《赤壁賦》是古代文學中堪稱極品的美文。下面是由小編分享的前赤壁賦賞析，希望對你有用。

　　前赤壁賦賞析一

　　《赤壁賦》是宋朝大作家蘇軾的一篇著名作品，是一篇散文賦，實際上也是一篇優美的散文詩。北宋神宗元豐五年(公元一零八二年)，蘇軾因“烏臺詩案”貶謫為黃州團練副使，名義上是團練副使，實際上是“罪人”，宋神宗規定他“不得擅去安置所”，“不得簽署公事”，應“思過而自新”。他的處境、心情也就可想而知了。這是他政治上最失意苦悶的一個時期，當同時又是他創作上豐收的時期，他前后寫出了《赤壁賦》、《后赤壁賦》、《赤壁懷古》(念奴嬌)等著名作品。

　　文章剛一開頭，作者就用秀麗的字句，簡明的筆法，寫出了時間和自然風光，使人置身于詩情畫意之中。賦的起首三句從“壬戌之秋”到“游于赤壁之下”，點明了時間、地點、人物以及人物的活動。作者面對“清風徐來，水波不興”的江景，從“舉酒屬客，誦明月之詩，歌窈窕之章”這些動作上，已經表現出愉快的心情，接著作者以輕快的筆觸，寫出“月出于東山之上，徘徊于斗牛之間。白露橫江，水光接天”這樣歡快的語調，“白露“點明是秋天，”橫江“點明地點是在江上。表現出了在清風明月之間，架舟行駛江面所引發的快感：“浩浩乎如憑虛御風，而不知其所止;飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙。”作者寫出了飄飄欲仙的神態，好像身體在天空里，架著風飛行，脫離了現實社會，抒發了作者心曠神怡的心情和飄然欲舉的超然之樂，情和景已經達到融合的境地。此時的泛舟感受，也就是東坡詞里的“我欲乘風歸去”的心情。至此，蘇軾出游的樂趣到達了高潮。

　　讀此段文字，我們好像也成了作者的客人，坐在葦葉般的小船上，有著同樣的飄飄欲仙的感覺。特別是“月出于東山之上，徘徊于斗牛之間”這句，其中“徘徊”二字，“狀難寫之景如在目前”：天上的滿月，似乎也像游人一樣，深深陶醉在這良辰美景之中，有意把腳步放得很慢、很慢，真是妙不可言。

　　緊接著下一段，作者又描寫游人怎樣“飲酒樂甚，扣舷而歌”。有清風，有明月，有山景，有水波，手握酒杯，對酒當歌，朋友們敲著船舷唱：“桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。”歌詞的大意是“桂木做的棹呵，木蘭做的槳，槳兒搖擊著水里的月光，逆流而上，波影俱動，面對這良辰美景。我心懷悠遠，遙望伊人在天的另一方”。什么叫“空明”?一輪明月，映在水中，水中之月，就是“空明”，什么叫“流光”?月光照到水面，隨著水波流動，就是“流光”。棹槳拍打著水中月就是“擊空明”，小船在蕩漾著月光的江面逆流而上就是“溯流光”。眼前的美景引起游人的游興，主人和客人又都是風流人物，對景怎能不懷人呢?

　　接下來作者又寫道：“客有吹洞簫者，倚歌而和之”。客人吹簫伴奏，“其聲嗚嗚然”。先是籠統地寫簫聲“嗚嗚”，是那樣的低沉、沉悶。“如怨如慕，如泣如訴”。這里用了四個“如”字，簫聲好像有無限的憂怨，無限的思慕，好像在低聲哭泣，又好像在訴說自己的衷腸，這里既寫出了簫聲，又反映了吹簫者的心情。“余音裊裊，不絕如縷。”此處是用粗細來形容聲音的高低，怎么“如縷”呢?這是用線來形容聲音細微而長，將斷不斷的樣子。“舞幽壑之潛蛟，泣孤舟之嫠婦。”這里是寫簫聲的作用和力量。不要說是人聽了，就是動物蛟龍聽了也飛舞起來了，一個寡婦獨處孤舟中，聽到簫聲想到自己身世凄涼，不禁泣下。本來是“飲酒樂甚，扣舷而歌”。現在客人吹出這樣的簫聲，蘇軾必然要問為什么?這就引出了對人生、對宇宙看法的大問題來，情節發展極為自然。文章寫道：“蘇子愀然，正襟危坐而問客曰：‘何為其然也?’”“愀然”是寫蘇軾憂愁的面部表情，還寫了一個動作——“正襟危坐”。原本“扣舷而歌”比較隨便，現在聽了這簫聲，整了整衣襟，端正地坐著，不像剛才那么悠閑自在了。向同伴問道：“簫聲為什么這樣哀怨呢?”客人的回答：“‘月明星稀，烏鵲南飛’，這不是曹公孟德的詩么?”曹操的詩不少，為何只想到這兩句?作者來到孫、曹交兵的赤壁，自然聯想到是曹孟德;月明之夜，自然聯想到“月明星稀”這句詩。此處有借孟德之詩，寫眼前之景。下面把自己和曹操進行了對比：曹操當時是“舳艫千里，旌旗蔽空”，而你我只是“駕一葉之扁舟”;曹操當時是“釃酒臨江，橫槊賦詩”，而你我只是“舉匏樽以相屬”。曹操是“固一世之雄”，而你我是“寄蜉蝣于天地，渺滄海之一粟”。這一段關于歷史人物人物的憑吊，寫得畫面鮮明、內容集中，讀起來音調鏗鏘，氣勢磅礴，再現了曹操當年沿江而下時“舳艫千里，旌旗蔽空”的盛大場面和“釃酒臨江，橫槊賦詩”的英雄氣概。可是象曹操這樣的英雄“而今安在哉”?真是“浪淘盡千古風流人物”，更何況我們這些“侶魚蝦而友麋鹿”的人物呢?所以只好把悲傷的感情寄托在簫聲之中了。這里表現了理想與現實的深刻矛盾。客人的議論，實際上是提出了一種對宇宙對人生的看法。

　　最后一段，蘇東坡以回答客人的方式，提出了另一種對宇宙對人生的看法，他緊扣水月，闡述了變與不變的辯證關系，來攻破客人“羨長江之無窮。挾飛仙以遨游，抱明月而長終”的理想。作者向客人指出，世界上的事物如同眼前的江水和明月一樣。江水日夜流，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜’”，而江水實際上并沒有消失：月亮有圓有缺，而月亮實際上并沒有虧損。因此，“自其變者而觀之，則天地曾不能以一瞬;自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也。”我們若從變化的角度來觀察，那么一眨眼之間，萬事萬物都在變化。我們若從不變的觀點來觀察，那么萬物包括你我，都是無窮無盡的，你何必“羨長江之無窮，抱明月而長終”呢?蘇軾的回答，反駁了客人的虛無看法，闡明自己從宇宙的變化中看到人類和萬物同樣永久地存在著，給予人生以積極意義。“且夫天地之間，物各有主”，不是我們所有的，“雖一毫而莫取”。那么我們有什么呢?我們有江上的清風，東山之上的明月，聽到的是風聲，看到的是皎潔的月色，“取之無禁，用之不竭”，是造物者無窮無盡的寶藏，我和你可以共同享受。作者這種對人生和宇宙的看法，是健康的、樂觀的。比唐代詩人陳子昂的“念天地之悠悠，獨愴然而涕下”更為達觀，與東晉詩人陶淵明的“聊乘化以歸盡，樂夫天命復奚疑”的精神相類似。

　　蘇東坡的這一番話把客人說服了，于是在文章的最后出現了這樣的場面：“客喜而笑，洗盞更酌。肴核既盡，杯盤狼藉。相與枕藉乎舟中，不知東方之既白。”客人轉悲為喜，相視而笑，洗凈酒杯重新斟酒。菜肴果品都已吃完，杯子盤子雜亂一片。寫菜肴果品全部吃光，杯子盤子一片狼藉，反映了高興的心情。于是大家互相枕著靠著睡在船上，由于心情舒暢，睡得香，等到睜開眼睛東方已經露出白色的曙光。

　　總而言之，本文的景色描寫，客人和主人的心情，哲學意味的對話，都渾然一體，勝意迭出，文辭優美。特別是文中那段富有哲理的談話，完全不同于一般的說理文，它通過生動的形象，用水的流逝，月的盈虧，以及風聲月色，講出變與不變的道理，在抒情中帶說理。

　　蘇軾用清風、明月、江水、小舟、歌詩描繪了一幅詩意十足，含意深遠，意境優美的赤壁夜游圖。使我們也好像游了一次赤壁，心里充滿了遨游之樂。

　　這篇文章上半部主要是寫景抒情，做到了情景交融，下半部由景生情，以情入理，情景交融，情與理相得益彰。因此，《赤壁賦》既是一篇游記，也是一篇抒情散文。

　　前赤壁賦賞析二

　　此賦通過月夜泛舟、飲酒賦詩引出主客對話的描寫，既從客之口中說出了吊古傷今之情感，也從蘇子所言中聽到矢志不移之情懷，全賦情韻深致、理意透辟，實是文賦中之佳作。

　　第一段，寫夜游赤壁的情景。作者“與客泛舟游于赤壁之下”，投入大自然懷抱之中，盡情領略其間的清風、白露、高山、流水、月色、天光之美，興之所至，信口吟誦《詩經·月出》首章“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈糾兮，勞心悄兮。”把明月比喻成體態嬌好的美人，期盼著她的冉冉升起。與《月出》詩相回應，“少焉，月出于東山之上，徘徊于斗牛之間。”并引出下文作者所自作的歌云：“望美人兮天一方”，情感、文氣一貫。“徘徊”二字，生動、形象地描繪出柔和的月光似對游人極為依戀和脈脈含情。在皎潔的月光照耀下白茫茫的霧氣籠罩江面，天光、水色連成一片，正所謂“秋水共長天一色”(王勃《滕王閣序》)。游人這時心胸開闊，舒暢，無拘無束，因而“縱一葦之所如，凌萬頃之茫然”，乘著一葉扁舟，在“水波不興”浩瀚無涯的江面上，隨波飄蕩，悠悠忽忽地離開世間，超然獨立。浩瀚的江水與灑脫的胸懷，在作者的筆下騰躍而出，泛舟而游之樂，溢于言表。這是此文正面描寫“泛舟”游賞景物的一段，以景抒情，融情入景，情景俱佳。

　　第二段，寫作者飲酒放歌的歡樂和客人悲涼的簫聲。作者飲酒樂極，扣舷而歌，以抒發其思“美人”而不得見的悵惘、失意的胸懷。這里所說的“美人”實際上乃是作者的理想和一切美好事物的化身。歌曰：“桂棹兮蘭槳，擊空明兮溯流光。渺渺兮予懷，望美人兮天一方。”這段歌詞全是化用《楚辭·少司命》：“望美人兮未來，臨風恍兮浩歌”之意，并將上文“誦明月之詩，歌窈窕之章”的內容具體化了。由于想望美人而不得見，已流露了失意和哀傷情緒，加之客吹洞簫，依其歌而和之，簫的音調悲涼、幽怨，“如怨如慕，如泣如訴，余音裊裊，不絕如縷”，竟引得潛藏在溝壑里的蛟龍起舞，使獨處在孤舟中的寡婦悲泣。一曲洞簫，凄切婉轉，其悲咽低回的音調感人至深，致使作者的感情驟然變化，由歡樂轉入悲涼，文章也因之波瀾起伏，文氣一振。

　　第三段，寫客人對人生短促無常的感嘆。此段由賦赤壁的自然景物，轉而賦赤壁的歷史古跡。主人以“何為其然也”設問，客人以赤壁的歷史古跡作答，文理轉折自然。但文章并不是直陳其事，而是連用了兩個問句。首先以曹操的《短歌行》問道：“此非曹孟德之詩乎?”又以眼前的山川形勝問道：“此非孟德之困于周郎者乎?”兩次發問使文章又泛起波瀾。接著，追述了曹操破荊州、迫使劉琮投降的往事。當年，浩浩蕩蕩的曹軍從江陵沿江而下，戰船千里相連，戰旗遮天蔽日。曹操志得意滿，趾高氣揚，在船頭對江飲酒，橫槊賦詩，可謂“一世之雄”。如今他在哪里呢?曹操這類英雄人物，也只是顯赫一時，何況是自己，因而如今只能感嘆自己生命的短暫，羨慕江水的長流不息，希望與神仙相交，與明月同在。但那都是不切實際的幻想，所以才把悲傷愁苦“托遺響于悲風”，通過簫聲傳達出來。客的回答表現了一種虛無主義思想和消極的人生觀，這是蘇軾借客人之口流露出自己思想的一個方面。

　　第四段，是蘇軾針對客之人生無常的感慨陳述自己的見解，以寬解對方。客曾“羨長江之無窮”，愿“抱明月而長終”。蘇軾即以江水、明月為喻，提出“逝者如斯，而未嘗往也;盈虛者如彼，而卒莫消長也”的認識。如果從事物變化的角度看，天地的存在不過是轉瞬之間;如果從不變的角度看，則事物和人類都是無窮盡的，不必羨慕江水、明月和天地。自然也就不必“哀吾生之須臾”了。這表現了蘇軾豁達的宇宙觀和人生觀，他贊成從多角度看問題而不同意把問題絕對化，因此，他在身處逆境中也能保持豁達、超脫、樂觀和隨緣自適的精神狀態，并能從人生無常的悵惘中解脫出來，理性地對待生活。而后，作者又從天地間萬物各有其主、個人不能強求予以進一步的說明。江上的清風有聲，山間的明月有色，江山無窮，風月長存，天地無私，聲色娛人，作者恰恰可以徘徊其間而自得其樂。此情此景乃緣于李白的《襄陽歌》：“清風明月不用一錢買，玉山自倒非人推”，進而深化之。

　　第五段，寫客聽了作者的一番談話后，轉悲為喜，開懷暢飲，“相與枕藉乎舟中，不知東方之既白”。照應開頭，極寫游賞之樂，而至于忘懷得失、超然物外的境界。

　　這篇賦在藝術手法上有如下特點：

　　“情、景、理”融合。全文不論抒情還是議論始終不離江上風光和赤壁故事，形成了情、景、理的融合。通篇以景來貫串，風和月是主景，山和水輔之。作者抓住風和月展開描寫與議論。文章分三層來表現作者復雜矛盾的內心世界：首先寫月夜泛舟大江，飲酒賦詩，使人沉浸在美好景色之中而忘懷世俗的快樂心情;再從憑吊歷史人物的興亡，感到人生短促，變動不居，因而跌入現實的苦悶;最后闡發變與不變的哲理，申述人類和萬物同樣是永久地存在，表現了曠達樂觀的人生態度。寫景、抒情、說理達到了水乳交融的程度。

　　“以文為賦”的體裁形式。此文既保留了傳統賦體的那種詩的特質與情韻，同時又吸取了散文的筆調和手法，打破了賦在句式、聲律的對偶等方面的束縛，更多是散文的成分，使文章兼具詩歌的深致情韻，又有散文的透辟理念。散文的筆勢筆調，使全篇文情郁郁頓挫，如“萬斛泉涌”噴薄而出。與賦的講究對偶不同，它相對更為自由，如開頭的一段“壬戌之秋，七月既望，蘇子與客泛舟游于赤壁之下”，全是散句，參差疏落之中又有整飭之致。以下直至篇末，大多押韻，但換韻較快，而且換韻處往往就是文意的一個段落，這就使本文特別宜于誦讀，并且極富聲韻之美，體現了韻文的長處。

　　意象連貫，結構嚴謹。景物的連貫，不僅在結構上使全文儼然一體，精湛縝密，而且還溝通了全篇的感情脈絡，起伏變化。起始時寫景，是作者曠達、樂觀情狀的外觀;“扣舷而歌之”則是因“空明”、“流光”之景而生，由“樂甚”向“愀然”的過渡;客人寄悲哀于風月，情緒轉入低沉消極;最后仍是從眼前的明月、清風引出對萬物變異、人生哲理的議論，從而消釋了心中的感傷。景物的反復穿插，絲毫沒有給人以重復拖沓的感覺，反而在表現人物悲與喜的消長的同時再現了作者矛盾心理的變化過程，最終達到了全文詩情畫意與議論理趣的完美統一。

　　前赤壁賦賞析三

　　蘇軾在《前赤壁賦》中，面對赤壁的山水風月、主客的扁舟漁唱等可入詩境的各種物象，著重描寫了水、月兩種優美的意象。水是七月長江之水，月乃八月中秋之月。其時之水“清風徐來，水波不興”、“白露橫江，水光接天”;其時之月“月出于東山之上，徘徊于斗牛之間”。水狀茫茫無際而雍容舒展，月色濃華可人而與水相照。水若無際，月若無際。不辨何處是水，何處是月，只覺得置身于一片無掛無礙的“空明”之中。萬千毛孔，俱為舒展;百端俗慮，一齊拋撇。于是才引發了“浩浩乎如馮虛御風，而不知其所止;飄飄乎如遺世獨立，羽化而登仙”的極度自由之感。

　　這是散文自《莊子》以后久違了的精神逍遙游的再現。馮“虛”即游于“空明”也，它將水月的色性融為一體，比謝莊的《月賦》、張若虛的《春江花月夜》更能得水月相交之神髓。因為謝莊借月寫相思之情，月在天外;張若虛見水月興人生之感，月在心外。而蘇軾則將水月之美用心去感覺去揉合了——這才能找到“空明”一詞來形容水月相融之境，和它給予人心的無比熨貼和自由感。而“浩浩乎”、“飄飄乎”直陳襟懷恣暢之感，已是順乎水月之美的導引，自然產生的了。“馮虛御風”、“羽化而登仙”皆是借用道家典籍所記真人、成仙之事表明內心極度自由、不慮世情之境。它們意味著，如此不見水月、只覺空明之境不僅是作者擺脫俗情的誘因，也是其精神臻于空明后外在的象喻。由此空明見彼空明。空明的境界是一種萬慮都歇的無欲無機之境，而水月則是一種能濾洗人的煩憂、使人進入自由思考的有意味的物象。平日興趣落于人倫的孔子之見流水而感慨時間與存在，性格瀟灑無羈的李白之因明月而人靜起鄉情，最能表明水月的這種精神導向性。佛教禪宗認為它是一種思想的象喻。“一月能映千江水，千江水月一月攝。”釋子借一月與千江之月的關系喻言自性(佛性)與他性(一切性)、有和無、變和常的辨證關系，在世界的差別之中更注重無差別的覺悟。因此，水月之象也是佛徒參禪證道的入門處。

　　宋代禪思想深入人心，理學濟以禪思，詩學濟以禪喻，士大夫們大都將禪思作為思想的增容劑，蘇軾也不例外。在此空明靜觀之夜，蘇子見水月而起幽情，在靜觀中超越得失人我的思想局限，由道入禪，合道與禪，仰觀宇宙、俯察自身，反思自身與宇宙的本性，進入哲學本體思考之境。他和釋子一樣，也借水月為喻，在仿佛永不消逝——“逝者如斯，而未嘗往也”，“盈虛者如彼，而卒莫消長也”——的水月中，感覺到永恒同樣潛伏在自己的體內：“自其不變者而觀之，則物與我皆無盡也”。這樣，即使明知一切都在微小的時段中發生變化，“天地曾不能以一瞬”，也因為自己具有與天地宇宙一致的“變中寓有不變”的本性而欣喜，為自身融入自然、獲得自然性而滿足。思想在自由之境穿行而獲得的這種禪思如佛光自照，令他在一瞬間釋濾了長期以來囤積的壓抑和苦悶，精神與肉體一起放松在這空明的禪境中。沐浴著無盡的清風明月，主與客一起擺脫了，自由了，安然酣眠在水月奇境之中，仿佛連夢也不來騷擾一下。

　　其實，《赤壁賦》中的這一番主客對話，就是蘇軾內心的獨白與對話，是過去之蘇軾與如今之蘇軾的對話，是舊我與新我的對話，從某種意義上來說，它代表著蘇軾對生命的反省與超越。清代古文家方苞評論這篇文章說：“所見無絕殊者，而文境邈不可攀，良由身閑地曠，胸無雜物，觸處流露，斟酌飽滿，不知其所以然而然。豈惟他人不能模仿，即使子瞻更為之，亦不能如此適調而暢遂也。”(引自《評注古文辭類纂》)蘇軾通過各種藝術手法表現自己坦蕩的胸襟，他只有忘懷得失，胸襟坦蕩，才能撰寫出“文境邈不可攀”的《赤壁賦》來。