樸的英子，助人為樂的明子，構成了一幅最為和諧的景圖。

這是一個關于愛與美的故事，是陶淵明筆下的世外桃源，是孔子眼中的大同世界，是唐玄奘心中的極樂世界。在這個小小的村莊里，我們看到的是一畝畝良田，一座座青山，一個個人家，而不是險惡的人心，利益熏心的村民。這兒有一座小小的寺廟，和尚不用受清規戒律，可以喝酒吃肉，可以娶妻生子，活似神仙。仿佛到現在，我還能看到舟山的英子和明子，聽見山間英子優美的歌聲。村民之間相處融洽，而不是如今的近鄰不識;人們互相幫助，而不是如今的冷眼旁觀別人的悲慘;人們之間無私奉獻，而不是如今的追名逐利。在這里，我看到了人性，久違的人性之美，陌生的人性光輝。

其作者汪曾祺將這個愛情故事譜寫得淋漓盡致。他的文字并不華麗，卻盡顯文致。他的語言美，但不是矯飾。他寫的愛情純，干凈的如溪水一般，并不像外國多數作家那樣露骨，明子與英子并沒有經歷什么風吹雨打，卻讓人刻骨銘心。他們的愛情不像是張愛玲說的，經得起挫折卻經不起平凡。他們的故事是那些在一起以及不在一起的時光，他們的故事在我們的眼里，在他們的心里。那份淡淡的卻又濃厚的愛，沉淀在文中的每個字里，在那小舟上方升華。

再看現在，人與人之間隔著一層紗，彼此看不清，識不透。再看社會，處處宣傳構造和諧社會，可是食物毒加工，貪官污吏，打搶燒的現象屢見不鮮。社會不和諧，是人心亂啊!正如韓寒所說，社會不和諧就是兩種人給鬧的，一種是吃不飽餓的，一種是吃飽撐的。人人都在道和諧，但還有多少人不明白和諧也是需要從身邊做起的道理。政府時時倡導和諧，人民盼著和諧。政府出臺政策，是靠人民去構造和諧的，強有力的宏觀調控，只能盡微薄之力，真正的力量在于人民。和諧也是一種人性美。

人性之所以偉大，就在于人類能夠超越功利與得失，懂得悲憫、敬重和寬容。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇4

最近看完了汪曾祺的兩本書《打漁殺家》和《孤蒲深處》。汪是沈叢文的子弟，所以文字多有受其影響。《打漁殺家》主要是他的文論，書評，最吸引我的是他如何談寫作的一些資料。

《孤蒲深處》是他的短篇小說集，都是比較有名的一些作品如《受戒》《大淖記事》《八千歲》《歲寒三友》《徙》等，他的小說確切地說更像是散文，是有一點兒故事性的散文。這也很像沈叢文的風格。此外他的書并不是個性流行的那種。

讀起來呢，很有生活滋味，讓你覺得不陌生，反而很親切。此外，能夠看得出汪氏的做人處世之淡泊態度，很有才華但是缺十分地內斂謙恭自省。他是江蘇高郵人，秦少游的同鄉，我也能夠攀上老鄉的江南之地。水鄉之地的人文歷史故事，不比高原北方的粗放豪爽，但是卻很耐人尋味。

其實，南方多才子佳人，也是我們大家都明白的事情。汪之后大多年是在北京居住，也寫了許多的京派文學作品，但是他影響深遠的還是他對于故鄉的那些描述和回憶。所以有人也稱他的文章為鄉土文學，但是他卻并不認同。我以為汪最看重的文學品質是平淡自然，他的文章里也多次提到寫作的最高境界是平淡自然，也是他的文章最主要的特征。

我常常會想，本是南方人的我卻長在北方，這樣的歷史對我會有多大的影響。如果我一向就在南方或是北方，我可能走的是完全不同的道路。

對于我的父母來說，他們是讀大學的時候才從南方到了北方，之后就再沒有能回去，他們不也是一向在流浪嗎人類命運有必須的重復性，沒有根的人，這樣才能夠四處漂泊，并不覺得有什么難過，或者說是一種自然的選取。倒是那些祖宗多代一向固守一方水土的人，他們不能忍心離開的多。

現代許多人，不再有那么多故土的觀念，是因為生活的質量決定一切其他，故鄉的觀念務必淡化。但是還是有一些人他們的不愿意離開，是出于一種本能，倒不是他們意識到多么地熱愛家鄉。

然而我又不得不承認，只有在離開了故鄉的時候，故鄉才有它極其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈從文這些大作家的作品所反映出來的。

沒有失去的人是不明白其寶貴的地方和好處的。我們從離鄉之人的視覺處發覺一個自己沒有體會過的故鄉，也只有從離鄉人的情懷里體會出自己溫暖幸福的真諦。

所以，故鄉的人就應感謝離鄉的人，因為如果沒有他們的時時提醒，他們并不明白他們的故鄉是多么地美麗。汪的書所表達的對故鄉的懷念，其實是人類的一個普遍情懷，對于我來說，是勾起我的思鄉之心，引無限共鳴之意的好書。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇5

汪曾祺先生的散文集《人間草木》第一篇就是《花園》。讀了幾遍，每次都是一邊讀一邊笑，一邊讀一邊嘆，一邊讀一邊搖頭——唉，天籟之作啊，我怎么就寫不出這樣的文字呢。

就我的閱讀水平，我想這篇散文之所以有如此的魅力，就在于作者用渾樸自然的文字，從小的視角楔入寫凡人小事之美，于看似不經心、不刻意之中設傳神妙筆，寫出了富有人情味的真境界。

通篇并沒有多少景物的描寫，而是用兒童的眼睛掃描花園。你看，花園的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，里面充滿了影子——伸拔到無窮高的大柱子(兒童的眼里當然是“無窮高”)，神堂屋里掛著的鳥籠和“永遠瞇著眼睛假寐的鳥(兒童的心理!)”。寫園子里的草，并不寫草如何青如何綠，而寫“巴根草”的兒歌、“我”躺在草地上拉草根的聲音、草根的甜味和似有若無的水紅色、寫“我”與草的“游戲”，寫被草磨得發光的鞋底、寫難聞的“臭芝麻”，一筆帶過的虎耳草的腥味和紫蘇的紅色。寫蟲，寫天牛、蟋蟀、鼻涕蟲、蟬、蜻蜓、土蜂，都不是描寫蟲如何如何，而是寫“我”與蟲們的故事。寫鳥，寫冒冒失失飛進花廳里的鳥，寫吃偷吃米粉，灶飯，碗兒糕的鳥，寫自己養的鳥被貓吃了的“哭”。寫花，也并不寫花如何美，而是寫供花，寫掐花，寫穿花，甚至寫繡球花和白緞子繡花的小拖鞋以及它們是主人小姑姑，還有花匠、花房、含羞草、荷花……。通篇文章都是兒童純凈的眼睛看到的東西，都是兒童純真的心靈里感受到的美。特別是土蜂的那段描寫：

“好些年看不到土蜂了。這種蠢頭蠢腦的家伙，我覺得它也在花朵上把屁股撅來撅去的，有點不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞當作窠的。看它從洞里把個有絨毛的小腦袋鉆出來(那神氣像個東張西望的近視眼)，嗡，飛出去了，我便用一點點濕泥把那個洞封好，在原來的旁邊給它重掘一個，等著，一會兒，它拖著肚子回來了，找呀找，找到我掘的那個洞，鉆進去，看看，不對，于是在四近大找一氣。我會看著它那副急樣笑個半天。或者，干脆看它進了洞，用一根樹枝塞起來，看它從別處開了洞再出來。好容易，可重見天日了，它老先生于是坐在新大門旁邊息息，吹吹風。神情中似乎是生了一點氣，因為到這時已一聲不響了。

在汪先生的筆下，蠢頭蠢腦的土蜂，在花朵上把屁股撅來撅去，那對東張西望的“近視眼”，拖著的肚子，坐在新大門旁邊息息吹吹風的神情，酣態可掬的小動物就出現在我們面前了。而那個可愛的小男孩，覺得土蜂在花朵上撅來撅去有點不配而對土蜂的愚弄，則體現了童趣和對花朵、動物、花園、大自然的熱愛。

獨到的審美，也是這篇散文特點之一。美在身邊，美在本分，真正具有可體驗的美的特征的，恰好是真實的個體生存中的無時無刻不在的“小文化”“小話語”“小敘事”。《花園》讓我感受到的藝術神韻，就在渾樸自然的文字中，在流淌在字里行間的文人的雅趣和愛好中，在小事的敘述和刻畫中。

文章開頭并沒有講花園，而是講老宅，灰青色、褐色與黑色的老宅，充滿了影子的老宅。試想，在這種背景下開放的報春花，深紅、純白、碧藍、紫紅、淺黃等色的報春花，“它不至于被曬得那么多粉”，更何況，還有花園，色彩斑斕，鳥語花香，能不美嗎?這是對比的美。講桂花，是這樣寫的：“父親一醒來，一股香氣透進帳子，知道桂花開了，他常是坐起來，抽支煙，看著花，很深遠的想著甚么”，這是意境的美。寫臘梅，“冬天，下雪的冬天，一早上，家里誰也還沒有起來，我常去園里摘一些冰心臘梅的朵子，再摻著鮮紅的天竺果，用花絲穿成幾柄，清水養在白磁碟子里放在媽(我的第一個繼母)和二伯母妝臺上，再去上學。我穿花時，服伺我的女傭人小蓮子，常拿著撣帚在旁邊看，她頭上也常戴著我的花”，明黃色的臘梅、鮮紅的天竺果和白磁碟子以及穿花時立在身邊頭上戴著花的小女孩，就是一幅美麗的寫意畫，這也是色彩的美。最使我感動的是這段十分唯美的描寫：

想起繡球花，必連帶想起一雙白緞子繡花的小拖鞋，這是一個小姑姑房中東西。

我真不知道，作者是帶著怎樣的感情來寫的，繡球花和白緞子繡花的小拖鞋有什么聯系——那是一個舊時女孩閨房的東西啊，這個女孩是作者的小姑姑又是好朋友。愛素雅的白繡球花和白緞子繡花拖鞋的女孩，該是多么圣潔啊。

當讀到“那些繡球花，我差不多看見它們一點一點的開，在我看書作事時，它會無聲的落兩片在花梨木桌上”、“姑姑已經嫁了，聽說日子極不如意。繡球快開花了，昆明漸漸暖起來”時，我的眼淚突然涌上來，真是“感時花濺淚，恨別鳥驚心”啊。

這樣的小場景，在《花園》中比比皆拾：

夜宴，點一個紗燈送客，燈光照在花上樹上;槐樹上看到的佛院，關著的那兩扇門，關在門外的一片田園，悠徐單調的鐘鼓聲，抱柴草打水的小尼姑來抱一捆草，水東東的滴回井里;半夜在園子里抽煙的父親和我……一幕幕的小場景溫馨又有點傷感，這種美，就像清麗澄明的溪水沁入了我的心。

“絢爛之極歸于平淡”。《花園》通篇的筆調是清淡委婉、渾樸自然的。讀這些文字，就像在聽一個性情和藹、見識廣博的老者談話，雖然話語平常，但饒有趣味。即興偶感，娓娓道來，平淡質樸，如話家常般的自然。每每讀到會心處，不覺一笑，好像說的就是我自己童年的情形。這種不事雕琢的風格，恐怕緣于作者心地的淡泊和對人情世物的達觀與超脫。而就是這種看似不經意、看似閑適恬淡中包孕著一種文化、一份厚重。

另外，我在想，《花園》表達了一種什么樣的思想?恐怕不僅僅是美好童年的回憶，對家鄉親人的熱愛，對自然的熱愛，還有更深刻的東西，我說不清楚，但我感受得到，感覺就像《尋找家園》、《融入野地》這樣的作品一樣，在引領我們尋找一種精神上的東西，是真善美?精神家園?或許因為我們就是從泥土里走出來的，向往的就是泥土和自然?當然，和那些作品不同的是，汪曾祺的文字是寧靜、閑適、恬淡的。

我想，《花園》帶給我的，是流淌在字里行間的雅趣，讓我體味到含蓄、空靈、淡遠的藝術風格、深厚的文化意蘊和永恒的美學價值。《花園》創造的真境界、傳達的真感情，引領著我步入精神世界的凈土。從這個角度來看，《花園》就是我們不斷尋找的精神家園。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇6

暑假，我買了一本《汪曾祺的散文》。本想在閑暇之余讀這本書消磨時光，那知道卻對其手不釋卷。

《汪曾祺散文》描繪了各個地區風情，人物特色，民風習俗，以及地方特產，這一切，都使人耳目一新

人物傳記，上到文學家，下至普通平民，一切都是汪曾祺先生所接觸的人。我印象最深的是《吳大和尚和七拳半》這個故事。書中描寫了兩個栩栩如生的人物——含辛茹苦的吳大和尚和矮的出奇的七拳半。他們都是舊社會的普通平民，他們都有燒餅店，卻擁有不同的故事，吳大和尚開燒餅餃面店，有妻小，本來是個幸福的家庭，結果他的妻子跑了，留下了他孤單一人看家;七拳半是個體戶，他也有個燒餅店，而且生意興隆，作者對其充滿了期望。他們的故事真切再現了舊社會的平民風貌，仿佛再現了那時的鄉村生活，其樂融融的家庭，街頭孩子們的歡聲笑語，農民在田里辛勤的勞動.這一切有苦有甜。媽媽讀了這本書后，津津樂道：“我好像回到了童年!”雖然我是沒有體驗過鄉村生活，但在汪曾祺的散文中，仿佛能感到鄉村生活的酸甜苦辣。相信汪曾祺先生也是很懷念吧!

汪曾祺先生寫的小說，我感到的是一種親切，一種情調。他在寫人的時候，總是對別人表達一種尊敬;寫景物的時候，總是顯現對江山大河的熱愛;寫美味的食物的時候，是一種向往。字里行間都是很實在的，不像別的一些文章，描繪的龍飛鳳舞，其實文章只是空蕩蕩的。汪曾祺先生的文章更是純真的，美好的。我們應該像他一樣，對人他友好，對事物認真。書中也描繪了他的老師為人處事，待客之道，也應該值得的我們學習。

讀《汪曾祺散文》，如同是聽一位經歷抗戰、解放戰爭的歷史老人在向我們娓娓動聽地述說生活小事。在《汪曾祺散文》中，我們看到了曾經的西南聯大教授們的風采。在《汪曾祺散文》中，我們讀到了中國文人不屈的傲骨。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇7

“辛夸高峙桂,未徙北溟鵬”小麥說夢見了這幅對子,不敢敲門,不知開門的會不會是他.

很久以前他們叫我英子.叫英子的時候第一次讀汪曾祺的《受戒》,對著文中的小英子傻笑,這哪是小說,分明是柳新生筆下的水彩風景.

許多年以后發覺小麥的話汪曾祺的小說很象,常常帶著夢幻般的囈語,就象《受戒》的開頭,沒有鋪墊沒有起因,“明海出家已經四年了.他是十三歲來的.”簡短直白的直接將后面行文歸于自然.

《徙》是小麥推薦我看的,她說了一句：“他有一雙寶黛式女兒.”于是我便去看,看過了開頭講學生們唱校歌,細致到各年級學生的體會;看過了談甓漁和談家門樓,細致到在門樓里坐著歇腳的轎夫和談先生的螃蟹;看過了瘋秀才徐呆子應考數年不中竟等到個廢除科舉,終于哭死在街上.汪曾祺用平靜到如同絹細棉布般的語言慢慢講述著一個曾經的場景,那場景的每一個角落他都經歷過,每一個角落都忍不住要細細描述一番直到看到“高北溟坐在百年老屋之中,常常聽到徐呆子從門外哭過來,哭過去.他恍恍惚惚覺得,哭的是他自己.”這一句的情景沒來由的想到《血色湘西》第二集,端坐在清溪書院大門里領著孩子們讀書的瞿先生.一時竟忘了“一雙寶黛式的女兒”的話,對著他住的“開著藍色的碎花的野草”的院子和貼著他親自寫的“辛夸高峙桂,未徙北溟鵬”的對聯的白木板門出神.

汪曾祺對高北溟的房子著墨不多,只一句幾概括了——“一所小小的四合院.房屋雖也舊了,但間架磚木都還結實.天井里花木扶疏,苔痕上階,草色入簾,很是幽靜.”不過從后文的字里行間還是可以窺到其中的布局,文中說道“約幾個志同道合的教員,在家里賞荷小聚.”想必那院子里是有個小池或者荷花缸.文中還說“(高雪)高起興來,打了井水,把家里什么都洗一遍,磚地也洗一遍,大門也洗一遍,弄得家里水漫金山,人人只好縮著腳坐在凳子上.”“高先生的藤椅,除了她,誰也不坐”想必那院子有一點象《大明王朝1566》里海瑞家,鋪著石板,擺著一個藤椅.對了,還栽著花——“澆花.這是她(高雪)的特權,別人不許澆.”　　大女兒安分守拙,有好看的先給妹妹看,好穿的先給妹妹穿;小女兒高雪心高氣傲,要考高中,將來到北平上大學.高冰在勸高雪出嫁時說了一句：“這是命,你心高命薄.”不想一語成誄.高雪害怕牢籠,在家是個牢籠,出嫁還是個牢籠,飛不出去,終于郁郁而終.她就沒有想想她的父親高先生也同樣飛不出去啊.我并不喜歡他女兒們的名字,高冰高雪,這不該是他家世業儒的高北溟該取的名字,不過這已經不重要了,我的注意力早已不在“一雙女兒”那兒.合上書,眼前還是高先生小院的白木板門和門上已經發白的對聯.

如果說《受戒》是柳新生層層氳開的清涼水彩,那么《徙》就是衣紋筆細細勾勒的一幅工筆荷花.一開始不覺得這幅荷花有什么特別,推開書卻無法忘卻.我明白了,小麥,如果是我,也會在門前猶豫.

汪曾祺的讀后感怎么寫篇8

作者對對于金大力這樣一個泥瓦匠有著十分細致的描述，哪怕幾句簡單的任務對白，也能夠看得出金大力這人的品性和為人。而這個人物的與眾不同，在于他長年累月地生活在一個單調的生活環境中，每一天重復同樣的勞動，所以構成了他淳樸的性格和易于滿足的心態。而這樣的人，對于整個社會而言是不可缺少的，又是讓我們感嘆而無可厚非的。

文中寫到這樣一段話：“這些他統統不會，他連砌墻都砌不直!當了一輩子瓦匠，砌墻會砌出一個鼓肚子，真也是少有。他是一個瓦匠頭，只能干一些小工活，和灰送料，傳磚遞瓦。”可見此人真的沒有多大本領，甚至堪稱笨拙。此刻的話叫做笨得可愛。但是緊跟著下面一句描述卻說：“金大力聽明白了是一個多大的工程，就告辭出來。他算不來所需工料、完工日期，就去找有經驗的同行商議。第二天，帶了一個木匠頭兒，一個瓦匠老師傅，拿著工料單子，向主人家據實復告。”看看，這就是這個人良好品性的體現，絕不浮夸，做事情負職責，難怪“這一帶人家，凡有較大的泥工瓦活，都愿意找他”。我們都明白，一個人的潛力大小和先天以及后天因素都有關系，我們看不起的并不是那種潛力不大的，相反潛力大卻恃才放曠的人我們都長都很厭惡。這就是我們經常說的，有品行的人，隨不足擔當重任，但是普通事情交給他，你能夠絕對放心。

再看看這段：“金大力是個瓦匠頭兒，但是拿的工錢很低，比一個小工多不了多少。同行師傅們過意不去，幾次提出要給金頭兒漲漲工錢。金大力說：‘不。干什么活，拿什么錢。再說，我家里還開著一爿茶水爐子，我不比你們指身為業。這我就知足。’”多么難得!這就是健康的心態和為人。

這樣的形象恰恰代表了我們社會底層無數樸實簡單的勞動者，他們雖然潛力單薄，卻是社會不可缺少的一部分。最重要的是，他們并不好高騖遠，而是腳踏實地，有多大潛力就做多大的事情，有多少付出就要求多少回報。

我之所以認為這樣的人是社會不可缺少的，是因為他們在平凡的工作崗位上也能勤勤懇懇、踏踏實實，從不給我們的社會制造沖突或者麻煩。而且他們還在一點一滴地為我們的社會做出自己的貢獻。這些靠著自己的勞動和汗水吃飯的人，雖然平凡，卻是令人肅然起敬的。因為并不是人人都有良好而健康的心態和精神面貌

汪曾祺的讀后感怎么寫篇9

一是學到一些理論知識。比如如何在文章中用字，其中他提到中國漢字的獨特性和好處，他說中國漢字是用來看的，不是說的。許多詩歌一朗誦就沒有以前的東西了，所以他反對朗誦詩歌和散文。他主張一字一字的認真扣字眼，沈從文的《邊城》不到七萬字，但寫了半年。汪曾祺的散文同樣從一個一個的字來看沒有什么獨特。但當放到一齊那種行云流水的灑脫真的很奇妙。他主張刻畫人物不就應描述太多，而就應從環境、聲音、顏色等各個方面進行描述和烘托。如何組織文章他說他是先在頭腦里應對整個文章有了輪廓以后才寫的。要先有個整體的構思。這些都是他端一杯清茶靜坐時想出來的。

二是他的散文風格樸素、簡練。人人看了都會明白，都能看懂，正是師承了沈從文的特點。雖然樸素，但那是一種文學修辭，文學語言，不是方言，沒有在語言上的研究和大師的本領，是寫不出那樣的文字的。汪曾祺也說到老師沈從文、老舍他們是怎樣練字的。汪曾祺本人家學淵源深厚，愛好廣泛，上小學時，他的祖父就給他教《論語》，寫小論文“義”，這就相當不錯了，我上小學時，除了會放羊、掏鳥窩之外，文化的東西是絕緣的。汪曾祺散文我覺得最值得稱道的是那種“真”，一點沒有矯揉造作的嫌疑。是真情、真語言。尤其是那種語言真是難得，是就應讓我們這些后輩好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像此刻好多人寫的文章喜歡辭采華麗，但資料空空。不舒服，很令人別扭，不真實。由于愛好廣泛，他的散文自然就十分博雅。草木性靈、歷史文化、人物掌故、民俗風土、藝術文物…….都有涉及。但最真的是寫人物的部分，尤其是對師友、家世、父親、母親等的回憶文章寫的最美。令人陶醉，表現出他的善良、和藹、真實。如《多年父子成兄弟》中對父親的回憶，父子之間是那樣自由、平等、融洽。《我的母親》中對三位母親的回憶。雖然兩位是繼母，但卻充滿了感情和幸福。

三是他的用情。他對任何人都是友好的。如對西南聯大的諸多師友的回憶中，我們就能感覺到他對老師和同學的感情。很純真，很自然，我覺得做人就就應像他一樣。對任何人都很友好，對任何事都很認真。且那種追求自然、樸素的養生之道也值得我學習。文中提到的他的老師的一些為人處世，待客之道，修身養性我覺得對我影響還是很大的。那都是真人真事，人在生活中就應持續一顆童心，不要裝腔作勢。看書就是學習嘛。學文章，學做人，都很重要。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇10

世味年來薄似紗，誰令騎馬客京華。

小樓一夜聽春雨，深巷明朝賣杏花。

矮紙斜行閑作草，暗窗細乳戲分茶。

素衣莫起風塵嘆，猶及清明可到家。

這是陸放翁的詩，與他廣為人知的表達報國雪恥之志的詩歌不同，這首詩給我們看到了一個士大夫的日常生活情趣，閑適的情緒有一種不被塵世所染的脫俗，就如汪曾祺先生的散文。

汪老是喜愛這首詩的，不如說是他喜愛這種情緒，這種情緒是具有生活氣息的，他想展現給我們的就是他的帶著情緒的生活。

他對生活的感覺，似乎略有逃學孩子的清閑，世界也就這么大：嘴里叼著的微甜的草根、為了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子嬌嗔柔和的“賣楊梅——”聲、在窗臺上悄悄“吸著水”的繡球花，這就是生活，甚至能夠說是一種藝術，他真實地、切身地享受這種藝術。

他是個別樣的作家，他與當今坐在家里或辦公室里眼珠牢牢盯住屏幕、手指在鍵盤上飛舞、神經幾近被絡繹不絕的電話摧毀的作家不一樣。

他的文章、他的書像是被他本人撫摩過千萬遍的，字里行間散發出的是木頭鉛筆的味道，而不是機器的硬冷，我能看到一個健朗的老人用他骨骼突出的手握住鉛筆，面帶淡定從容的微笑，他細膩動情的筆觸時不時地給自己和我們一個小小的驚喜、小小的感動，為了一小盤帶著雨珠的潔白的緬桂花，抑或是為了一條從湖心突然一躍而起的大魚，還是堂倌頗具京腔的一聲“收茶錢——”，它們以滋潤人心的方式詮釋了“絢爛之極歸于平淡”的東方古訓。

平平淡淡才是真，平淡是一種生活狀態、一種境界、一種認識，大多數人為了擺脫平庸而奮斗，但是那些成功的人在經歷了暴風雨也見過了彩虹后，往往不再好高騖遠，而是理解平淡、用這種平淡的心境熱愛著平淡甚至“平庸”的日常生活。

其實從他的文章里得以體現的閑適之美正是他經歷了人事浮沉后所潛心追求的，大美之美固然可畏，但是他給我們看到的是那種能令人會心一笑的小美，美在身邊，美在本分。

可惜此刻人們大多沒有精力和情緒去關注這些看似瑣碎的美，他們大多腳步匆匆，厚重的鏡片竟把人們的心與社會、與自然隔離，太多的金屬制品竟把人們的心層層包裹，作者在極力讓我們感受美的同時，我分明聽到一個慈祥的聲音在對忙著趕路的世人們說：“孩子們，慢點走，你們看這朵海棠的顏色，像是哪個大家閨秀的胭脂水不留意從指尖滑落，浸進了花瓣里。真美。真美。”

汪曾祺的讀后感怎么寫篇11

五大本，共2000多頁的電子書《汪曾祺全集》，我零零散散地讀完，共花了大概3個月左右。

汪曾祺的作品以散文及小小說居多，主要描述的都是他生活中的經歷以及所遇到的人，當然，還有很大篇幅是描寫“天下美食”的，由此觀之，汪曾祺必是吃貨一枚。汪曾祺的文字平實易懂，幾乎與“華麗”二字沒有交集，但卻有一種讓人能靜心讀下去的吸引力，有點“大智若愚，大巧若拙”的味道。文章要達到這種水平，作者心態和寫作功底都必須達到“雙馨”才可。

我喜歡書中關于他自身人物的一些小小說及他談到的一些關于寫作的文章。雖說我現在腦中一片空白，并不能講出書中他具體寫了哪些人、哪些事、哪些理，但我知道我是有收獲的，最起碼心態是變得平和了些。要說到具體得到了什么，一時還真是無法言說。

很遺憾，汪曾祺并未發表過長篇小說(不知是否寫過)。或許是因為他的文字太過隨意，不習慣做去精巧的設計吧。總而言之，汪曾祺的散文作品是值得一讀。

這是我讀完之后目前所能想到的一些東西。對于沒有的東西，我就不強拉硬扯了，這一點也是受汪曾祺的影響吧——平實真誠，不刻意賣巧。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇12

去圖書大廈是奔著木心的《哥倫比亞的倒影》去的。可惜沒找到，卻意外發現汪曾祺的散文集《人間草木》，這讓我更加驚喜。一直特別喜歡汪曾祺的散文，收集了他所有的集子，前不久網上一位朋友求他1985年的散文集《晚飯花集》，我有，牛吧，買的時候1.4元。大學的畢業論文就是分析他的散文風格，不買書分析什么呢?

他的語言很怪，拆開來沒什么，連起來就有味道。“星星還是那個星星，月亮還是那個月亮”，放在一起就像“老翁攜帶幼孫，顧盼有情，痛癢相關”。喜歡的地方就在此：簡單、流暢，不嬌柔，一氣呵成。

汪曾祺作為當代著名短篇小說家、劇作家已是公認的事實，特別是他執筆的《沙家浜》家喻戶曉。而我從知道他的名字起就把他當做散文家，讀的第一篇文章是“大淖紀事”，說不出的散淡、精致，就連青石板的苔蘚都滑爽地讓人想念。

《人間草木》從大量散文中精選而成，最早的寫于40年代，大部分寫于后半生，風格依然樸實，技巧臻于至境，很多文章我第一次讀到。分別寫了花草景致、各地風物、故鄉美食、游記采風、難忘歲月、故人師長、平淡人生，篇篇都是精品。

寫景是汪曾祺的長項，不枯燥、不艱澀，伴隨著時代的印跡，老宅的每個角落都有奇特的故事。雖然過去了半個世紀，其聲音、顏色、氣味都已歸于平靜，但我們仍從字里行間看到從手心里滑過的歲月，想得起來都是溫暖，懷舊的調子不可阻擋的在陷逸的老房子里漫延。汪曾祺寫景懷舊的文章節奏緩慢，情景交融，敘事方法有點像舊小說。由于他熟讀古文，文中比喻、懷舊、信手拈來，時不時跳出一些奇句、古句、拗句，風格如《夢溪筆談》、《容齋隨筆》。

寫人的文章卻情緒活躍、調子輕快，是一種極簡的水墨摹寫人物傳統模式。一個個至親人物出場，鏈接了他背詩、臨貼、品茶、作畫、寫文的成長足跡，并理解其淳厚文學功底的源泉。

最喜歡他寫美食和各地小吃的章節。偏偏他好象知道女性讀者的愛好，只要提到美食，一定要細細介紹味道和制作過程，然后將成品認真形容一番，不但色彩斑斕還有立體感。

汪曾祺曾自謙地說寫不了像伏爾泰、叔本華那樣閃爍智慧的論著，也寫不了蒙田那樣淵博的長篇散文。他也不寫抒情散文，覺得這個歲數感情過于洋溢，有點像老年人寫情書，“不好意思”，所以他的散文都不長，“歪打正著”適應這個“快餐年代”的閱讀習慣。短短的，散淡的小美文，讀著不累，尤其適合春日午后散淡的陽光灑在身上，多數時候讀著讀著睡著了，在夢中體驗“字字磯珠，句句灼灼”的意境。

好的文章是托著讀者一路讀下來“喲，完了，后來呢?”意猶未盡是也，這本散文集就有這效果。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇13

平凡的人物，從中又折射出不平凡。作者以樸實清新的筆觸寫那些平凡實在的人，寫他們的生活，寫他們的生，寫他們的死，寫他們的所想，寫他們的所做，寫他們的歡樂，寫他們的悲傷……生活中的點點滴滴，作者都寫，天大的事兒，芝麻綠豆的小事兒。詹大胖子，連老大，八千歲，高閻王，王四海，陳四，陳小手……嫁娶，生孩子，賣椒鹽餅子西洋糕，賣米，唱戲，求雨，買獎券，賣藝……作者寫了許多“小人物”，寫了許多仿佛并“不值一提”、“微乎其微”的“小事兒”，但從中卻透露出生活的酸甜苦辣，人世的悲歡離合。作者正是以這樣的人和這樣的事去闡釋生活，闡釋人生。到底什么是真正的生活?這就是。什么是真正的人生?這就是。

第一次讀汪曾祺的小說，我就被吸引住了，深深地。我只感覺他的小說中充滿了無窮的生活的樂趣。我為小說中的人物而哭而笑，而喜而悲。平凡的百姓永遠是生活的主題，平凡的百姓永遠是歷史的主題。

我很欣賞作者在《小說三篇》之一《賣蚯蚓的人》中所說的幾句話：“我對所有的人都有興趣，包括站在時代前列的人和這個漢俑一樣的賣蚯蚓的人”“我要了解他們吃什么和想什么”“我是個寫小說的人，對于人，我只想了解、欣賞，并對他們進行描繪，我不想對任何人作出論斷”“我對人，更多地注意的是他的審美意義”。正如此說，作者在他的每篇小說中幾乎不作議論，只是很自然地展示平凡的人、平凡的生活的原型，讓讀者去感受那種平凡而又不平凡的美。

生活中處處都有美，我想這正是源于它的瑣細，它的親昵，它的真實。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇14

這篇文章整體來說是一片彌漫著鄉土氣息的文章。作者汪曾祺分了三個部分來描述他故鄉。這次，我分析的是第一部分——“打魚的”

鄉村中的人們是淳樸的。盡管漁船的船主是小財主，但他們也隨船下湖，駕船拉網，而且他們的勇敢麻利之處不必雇來的水性極好的伙計差到哪里。這就應是從側面體現了鄉村的人們的淳樸。不像是城市中的有錢人，只會雇傭一些人，然而自己卻既什么也不會，也從不體貼手下的人。而像鄉村的財主卻不會。他們會跟著自己手下的人一齊下湖，這也是他們能和睦相處的一個原因吧。

鄉村中的人們又是悲傷的。

一對夫婦在一條小學校葦塘后的臭水河里打魚。看得出來，他們就應是生活很窘困的。他們沒資格也沒條件去像船主一樣，在大湖中捕魚，他們只能在臭水河中，打點小魚，也就想填飽肚子吧。再看看作者描述他們夫妻二人的神態：他們的臉上及看不出高興，也看不出失望憂愁，總是那樣平平淡淡的，平淡的幾乎木然。這就應是典型的貧苦人民的神情。生活就像是一個巨大的包袱，壓得他們喘但是來氣，想必，他們就應剛開始是很悲哀的，但隨著時間的推移，漸漸麻木了，沒有了情感。這讓我不禁想起了魯迅筆下的閏土。應對日漸窘困的生活，他反抗過，他努力過，但最終，還是屈服在了生活面前，麻木的生活，仿佛他沒有了情感般，如同行尸走肉地活著。

然而，無聲無息的，女子因為在水中的時間太長，得傷寒死去了。然而這也映出了一句話：窮人的孩子早當家。她十五六歲的女兒，代替了她，跟著父親一齊捕魚了。最令人看著心寒的，就是對女兒外貌的描述。那臃腫的大衣，那不合身的皮罩衣，那不貼合她年齡的捕魚的動作，看出了日子的凄涼。她按著梯形竹架，一戳一戳的戳著，那動作，仿佛是戳在了我們讀者的心上。

而最后一段，更是顯得凄涼。那一身濕了的皮罩衣，那已經變涼的秋天的河水，壓在了女兒身上，也仿佛是壓在了讀者心上。明明還是就應無憂無慮的與同齡人一齊上學玩耍的時候，明明這么沉重地生活還不是她該承受的，但只因為社會的壓迫，擔子全都壓在了她和她父親身上。本身就沉默寡言的父親，因為生活和情感的雙重壓迫，也變得更加沉默了。對于他來說，可能生活早已不是為了自己，只是期望能養活自己的女兒就行了吧，而對于自己，卻早已失去了活下去的期望。

農村人民的生活是快樂與悲慘交織在一齊的。因為遠離城市，身上生活的擔子也變的更重了。但悲慘的生活卻壓不倒某些人對生活的渴望與期望。我想作者在后文就是提到了那些對生活充滿期望和善良的人民。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇15

汪曾祺是個很特殊的作家，他的文章很淺顯，乍一看他的意思會容易明白，但是他文章的深層次的意境需要讀者一品再品。

《我的高郵》是汪曾祺回憶性的散文，書中為我們展現了高郵的風土人情，平實易懂的文字為我們勾勒出一幅幅生動的生活畫面，同時畫面中所帶有的情感也是最真摯最動人。

書中的散文最讓我感動的是《我的母親》，汪曾祺描述了三位母親。一位是她的生母，一位是他第一任的繼母，還有一位是他第二任繼母。文中集中筆墨刻畫了第一任繼母的形象，因為她陪伴汪曾祺成長，不是生母更似生母。汪曾祺的母親在他三歲那年便不幸得了肺病過世了，因為年紀小的緣故他對生母并沒有多少的映像，只是透過母親的畫像和母親養病時所住的“小房”里面母親所留下的遺物來回憶過世的母親。汪曾祺是幸運的，他和他第一任繼母很投緣，繼母很喜歡他，對他如視己出，每次歸寧回家都會抱著他和他同乘一輛黃包車回家;當汪曾祺忍不住大便，弄在了褲子里，繼母幫他洗褲子連眉頭都沒有皺一下，這份感情恐怕連很多親媽都是望塵莫及的。文章中汪曾祺并沒有多提自己對于繼母的感情，他只說“我可憐她，也愛她。”這是需要多少的付出才會讓一個孩子心里明白自己的愛。很不幸，他的繼母也死于肺病。第二任繼母嫁給汪父的時候，汪曾祺已經十七歲了，所以感情并沒有之前的一位來得深厚。但是他依舊很敬重她，因為在汪父最困苦的時候陪伴在他身邊的就是她。我想他們之間的親情過多是一種客氣。

汪曾祺是個細膩的人，他善于觀察生活中的一些微小的細節，他把自己對于故鄉高郵的愛幻化為筆下的文字，用質樸的語言為讀者描繪了他記憶中的高郵，他所熱愛的高郵。他記得高郵的過去同時也喜歡高郵的此刻。

也許正是因為高郵質樸的民風影響了汪曾祺的筆風，讓他的作品“接地氣”，充滿了生活的氣息，而不是不食人間煙火的文藝吧。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇16

“夏天的早晨真舒服。空氣很涼爽，草上還掛著露水(蜘蛛網上也掛著露水)，寫大字一張，讀古文一篇。夏天的早晨真舒服。”《夏天》

如此平淡質樸，如話家常的文筆有幾人寫得如此愜意?惟恐只有汪曾祺能做到了。品讀汪曾祺的散文，雖然話語平常，但饒有趣味。如《葡萄月令》 “然后，請葡萄上架。把在土里趴了一冬的老藤扛起來，得費一點勁。大的，得四五個人一起來。“起!——起!”哎，它起來了。把它放在葡萄架上，把枝條向三面伸開，像五個指頭一樣的伸開，扇面似的伸開。然后，用馬筋在小棍上固定住。葡萄藤舒舒展展、涼涼快快地在上面呆著。

讀到這里，我不由得笑了，繪聲繪色的描述讓我似乎看到了葡萄藤老爺般呆在架子上。 這便是汪曾祺的散文所帶來的感覺享受。讀汪曾祺的散文處處可見這樣的文筆，行文中透著淡泊寧靜，即使人生的酸甜苦辣也能被他寫出不同的韻味

讀《汪曾祺散文》，如同是聽一位經歷抗戰、解放戰爭的歷史老人在向我們娓娓動聽地述說生活小事，而在傾聽之中，這種生活小事似乎更是一種無形中的人文和歷史教育。

在《汪曾祺散文》中，我們看到了曾經的西南聯大教授們的風采，我們讀到了當時人們對于政治、文化的評判，我們如同讀一位歷史老人的故事。

在《汪曾祺散文》中，我們讀到了中國文人不屈的傲骨，看到了中國學者在艱苦的環境中對思想與學術的孜孜追求.......

《多年父子成兄弟》，其中：“兒女是屬于他們自己的。他們的現在，和他們的未來，都應該由他們自己來設計。一個想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父親是愚蠢的，而且，可惡!另外作為一個父親，應該盡量保持一點童心。”這話讓我深受觸動，父子之間能做到這樣少見。

微塵見世界，我只能這樣說。

汪曾祺的讀后感怎么寫篇17

我一直討厭散文，不止是因為考試要考，而且還因為呆板無趣，看著想讓人睡覺，每次看著看著都是迷迷糊糊，讓人討厭。所以我的書架上什么書都有，就是沒有散文集，。像什么朱自清﹑老舍﹑巴金等人的散文實在是除了被迫才讀幾篇，否則幾乎不看，因為這是在太無聊了。

但是，相比之下我認為汪曾祺的散文要比其他人好多了，他的散文輕松自在，而且總會在不經意間流露出一絲絲隱秘的幽默，讓人嘴巴一咧，會心一笑。他的手法很有意思，總會在文中一些微妙的地方加上幾句看似文不對題的幾句話，卻又在無意間把文章提升到了另一個層次。

有人評價：汪曾祺的散文沒有結構的苦心經營，也不追求題旨的玄奧深奇，平淡質樸，娓娓道來，如話家常;汪曾祺的散文寫風俗，談文化，憶舊聞，述掌故，寄鄉情，花鳥魚蟲，瓜果食物，無所不涉;汪曾祺則是要從內容到形式上建立一種原汁原味的“本色藝術”或“綠色藝術”，創造真境界，傳達真感情，引領人們到達精神世界的凈土。

在這本書中他的《跑警報》很有意思寫出了西南聯大在昆明時逃飛機轟炸時的許多趣事，當預行警報的燈籠掛出，人們從驛道撤入郊區的深山老林，警報響起后，男生手里提了一大袋零食在宿舍門口等人，直到女生出來了以后上去“嗨”一聲以后欣然地并肩走出后門帶著閑適的心，嘴里啃著零食，又因為是跑警報所以不能悠哉悠哉的，得帶一些危險感，但還是顯得不緊不慢。讓人不得不感慨道：“原來跑警報也可以這樣”

又比如說《五味》他用了風趣的筆法寫出了全國各地的飲食習慣以及一些趣聞，比如山西人的酸，四川人的麻辣，無錫的甜，當然包括全國各地的人都喜歡的臭豆腐。是的，中國人口味之雜也，敢說堪為世界之冠。 當我仔細回想一下后，也就發現原來《舌尖上的中國》應該是根據這篇文章改變的吧。我當然也喜歡他的《端午的鴨蛋》就連上課時也很想知道老師到底是怎樣上這節課的。

我比較喜歡的還有《多年父子成兄弟》，一對父子之中并不需要過多的語言，那無與倫比的“孩子王”給我留下了很深的印象，在早春的時候帶著一大堆孩子在田野上狂奔，“我”初戀時，父親在一旁給我出餿主意，這種父親哪里能夠看見：如此民主而且回去理解孩子，從孩子身上學會不怕擔干系，只是本著同學有難就要兩肋插刀的的淳樸精神而去幫助他們。兒女是屬于他們自己的。他們的現在，和他們的未來，都應由他們自己來設計。

文如其人，汪曾祺散文的平淡質樸，不事雕琢，緣于他心境的淡泊和對人情世故的達觀與超脫，即使身處逆境，也心境釋然。

我真的很喜歡這個作家和他一樣幽默自在的散文，自由自在讓人一看上去就可以輕而易舉的理解，他并沒有苦心去鉆研如何寫，同時也不用我們廣大的讀者去鉆研如何讀，只是像飯后的水果讓人心里甜滋滋的，只是需要一顆輕松自在的心。